воскресенье, 03 октября 2010
16.00. «ПРОПАВШИЙ ЧЕЛОВЕК» /1967/
18.30. «ГЛУБОКАЯ ЖАЖДА БОГОВ»/1968/
Отклики на прошедшие фильмы Имамуры:
«Украденное вожделение» /1958/
«У станции «Западная Гинза» /1958/
«Безграничная жадность» /1958/
«Япония. Жизнь насекомых» /1963/
18.30. «ГЛУБОКАЯ ЖАЖДА БОГОВ»/1968/
Отклики на прошедшие фильмы Имамуры:
«Украденное вожделение» /1958/
«У станции «Западная Гинза» /1958/
«Безграничная жадность» /1958/
«Япония. Жизнь насекомых» /1963/
суббота, 02 октября 2010
Лифт / Lift (Олеся Кустова) [2010, Россия, драма, HDRip] основная (фестивальная) версия фильма
Открыта официальная раздача фильма в качестве на Рутрекер.ру: http://rutracker.org/forum/viewtopic.php?t=3181417
Трейлер
Группа фильма Вконтакте: http://vkontakte.ru/club18430414
Лифт - это еще одна картина-метафора Красноярского режиссера нашумевшей и пронзительной короткометражки «Не трожь!», в которой Олеся Кустова смело, заступилась за однополую любовь. В новой работе пути людей, их пороки и добродетели, сталкиваются друг с другом в пространстве маленькой коробки обычного лифта. Их судьбы оказываются связанными через исписанные стены старого подъемника.
Молодой красноярский режиссер Олеся Кустова, которую заботят социальные проблемы людей, и её независимая творческая группа энтузиастов, завершили работу над вторым короткометражным арт-хаусным фильмом, получившим название «Лифт». Суровые реализм, психоделические повороты сюжета, очередной пристрастный и художественный взгляд на обычную реальность, в которой, порою не замечая множество её граней, живем мы все с вами.
Режиссёр - Олеся Кустова
Директор картины - Андрей Сковородников
Оператор - Наталья Подсумкина
В ролях: Олеся Кустова, Александр Хлебопашников, Андрей Сковородников, Екатерина Владыкина, Вячеслав Киселев, Марк Качин и многие другие
Предыдущую картину, х/ф "Не трожь!", можно посмотреть тут: http://vkontakte.ru/video3621582_20926338
Или скачать в качестве и с репортажами о фильме на торренте: http://rutracker.org/forum/viewtopic.php?t=1087982
Трейлер
Группа фильма Вконтакте: http://vkontakte.ru/club18430414
Лифт - это еще одна картина-метафора Красноярского режиссера нашумевшей и пронзительной короткометражки «Не трожь!», в которой Олеся Кустова смело, заступилась за однополую любовь. В новой работе пути людей, их пороки и добродетели, сталкиваются друг с другом в пространстве маленькой коробки обычного лифта. Их судьбы оказываются связанными через исписанные стены старого подъемника.
Молодой красноярский режиссер Олеся Кустова, которую заботят социальные проблемы людей, и её независимая творческая группа энтузиастов, завершили работу над вторым короткометражным арт-хаусным фильмом, получившим название «Лифт». Суровые реализм, психоделические повороты сюжета, очередной пристрастный и художественный взгляд на обычную реальность, в которой, порою не замечая множество её граней, живем мы все с вами.
Режиссёр - Олеся Кустова
Директор картины - Андрей Сковородников
Оператор - Наталья Подсумкина
В ролях: Олеся Кустова, Александр Хлебопашников, Андрей Сковородников, Екатерина Владыкина, Вячеслав Киселев, Марк Качин и многие другие
Предыдущую картину, х/ф "Не трожь!", можно посмотреть тут: http://vkontakte.ru/video3621582_20926338
Или скачать в качестве и с репортажами о фильме на торренте: http://rutracker.org/forum/viewtopic.php?t=1087982
Приглашаем на открытие 3-го Международного ЛГБТ-Кинофестиваля «Бок о Бок»!
Открытие кинофестиваля состоится 15 октября в 19.30 в кинотеатре «Варшавский экспресс» (наб. Обводного канала, д. 118, м. Балтийская).
В открытии примут участие гости фестиваля: режиссеры, актеры, герои фильмов-участников фестиваля из Швеции, Дании, Германии и Израиля, а также партнеры «Бок о Бок». После просмотра фильма – призера Московского кинофестиваля «Завтра/2morrow» прошлого года «Я убил свою маму» (Канада, 2009) состоится праздничный фуршет.
Смотрите новые ролики "Бок о Бок" 2010 - Открытость лесбиянок, геев, бисексуалов и трансгендеров.
Ваш оргкомитет
Детям до 16...
Режиссер: Андрей Кавун
В главных ролях: Лянка Грыу, Анна Старшенбаум, Павел Прилучный, Дмитрий Кубасов
Сюжет
Кир и Макс проживают один из самых лучших периодов жизни - студенческие годы. Характеры у ребят совершенно разные, что они и наглядно иллюстрируют на девушке Даше. Кир в нее вроде бы как влюблен, но с большей легкостью готов навестить военкомат или дантиста, нежели подойти и познакомиться с ней. Поэтому на его жалкую участь только что и остается фотографировать изгибы ее талии и прочих рельефов, а вечером, сидя у монитора, приглашать их в кино. Одним словом, лузер, как и все романтики.
Макс - совершенно иной типаж. Из плюсов - уверенный и прямолинейный. Из минусов - в его мозгу вместо извилин живет одинокий сперматозоид, но зато тоже уверенный и прямолинейный. Поэтому Макс, едва в его поле зрения появилась симпатичная Даша, ведомый зовом сперматозоида, подкатывает к ней, знакомится и приглашает в кино. Девушка согласилась, но попросила нового знакомого взять с собой и Кира. Кир, поначалу раскатал губу, давая волю воображению, но на назначенной встрече тут же закатал ее обратно - его взяли как бонус для Леи, подруги Даши, девушке необычной, косящей то ли под гоблина то ли под неформалку, а значит не столько эффектной внешне как Даша, но глубокой и интересной.
Впечатления 
Павлу Прилучному, самому яркому актеру из фильма Санаева "На игре", досталась достаточно прямолинейная роль, с которой Павел отлично справился. Макс в его исполнении смотрелся харизматично и очень достоверно - молодой парень, весь мозг которого сосредоточен в районе ширинки, относящийся к жизни как к игре, легкой и необременяющей.
По сюжету роль Даши самая невыигрышная, поэтому оценить игру Лянку Грыу довольно сложно, потому что ее персонаж заведомо является красивой пустышкой, унылой от кончиков волос до пяток. Так что Даша в исполнении Лянки выглядит вполне достоверно - красиво и скучно.
О недостатках. Некоторые сцены, на мой взгляд, совершенно лишние. Особенно это касается открывающей сцены в машине с Алексеем Горбуновым, которая черезучур.. эм.... физиологична. У фильмов не должны быть начальные сцены, которые отбивают желание смотреть весь остальной фильм, особенно, если они не несут собой какой-то смысловой нагрузки. А так мы имеем пахабщину, произносимую отличным актером, заслуженным артистом Украины Алексеем Горбуновым. И зачем? Потенциальных зрителей потеряли, отбили желание смотреть вполне себе отличный фильм - и ради чего? Загадка.
Вердикт. Фильм совершенно неожиданно понравился. Игра Анны Старшенбаум просто великолепна. Но из-за жанра подростковой драмы фильм подойдет не всем. Раньше 16 смотреть не имеет смысла, позже 30 он вполне может показаться скучноватым.
Франция, Испания, Щвейцария, 2009
Режиссёры: Жак Перрен, Жак Клюзо
Не люблю я все эти фильмы про подводных зрителей. И когда Жак Ив Кусто знакомил нас с обитателями морских глубин, и когда Макаревич, в заботе о хлебе насущном, затеял передачу своих впечатлений о подводных вылазках, я не рвался к телевизору в урочный час отталкивая стариков и детей и судорожно переключая каналы. Я люблю действие, эмоции, сюжет, интригу - всё то, чем так богат кинематограф художественный и чего маловато бывает в документалке (а ещё, как выясняется и в псевдодокументалке тоже).
"Океаны" я скачал только потому, что стараюсь отсматривать все новинки отечественного кинопроката. Включил для создания фона (знаете, этакий аквариум с музыкой) и что-то меня зацепило с первых кадров. Не сказать что сюжет, но некая драматургия всё же была в этих, на первый взгляд, несвязных картинках. Дальше было и вовсе неожиданное: я оставил все дела и на 30 минут приник к экрану телевизора, настолько меня захватило развернувшееся на экране зрелище. Почему только на 30 минут? Нет, не подумайте, через полчаса просмотра я не выключил фильм, но эти первые полчаса сидел как загипнотизированный совершенно.
Потрясающий фильм! Можно только представить, какой эффект он производит на зрителя в кинотеатре. Стоит только позавидовать и пожелать вам сходить на него, если у вас имеется такая возмжность. Если нет, можно посмотреть онлайн
Режиссёры: Жак Перрен, Жак Клюзо
Не люблю я все эти фильмы про подводных зрителей. И когда Жак Ив Кусто знакомил нас с обитателями морских глубин, и когда Макаревич, в заботе о хлебе насущном, затеял передачу своих впечатлений о подводных вылазках, я не рвался к телевизору в урочный час отталкивая стариков и детей и судорожно переключая каналы. Я люблю действие, эмоции, сюжет, интригу - всё то, чем так богат кинематограф художественный и чего маловато бывает в документалке (а ещё, как выясняется и в псевдодокументалке тоже).
"Океаны" я скачал только потому, что стараюсь отсматривать все новинки отечественного кинопроката. Включил для создания фона (знаете, этакий аквариум с музыкой) и что-то меня зацепило с первых кадров. Не сказать что сюжет, но некая драматургия всё же была в этих, на первый взгляд, несвязных картинках. Дальше было и вовсе неожиданное: я оставил все дела и на 30 минут приник к экрану телевизора, настолько меня захватило развернувшееся на экране зрелище. Почему только на 30 минут? Нет, не подумайте, через полчаса просмотра я не выключил фильм, но эти первые полчаса сидел как загипнотизированный совершенно.
Потрясающий фильм! Можно только представить, какой эффект он производит на зрителя в кинотеатре. Стоит только позавидовать и пожелать вам сходить на него, если у вас имеется такая возмжность. Если нет, можно посмотреть онлайн
«Твой разум говорит тебе, что это невозможно, но, поверь мне, теперь возможно все»
Я не представляю, как писать рецензию на это убожество. Поэтому, я написал примерную речь, которую сказал бы при визите к мозгоправу, после просмотра этого фильма. Она немного сбивчива, чуть-чуть непоследовательна и, может даже, резковата, но все это художественный элемент. Итак, визит к психологу:
«Здравствуйте, доктор!
Я в депрессии… Я видел этот фильм… Я зря это сделал…
Этот фильм заставил меня задуматься о многих важных вещах! Например, о том, что это во всем мире так, все люди своей страны считают отечественное кино наивысшем уровнем отстойности? Только в России? Или, о том, отрубают ли голову курице, чтобы определить «молодые таланты», которые будут снимать следующий российский фильм? Или просто лотерею проводят? Кто и на каких запрещенных препаратах сидел, чтобы дойти до таких смелых решений воплощения истории в кино? Были ли у них хоть какие-то цели, кроме копирования красивых моментов из других фильмов, чтобы заработать денег? Есть ли где-нибудь курсы для молодых киноделов, где их долго и тщательно натаскивают снимать так плохо, что случайный кинолюбитель снимет лучше? В каком астрале пропадал человек, написавший сценарий, что в итоге все жители России у него делятся на гламурищ и психов? Почему, на просмотре «Цветка Дьявола» начинаешь считать «Сумерки» шедевром? Вся съемочная группа, вместе взятая, за всю жизнь видела больше десяти фильмов? Это не шутка. Этот фильм шокирует! Надо создать рейтинг, который бы присуждался фильмам, чтобы на них не пускали киноманов — нервы не выдержат. Я знал, что фильм плохой, но немного удивился, что люди поголовно разносят его, якобы там невероятнейший отстой — не поверил, ролик-то красивый был… Сходил. Теперь это худший фильм, который я видел. Российский кинематограф поражает воображение, доктор!
Там в сюжете вообще нет логики. Вот некоторые режиссеры за час могут рассказать историю, за два — эпопею подробно пересказать. Но есть люди, которым нечего сказать, а они лезут в кино. По сути, у них нет даже хорошей истории, и за полтора часа они покажут такую муторную кашу, что Дэвид Линч кажется очень открытым человеком, ведь в его фильмах есть смысл. В «Цветке Дьявола» есть девушка. Она дура. Нет, доктор, это не предубеждение — на лице написано. Она главная героиня — про нее вообще ничего не рассказывают, сама она ничего не говорит. У нее, наверное, шизофрения. Ей цветочек аленький во сне привиделся — и это единственное, что занимает ее в жизни. В отличии от парня, который стал за ней ухаживать — она его даже не замечает, на лошадях только нахаляву катается, и присматривается к своим фантазиям из снов. Этот парень тупой… да, доктор, на лице написано. Совершенно неадекватный персонаж, квадратный, как его же подбородок или, как квадрат Малевича. В общем, фильм про любовь, но там нет любви, как и смысла, там показывают гламурные картинки и думают, что от них проснутся чувства. Актеры не умеют играть, хотя, может, это в сценарии прописано — быть статуей, я точно не знаю, но они никакие. У героини есть подруга — ведьма, которая нашла волшебную книгу. Эта подруга, она как будто олицетворяет страхи героини перед темными силами, ведь она может превратиться из аутичной дуры в такую сумасшедшую. Хотя, для фильма, это слишком умная связь, думаю, она возникла случайно, как и другие связи, которые здесь имеются. Это как разглядывать cosmopolitan и думать, что между статьями есть связь, ведь искать ее в модных журналах — ненормально.
А еще, доктор, там написано, что это произведено в России. Но я думаю, это какой-то вымышленный мир, фэнтези, наверное. В колледжах России играют в поло? В библиотеках России хранятся черно-магические гримуары? В России живут настолько примитивные люди? Разве в российских фильмах ставят песни на других языках, чтобы подчеркнуть, как плохо бы здесь звучала песня на русском? Нет, я, конечно, не очень люблю Россию, но, глядя на этот фильм, мне кажется, что я ее все-таки чуть-чуть люблю. Даже, учитывая то, что в ней снимают такие вот фильмы. Создается ощущение, что авторы жили в другой стране, а приехали, чтобы кино снять, на модную тему, потому что в России это дешевле, и, считается, что здешнему зрителю можно впихнуть что угодно, лишь бы деньги за просмотр выложил, а что будет после, их не волнует — они будут в своей, другой стране. Знаете, доктор, я впервые не знаю, как зовут людей, делавших фильм, и мне даже не интересны их имена, ни актеров, ни режиссеров, ни сценаристов, ни продюсеров. Мне кажется, это не те имена, которые надо помнить или узнавать. Они же ничего хорошего не сделали, и, думаю, больше не сделают. В душе, я оптимист, а потому считаю, что если в этой стране есть хоть капля здравого смысла, то к кино их больше не подпустят, а значит, зритель не сможет больше о них обжечься.
Там почти не разговаривают. Не потому что слова лишние, а потому что сказать нечего. Самая хорошая реплика была бы: «Извините, за то, что мы сделали этот фильм». Это бы помогло. Еще там есть одна шутка про магнит, плюс и минус, она убогая, но она единственная. Актеры же, будто позируют для рекламных плакатов, а когда говорят свои редкие реплики, хочется, чтобы молчали и дальше. Они занимаются сексом просто так, без причины, по факту встречи. Думаю, режиссер хотел этим сказать, что заниматься сексом хорошо, но мне его немного жалко, кажется, он и близко не представляет что такое любовь. Он просто знает, что это красивое чувство, а красивое, значит гламурное, поэтому у него не получается убедительных эмоций. Я, конечно, слышал, что людям, не знавшим любви лучше не писать книг и не снимать кино, но как-то до этого не понимал, почему конкретно. Теперь понял. Да, лучше не снимать. Еще мне грустно было смотреть на этих персонажей — они либо разбираются в сновидениях, либо играют в поло, либо занимаются сексом, либо сидят со скучающим видом — их жизнь пуста. А ведь они только в фильме встретились, представляете, доктор, какова была их жизнь до этого? Думаете, я слишком близко к сердцу воспринимают эту историю?
Мистика? Тупость этого фильма — уже мистика, доктор!
Так что мне теперь делать, доктор? Антидепрессанты? Думаете, не стоит? Посмотреть «Сумерки»? Нет? Луи де Фюнес, говорите? Думаете, он поможет? Хорошо, я обязательно посмотрю комедию с Луи де Фюнесом! Спасибо вам огромное, доктор!»
СССР, Чехословакия 1989
реж. Игорь Масленников
Настоящих чудес на этом свете не бывает, это я точно знаю.
Когда-то много лет назад, во времена моего младенчества, у меня был дядя.
Он и сейчас есть этот дядя.. Так вот Он умел делать настоящие чудеса.
Добро пожаловать в Средние века, дорогие зрители. Чума, ведьмы, турки, "до Бога высоко, до царя далеко", духовный трибунал и не опаздывайте к воскресной мессе. На чужаков здесь смотрят искоса. Потому как, у нас тут инквизиция и все по-настоящему. Но, уж коли приехали, милости просим в Эсельдорф, что в Бургенланде, самом сердце благословенной нашей Австрии..
И так уж случилось, что именно сюда в один прекрасный день прибывает богатый путешественник Филипп Траум, благородный юноша с золотыми волосами и голубыми глазами. Он немного чародей, чуть-чуть философ, капельку предсказатель и еще он.. сатана-младший.
В основе фильма Игоря Масленникова лежит повесть Марка Твена "Таинственный незнакомец". Однако экранизацией эту вещь считать вряд ли возможно. Слишком уж далеко ушел фильм от унылого богоборческого памфлета лукавого лоцмана с Миссисипи. Твен всего-навсего подарил Масленникову сюжет, как некогда Пушкин подарил Гоголю идею "Мертвых душ".
А дальше - пишите и снимайте что хотите, если что - я давно умер..
Казалось бы - конец 80-х - самое времечко: эпоха газеты "Голос вселенной" и передачи "НЛО - необъявленный визит" - наша страна на пороге гибели живо интересовалась всякого рода мистикой и месмеризмом.
Но, вопреки эпохе, "Филипп Траум" получился очень тонкой, камерной, глубокой и в чем-то очень брейгелевской картиной.
Отчасти это кино можно считать лебединой песней, умирающего вместе с Союзом, жанра детских и юношеских фильмов. Не случайно Филипп Траум выбирает себе в друзья трех мальчиков: сына органиста Теодора, сына трактирщика Сеппи и сына судьи Николауса. Ведь в детстве, как известно, дверь в другое измерение закрыта еще не так плотно. Да и Вера безгранична..
Помимо этого в последний раз покажут мастер-класс на большом экране великий Юри Ярвет и Евгений Весник. А в паре эпизодов мелькнет никому тогда неизвестный Юрий Гальцев.
Скрытая агорафобия режиссера (в кадре никогда не собирается больше четырех персонажей, а сцены с толпой всегда полны тревоги и угрозы) лишь добавляет картине интимного шарма.
А музыка Виктора Кисина, наравне с блестяще прописанными диалогами, создает законченный сюрреалистический колорит.
У вас еще остались сомнения? Вы все еще сжигаете ведьм? Тогда мы идем к вам.
реж. Игорь Масленников
Настоящих чудес на этом свете не бывает, это я точно знаю.
Когда-то много лет назад, во времена моего младенчества, у меня был дядя.
Он и сейчас есть этот дядя.. Так вот Он умел делать настоящие чудеса.
Добро пожаловать в Средние века, дорогие зрители. Чума, ведьмы, турки, "до Бога высоко, до царя далеко", духовный трибунал и не опаздывайте к воскресной мессе. На чужаков здесь смотрят искоса. Потому как, у нас тут инквизиция и все по-настоящему. Но, уж коли приехали, милости просим в Эсельдорф, что в Бургенланде, самом сердце благословенной нашей Австрии..
И так уж случилось, что именно сюда в один прекрасный день прибывает богатый путешественник Филипп Траум, благородный юноша с золотыми волосами и голубыми глазами. Он немного чародей, чуть-чуть философ, капельку предсказатель и еще он.. сатана-младший.
В основе фильма Игоря Масленникова лежит повесть Марка Твена "Таинственный незнакомец". Однако экранизацией эту вещь считать вряд ли возможно. Слишком уж далеко ушел фильм от унылого богоборческого памфлета лукавого лоцмана с Миссисипи. Твен всего-навсего подарил Масленникову сюжет, как некогда Пушкин подарил Гоголю идею "Мертвых душ".
А дальше - пишите и снимайте что хотите, если что - я давно умер..
Казалось бы - конец 80-х - самое времечко: эпоха газеты "Голос вселенной" и передачи "НЛО - необъявленный визит" - наша страна на пороге гибели живо интересовалась всякого рода мистикой и месмеризмом.
Но, вопреки эпохе, "Филипп Траум" получился очень тонкой, камерной, глубокой и в чем-то очень брейгелевской картиной.
Отчасти это кино можно считать лебединой песней, умирающего вместе с Союзом, жанра детских и юношеских фильмов. Не случайно Филипп Траум выбирает себе в друзья трех мальчиков: сына органиста Теодора, сына трактирщика Сеппи и сына судьи Николауса. Ведь в детстве, как известно, дверь в другое измерение закрыта еще не так плотно. Да и Вера безгранична..
Помимо этого в последний раз покажут мастер-класс на большом экране великий Юри Ярвет и Евгений Весник. А в паре эпизодов мелькнет никому тогда неизвестный Юрий Гальцев.
Скрытая агорафобия режиссера (в кадре никогда не собирается больше четырех персонажей, а сцены с толпой всегда полны тревоги и угрозы) лишь добавляет картине интимного шарма.
А музыка Виктора Кисина, наравне с блестяще прописанными диалогами, создает законченный сюрреалистический колорит.
У вас еще остались сомнения? Вы все еще сжигаете ведьм? Тогда мы идем к вам.
Название: Джона Хекс
Оригинальное название: Jonah Hex
Год выхода: 2010
Жанр: боевик, триллер, драма, вестерн
Режиссер: Джимми Хейярд
В ролях: Джош Бролин, Джон Малкович, Меган Фокс, Майкл Фассбендер, Уилл Арнетт, Джон Галлахер мл., Том Вопат, Майкл Шеннон, Уэс Бентли, Джулия Джонс
О фильме: Конец XIX века. Джона Хекс — странник и наемный убийца, последний, к кому обращаются, чтобы поймать кого-то из людей или нечто нечеловеческое… Сторонясь людей, герой тем не менее, поддерживает связь с Лейлой, работницей борделя. По заданию военных он должен будет выследить и поймать Квентина Тернбалла, шамана вуду, который собирается очистить Юг конфедератов, собрав армию из мёртвецов.
IMDb
Выпущено: США, Legendary Pictures
Продолжительность: 01:21:28
Озвучивание: Любительское (одноголосое)
Формат: AVI (XviD)
Качество: HDRip
Видео: 1868 kb/s, 720x304
Аудио: Russian: MP3, 128 kb/s (2 ch) / English: AC3, 384 kb/s (6 ch)
Размер: 1.36 Gb
Скачать
Зеркало
Зеркало
- Чему вас научила безработица, мсье Давер?
- На малый срок она мобилизует, а на долгий губит все?
- А вы, на каком этапе?
- На полпути
Спустя два года тщетных поисков Бруно Давер понимает, что работу, соответствующую его высокому статусу, на которую он с большим основанием мог надеяться вначале, ему уже просто так не дадут. Сокращенные только что и от того более привлекательные кандидаты со страниц своих безупречных резюме так и просятся, чтобы их взяли. Но, что же теперь - опуститься до уровня мелких сошек? Заниматься этикетками на упаковку? Быть в подчинении у женщины? Но вот он видит рекламу бумажной фабрики, где химик, такой же, как и он, говорит клиентам о достоинствах своей компании. Именно место мсье Машвера, этого химика, решает занять Давер.
Он устанавливает личности пятерых кандидатов с более привлекательными резюме и приступает к их устранению. Вдобавок нужно избавиться от безукоризненного мсье Машвера и тогда долгожданная работа постучится в дверь. Но не раньше. Если же этих мер не принять, то все рухнет и со счастливой жизнью придется распрощаться навсегда.
Гильотина, фильм Коста-Гарваса, рассказывает о том, на что может решиться взрослый безработный человек, отец семейства, чтобы вернуть себе доброе имя. А имя его сильно подпорчено - его жене приходиться работать в двух местах на малопривлекательных работах, сын, лишенный карманных денег, ворует и рискует угодить за решетку и главное, кончаются деньги для поддержания того жизненного уклада, опуститься ниже, которого значит совсем потерять лицо.
На всем своем пути по устранению конкурентов, Давер, лишь один раз решает, что та ноша, которую он на себя взвалил, слишком тяжела для него. Он записывает признание на диктофон, говорит подобающие случаю слова. Крепко сжимает рукоятку орудия убийства несчастных “бумажников” и… засыпает.
Но вот уже утро. Пора приниматься за работу. Сколько там осталось, двое? Трое, вместе с этим засранцем Машвером. Мсье Давер не распускает нюни. Этим он нам и нравиться.
Ясно, чем привлек фильм братьев Дарденов, выступивших продюсерами фильма. Смотришь фильм и думаешь: какая жуть, должно быть, находит на человека, который проворачивает такое дельце, чтобы потом счастливо зажить под лоном бумажной фабрики, путь к которой он себе расчищает. Поднимающие в своем творчестве социальные темы, Дардены своей гипер-реалистичностью добиваются больше умозрительного эффекта, а чаще просто наводят скуку.
В Гильотине же, смотря, как приятный во всех отношениях мужчина крошит простофиль-конкурентов, сквозь смех осознаешь, какая это незавидная доля – быть безработным.
Место действия – Лондон. Время – 1968, год студенческих революций. Площадка – Olympic Studio, в которой Rolling Stones записывают композицию Sympathy for the Devil. Молодой Мик Джаггер считает себя Воландом.
Репетиции время от времени прерываются фантасмагорическими игровыми вставками: шутовские боевики из «Черных пантер», брутально вожделеющие и расстреливающие невинных белых женщин на почве расовой ненависти, чтение вслух и запись на магнитофон бредовых манифестов Леруа Джонса и Элриджа Кливера – идеологов черного расизма, съемки интервью в каком-то парке, пародирующем райский сад, героини по имени Eve (Ева) и по фамилии Демократия, этакой Праматери демократии (роль исполняет жена Годара Анна Вяземски), чтение хипповатым владельцем книжного магазина текстов из Mein Kampf, рисование на заборах и автомобилях лозугов-каламбуров на темы молодежного бунта (напимер CINEMArxism).
Все это как-то избыточно и вычурно. Хоть молодежный протест и центральная тема Годара (Вольтера парижского мая 1968-го), однако игровая часть картины сегодня выглядит как стёб. Режиссер, может и хотел все это сказать серьезно, а получился именно стёб. Над чем же стебается едкий швейцарец? Черный расизм как изнанка расизма белого, Маркс и Мао, коммунизм и троцкизм, студенческие бунты и сексуальная революция, СМИ и их неизбежное сползание к порнографии, феминизм, практически все, что противопоставлялось буржуазному обществу в бурном 1968-м. Ирония становится понятной в историческом контексте, молодежный бунт окончился ничем. Сам Джаггер, певец баррикад 1968-го, через тридцать лет скажет с уютной улыбкой мультимиллионера, что в юности считал себя коммунистом, а затем осознал - «нужно быть более «прагматичным».
Если все это стёб, то о чем тогда эта странная картина? Мне кажется, что фильм о том, что настоящее освобождение дает творчество, творческий поиск, как средство внутренней эмиграции. Невозможно оторваться от Джаггера и его команды, когда они играют. Потрясающая энергетика. Есть забавный эпизод в финале – режиссер сам прикуривает роллингам сигареты – крутой знак внимания со стороны такого законченного сноба, как Годар.
Репетиции время от времени прерываются фантасмагорическими игровыми вставками: шутовские боевики из «Черных пантер», брутально вожделеющие и расстреливающие невинных белых женщин на почве расовой ненависти, чтение вслух и запись на магнитофон бредовых манифестов Леруа Джонса и Элриджа Кливера – идеологов черного расизма, съемки интервью в каком-то парке, пародирующем райский сад, героини по имени Eve (Ева) и по фамилии Демократия, этакой Праматери демократии (роль исполняет жена Годара Анна Вяземски), чтение хипповатым владельцем книжного магазина текстов из Mein Kampf, рисование на заборах и автомобилях лозугов-каламбуров на темы молодежного бунта (напимер CINEMArxism).
Все это как-то избыточно и вычурно. Хоть молодежный протест и центральная тема Годара (Вольтера парижского мая 1968-го), однако игровая часть картины сегодня выглядит как стёб. Режиссер, может и хотел все это сказать серьезно, а получился именно стёб. Над чем же стебается едкий швейцарец? Черный расизм как изнанка расизма белого, Маркс и Мао, коммунизм и троцкизм, студенческие бунты и сексуальная революция, СМИ и их неизбежное сползание к порнографии, феминизм, практически все, что противопоставлялось буржуазному обществу в бурном 1968-м. Ирония становится понятной в историческом контексте, молодежный бунт окончился ничем. Сам Джаггер, певец баррикад 1968-го, через тридцать лет скажет с уютной улыбкой мультимиллионера, что в юности считал себя коммунистом, а затем осознал - «нужно быть более «прагматичным».
Если все это стёб, то о чем тогда эта странная картина? Мне кажется, что фильм о том, что настоящее освобождение дает творчество, творческий поиск, как средство внутренней эмиграции. Невозможно оторваться от Джаггера и его команды, когда они играют. Потрясающая энергетика. Есть забавный эпизод в финале – режиссер сам прикуривает роллингам сигареты – крутой знак внимания со стороны такого законченного сноба, как Годар.
Кинофестивальная неделя. Практически переехал жить в кинотеатр. Оценил 24 фильма, глаза в кучу, все время хочеться спать.
Впечатлили работы -
1. " Последняя поездка" (Австралия, 2009), 2. "К морю" (Мексика, 2009), 3. "Ангел в море"(Канада, Бельгия, 2009), все три фильма об .
Очень красивая операторская работа "Шепот на ветру" (Ирак, 2009).
Grand Merci оператору Сергею Астахову за то что посмотрел наш фильм, девочкам Лиле и Юле, Евгению Заозерных, всем кто создавал фильмы и проводил фестиваль=)
Впечатлили работы -
1. " Последняя поездка" (Австралия, 2009), 2. "К морю" (Мексика, 2009), 3. "Ангел в море"(Канада, Бельгия, 2009), все три фильма об .
Очень красивая операторская работа "Шепот на ветру" (Ирак, 2009).
Grand Merci оператору Сергею Астахову за то что посмотрел наш фильм, девочкам Лиле и Юле, Евгению Заозерных, всем кто создавал фильмы и проводил фестиваль=)
«Начало» Кристофера Нолана – фильм о снах и реальности. Можно ли их различить, и вообще, быть уверенным, что это твой сон, а не чей-нибудь ещё? Тема не новая, в истории культуры она встречается часто, но не стала банальностью, и возможно ещё много её интерпретаций. Сны в фильме Нолана не обычные, это конструкции, неотличимые от реальности, которые создают «архитекторы» – специалисты по дизайну сновидений. Они лишены нелогичности и странности образов, присущих снам, события в них разворачиваются с удивительно реалистичной последовательностью. Здесь можно проснуться в чужом сне, то есть сниться кому-то, но не утратить свободы действий, и при этом не знать, что это чужой сон.
Главный герой по имени Кобб (Леонардо Ди Каприо) занимается тем, что ворует информацию. Информация, которая его интересует, хранится в сознании людей. Чтобы добраться до неё, он усыпляет их, погружает в сон, который видит кто-то другой. Бессознательное спящих срабатывает так, что они невольно вынуждены раскрыть свои секреты. Но у Кобба появляется более интересная задача – вместо того, чтобы воровать информацию, он должен наоборот поместить её в сознание человека, причем таким образом, чтобы клиенту она казалась своей собственной. Трудность заключается в том, что идею надо привить не только в сознании, но и в подсознании, и при этом скрыть источник идеи. Кобб лучший в своей профессии и он берется за это дело. Но есть одна проблема в его собственном подсознании, с которой ему не под силу справиться. Это его покойная жена. Она стала «проекцией» его бессознательного во все сны, в которых он оказывается, в своих и чужих. Проекции ведут себя независимо и не подчиняются сознанию, на то они и бессознательные. Обычно проекции участников сновидений (например, прохожие на улицах сна) ведут себя спокойно, но только не жена Кобба. Она всегда пытается появиться не вовремя и помешать ему выполнить задание. Интересно, что она, будучи проекцией его бессознательного, считает себя вполне реальной, а его дураком, который запутался, где сон, а где явь. Вероятно, Кобб, любящий свою жену, согласился бы с ней, и остался бы с ней в мире видений, если бы не тот факт, что рано или поздно все равно придется проснуться и оказаться в реальности.
В фильме уточняется вопрос о том, существует ли человек самостоятельно в независимой реальности или всего лишь снится кому-то другому, и он, и вся эта реальность. У Нолана это вопрос о том – а не есть ли любое отдельное «Я» и его мнимое представление о реальном мире проекцией чьего-то бессознательного? Любопытно, что в таком случае эта проекция тоже должна видеть сны, в которых её проекции видят сны со своими видящими сны проекциями. В этом заключается ключевое отличие от сюжета «Матрицы» – там люди существовали в виртуальной реальности, сознательно (если допустимо такое свойство приписать искусственному интеллекту) созданных программой, и при этом была настоящая реальность, в который жили не спящие и работала программа. В «Начале» же допускается идея о том, что творец иной реальности не знает что творит, и сам может оказаться чьим-то сном.
Ощущение, что личность персонажа Ди Каприо отчасти пересекается с личностью его героя в «Острове проклятых» Скорсезе возникает за счет похожего сюжета с женой – в обоих случаях умершей и появляющейся в видениях. Но герой разный, в «Начале» у Ди Каприо появляются новые черты, разрушающие представление о стереотипности его игры. Он органично вписывается в роль, заставляя зрителей забывать о том, что перед ними тот же самый Ди Каприо, который сыграл такого-то и такого-то так-то и так-то.
В качестве недостатка фильма можно назвать перебор с экшеном – сны героев слишком уж напоминают боевики с постоянной стрельбой, беготней, погонями, драками и непобедимыми героями, что кажется несовместимым не только с реальностью, но и со сном. С другой стороны, динамика происходящего на экране не позволяет заскучать.
Ещё одним минусом может быть назван открытый финал – остается неизвестным, чем завершается история, зрителю дана загадка, на которую нет ответа. К сожалению, такой прием уже давно превратился в крайне затертый шаблон – если во времена «Бегущего по лезвию» он был свежим и необычным, то сейчас разочаровывает свой банальностью. Но, несмотря на некоторые погрешности, «Начало» – один из самых ярких фильмов за этот год, а, возможно, и за несколько последних лет.
Кинофильм Анджея Жулавского "Одержимость" один из самых спорных. Кто она? Больная? Влюблённая? Между сильным чувством и больной психикой. Один из самых откровенных фильмов. Анна в исполнении Изабель Аджани хочет найти мужчину своей мечты. Это так логично. Женщина и мужчина созданы друг для друга. Но почему второй мужчина всегда встаёт на её пути? Почему? Он не гей. Он не маньяк. На грани безумного он заказывает слежку за женой. Кто создал мир? Атомная реакция, где нет ни одного ответа. Это любовь Анны. Но к кому? Все ответы и вопрос ни о чём. "Одержимая" Анджея Жулавского.
Сколько нужно времени чтобы рассказать историю? А чтобы показать ее в качестве кинофильма? Час? Два? Некоторые истории растягиваются на тысячи серий "мыльных опер"...
А некоторым достаточно всего 1 минуты!
В этом году в 5-й раз проходит международный фестиваль 1-минутных фильмов (http://www.filminute.com/2010/screeningroom/).
К сожалению, в шорт-листе этого года нет ни одного российского участника.
Но, к счастью, у российских интернет-зрителей есть возможность поучаствовать в выборе лучшего фильма этого года! Было бы здорово, если бы вы нашли время сделать это! Для этого достаточно выбрать понравившийся вам фильм и после его просмотра нажать на Vote. Никаких регистраций, смс на котороткие номера или чего-то в этом роде.
Всем приятных выходных!
А некоторым достаточно всего 1 минуты!
В этом году в 5-й раз проходит международный фестиваль 1-минутных фильмов (http://www.filminute.com/2010/screeningroom/).
К сожалению, в шорт-листе этого года нет ни одного российского участника.
Но, к счастью, у российских интернет-зрителей есть возможность поучаствовать в выборе лучшего фильма этого года! Было бы здорово, если бы вы нашли время сделать это! Для этого достаточно выбрать понравившийся вам фильм и после его просмотра нажать на Vote. Никаких регистраций, смс на котороткие номера или чего-то в этом роде.
Всем приятных выходных!
Filminute 2010 Showreel from Filminute on Vimeo.
Друзья, по многочисленным просьбам, вечер Нирваны! 4 октября, в 19.15, в клубе Дача, на Покровке (более подробная информация о мероприятии здесь), смотрим:
Второй альбом Nirvana «Nevermind» моментально стал хитом: первый 50-тысячный тираж разошелся за считанные дни. В США за диском начинается охота.
Успеху альбома предшествовал выход сингл «Smells Like Teen Spirit», который фактически подняла группу Nirvana из относительной безызвестности до высот коммерческого успеха и широкой популярности.
Альбом коммнтируют различные люди: Крист Новоселик, Дэйв Грол, биографы, сотрудники фирмы DGS Records и другие интересные люди.
20.15 || Видео-концерт Nirvana - Unplugged In New York (full) 1993.
Английский звук, русские субтитры. Продолжительность: 02:14:39 Полная версия концерта (без каких-либо сокращений). Теперь на месте две потрясающие песни - Something in the Way и Oh Me.Все разговоры и приколы между песнями тоже есть.
Пожалуй, это один самых грандиозных и значимых акустических концертов отыгранных в серии телевизионных шоу "Unplugged" на канале MTV. Концерт был записан 18 ноября 1993 года в Sony Studios, New York, NY. Впервые Unplugged Нирваны вышел в аудио формате 1 ноября 1994 года. Официальная телевизионная версия концерта была показана 14 декабря 1993 года в виде 46 минутного выступления, которое реально длилось больше часа. Все перерывы между песнями, джемы, отстройки инструментов, шутки и разговоры со зрителями были вырезаны. Так же в эфире не были показанны песни "Oh Me и "Something In The Way". И вот, спустя 13 лет, видео версия концерта стала доступна в формате DVD. Видео-программа содержит полную, неотредактированную версию выступления группы, выпуск MTV News "Bare Witness" - своеобразную историю концерта, в которой показаны интервью с группой, очевидцами и организаторами шоу, плюс репетиции песен "Come As You Are", "Polly", "Plateau", "Pennyroyal Tea" и "The Man Who Sold The World".
Курт Кобэйн, Крист Новоселик и Дэйв Грол после тщательного подбора песен отыграли в акустическом варианте "About A Girl", "Come As You Are", "Pennyroyal Tea", "Dumb", "Polly", "On A Plain," "Something In The Way" и "All Apologies". Шесть остальных композиций были каверами, добавившими музыкального разнообразия и глубины в выступление Нирваны: от "The Man Who Sold The World" Дэвида Боуи и "Jesus Doesn't Want Me For A Sunbeam" группы The Vaselines, до традиционного фолка "Where Did You Sleep Last Night?" Leadbelly и "Plateau", "Oh, Me" и "Lake Of Fire" группы Meat Puppets. Три последних были отыграны вместе с гитаристом, вокалистом Куртом Кирквудом (Curt Kirkwood) и его братом басистом Крисом Кирквудом (Cris Kirkwood) из Meat Puppets. Вместе с Нирваной играли: концертный гитарист Пэт Смир и Лори Голдстон (Lori Goldston) на виолончели.
Транскрипция диалогов между песнями (кому интересно) ->->>
Треклист:
1 About a Girl (Cobain)
2 Come as You Are (Cobain)
3 Jesus Doesn't Want Me for a Sunbeam (Kelly/McKee; The Vaselines cover)
4The Man Who Sold the World (David Bowie cover)
5 Pennyroyal Tea (Cobain)
6 Dumb (Cobain)
7 Polly (Cobain/Nirvana)
8 On a Plain (Cobain/Nirvana)
9 Something in the Way (Cobain/Nirvana)
10 Plateau (Kirkwood; Meat Puppets cover)
11 Oh Me (Kirkwood; Meat Puppets cover)
12 Lake of Fire (Kirkwood; Meat Puppets cover)
13 All Apologies (Cobain)
14 Where Did You Sleep Last Night? (Traditional, Arranged by Leadbelly)
пятница, 01 октября 2010
Для тех, кто еще не знает или не решил как провести выходные.
В субботу-воскресенье, в ЦДХ, проходит ретроспектива фильмов Сёхэя Имамуры: начался период его шедевров 60-х. Завтра будут показывать "Красную жажду убийства" и "Пособие по антропологии"
Следует упомянуть, что стоимость билета на музейные показы, доселе составлявшая 150р., ныне снижена - 100 р.
В субботу-воскресенье, в ЦДХ, проходит ретроспектива фильмов Сёхэя Имамуры: начался период его шедевров 60-х. Завтра будут показывать "Красную жажду убийства" и "Пособие по антропологии"
Следует упомянуть, что стоимость билета на музейные показы, доселе составлявшая 150р., ныне снижена - 100 р.
Лицензия!
Название: Изобретение лжи
Оригинальное название: The Invention of Lying
Год выхода: 2009
Жанр: фэнтези, комедия, мелодрама
Режиссер: Рики Джервэйс, Мэттью Робинсон
В ролях: Рики Джервэйс, Дженнифер Гарнер, Джона Хилл, Луис С.К., Джефри Тэмбор, Фионнула Флэнаган, Роб Лоу, Тина Фей, Донна Сорбелло, Стефани Марч, Джейсон Бейтман, Эдвард Нортон, Филип Сеймур Хоффман, Рубен Сантьяго-Хадсон
О фильме: Главный герой Марк живет в мире где все говорят правду и только правду, здесь не сущестует лжи. Сам же он толстый неудачник, которого вот-вот уволят с работы. После чего его домовладелец дает ему 1 день чтобы найти деньги на оплату жилья. Марк решается снять свои последние 300 долларов со счета, но вдруг что-то происходит в его голове и в банке он, соврав, говорит что хочет снять 800 долларов, и ему их выдают. После чего Марк потихоньку начинает понимать все, и начинает пользоваться этим чтобы сделать свою жизнь и жизнь людей лучше…
imdb
kinopoisk
Выпущено: США, Warner Bros. Pictures
Продолжительность: 01:39:43
Озвучивание: Дублированное [лицензия]
Формат: AVI (XvID)
Качество: HDRip [Рип с BDRip 720p]
Видео: 1565 kb/s, 720x384
Аудио: AC3, 384 kb/s (6 ch)
Размер: 1,397 MB
Скачать: Сэмпл
letitbit
shareflare
Формат: AVI (XviD)
Качество: HDRip
Видео: 844 kb/s, 624x336
Аудио: MP3, 128 kb/s (2 ch)
Размер: 700 MB
Скачать: Сэмпл
letitbit
shareflare
Формат: DVD Video
Качество: DVD R5
Видео: PAL 16:9 (720x576)
Аудио: Russian / English / Polish (Dolby AC3, 6 ch)
Субтитры: Russian, English, Polish, Estonian, Latvian, Lithuanian, Ukrainian
Размер: 7.04 GB
Дополнительно: Не пропуcтите на DVD; Приквел : начало лжи; встречайте Карла Пилкингтона; по-настоящему "честный" рассказ главного героя; дополнительные сцены; еще больше смеха!
letitbit
shareflare
Название: Инцидент Синдзюку
Оригинальное название: San suk si gin / The Shinjuku Incident
Год выхода: 2009
Жанр: драма, боевик
Режиссер: Тун-Шин Е
В ролях: Джеки Чан, Наото Такэнака, Дэниэл Ву, Джингли Ксу, Бингбинг Фэн, Кар Лок Чин, Пол Чун, Джек Као, Масая Като, Ясуаки Курата
О фильме: События фильма происходят в 1990-х годах и рассказывают о жизни двух китайских иммигрантов, живущих в Токио.
IMDb
Выпущено: Гонконг, JCE Movies
Продолжительность: 01:59:12
Озвучивание: Профессиональный (одноголосый)
Качество: HDRip
Формат: AVI
Источник: BDRip
Видео: 720x304 (2.37:1), 24.000 fps, XviD build 56 ~1354 kbps avg, 0.26 bit/pixel
Аудио: 48 kHz, AC3 Dolby Digital, 3/2 (L,C,R,l,r) + LFE ch, ~448.00 kbps avg
Размер: 1.51 GB
Скачать
Зеркало
Зеркало