Название: Молодость зверя
Оригинальное название: Yaju no seishun
Жанр: Криминальная драма
Страна: Япония
Год выхода: 1963
Режиссер: Сейджун Сузуки / Seijun Suzuki
В ролях: Джо Шишидо / Jo Shishido, Ичиро Кидзима / Ichiro Kijima, Мисако Ватанабе / Misako Watanabe, Сейдзюн Судзуки / Seijun Suzuki, Акидзи Кобаяси / Akiji Kobayashi, Тамио Кавдзи / Tamio Kawaji, Хидеаки Эзуми / Hideaki Esumi

Красочный яркий цвет, галлюцинаторные образы и яркие композиции, ставшие товарным знаком Сейдзюна Судзуки, сделали фильм прорывом для режиссера. Фильм, который оживил якудза-жанр и стал образцом неподражаемого стиля легендарных кино-ренегатов.

Imdb


Продолжительность: 01:31:44
Перевод: Любительский (одноголосый)
Субтитры: Английские
Качество: DVDRip
Формат: MKV
Видео кодек: H.264
Аудио кодек: AC3
Видео: x264, 720x368 (866



@темы: mystery, action, japanese, crime, 1963

Немного запоздавший и сильно субъективный списочек.









Как бы мы не относились к нацизму, но его искусство, когда оно действительно искусство, а не голая пропаганда, великолепно. Именно об искусстве и будет идти речь.

"Триумф воли" - документальный фильм, снятый Лени Рифеншталь в 1934 г., премьера фильма состоялась в 1936. В главных ролях:
Адольф Гитлер,
Мартин Борман,
Йозеф Геббельс,
Рудольф Гесс,
Генрих Гиммлер,
Герман Геринг,
Бальдур фон Ширах.

Фильм начинается с бесконечного простора кучевых облаков, среди которых под пафосную музыку летит самолет. Затем он летит над Нюрнбергом. Четко видна панорама города с его средневековой эстетикой. Самолет опускается, его окружают толпы радостных людей всех возрастов со вздетой в нацистском привествии рукой. Радость и счастье на лицах людей неподдельны. Собственно, это эпизод, как Гитлер прилетел на очередной съезд Национал-социалистической рабочей партии Германии.

Весь фильм - это такой монументальный балет, действующими лицами которого являются толпы жителей города, солдаты нацистской армии и сами вожди. Слов в фильме почти нет - одна музыка, которая усиливает эффект. Декорациями балета являются потрясающие виды Нюрнберга: площади, улицы, дома и т.д.

Еще одна ассоциация: германский карнавал, доведенный до предела. Как известно, карнавал в Германии - особый праздник, растянутый на несколько недель, и завершающийся шествием. Именно шествия становятся ключевыми и совершенно медитативными эпизодами фильма.



Новаторство фильма неоспоримо. Рифеншталь привлекла на съемки 25 оператов и сотни ассистенотов. Была мастерски применена техника монтажа. И наконец, много солнца и воздуха. Фильм очень светлый. И это, кстати, характерная черта тоталитарного искусства (и в Германии, и в России), только итальянцы изображали своего дуче, используя инфернальную символику.

Фильм-праздник. И если не знать, что такое фашизм, то хочется верить в сказку. Верим же фильмам с Любовью Орловой, хотя они есть яркий образец соцреалистического искусства.

Лишний повод повторить, что искусство выше морали.



Las Soledades (Raoul Ruiz, 1992, KINOTE)

Снятый для телевидения редчайший короткий метр (Las Soledades, 1992) французского режиссера чилийского происхождения. Как и все фильмы Руиса, это удивительная работа, с трудом поддающаяся какой-либо классификации. Вот как режиссер сам описывал работу над фильмом: «В данный момент (конец 1992 г.) я готовлю фильм для британского Четвертого канала. Называется он «Одиночества» (Las Soledades), по поэме Гонгоры (D. Luis de Góngora). Снимал я его в Чили, используя поэзию этой страны во всем ее многообразии. Чили здесь представлено глазами китайского художника – любого китайского художника, который привержен традициям и идеям Ши-Тао, восходящим еще к 18-му веку. Получается, что я снова совмещаю несовместимое. Связь между Чили и китайской живописью неочевидна. Но первое чувство, которое пробуждают во мне чилийские пейзажи, особенно на юге страны, где я родился, – это чувство страха. Это безумные пейзажи. Но на фоне этих пейзажей люди ведут вполне здравомыслящие разговоры, чем только усугубляют безумие».
 







Год выхода: 1984
Режиссер: Валентин Караваев
Сценарий: Валентин Караваев, Александр Курляндский
Оператор: Светлана Кощеева
Композитор: Александр Раскатов
Озвучили: Геннадий Хазанов, Маргарита Корабельникова, Зинаида Нарышкина
Выпущено: СССР

О мультфильме: Про попугая Кешу, который убежал от Вовки и решил жить самостоятельно. Эпизод 2.

Сохранить себе мультфильм "Возвращение блудного попугая" в высоком качестве.



 Завершением "Истории игрушек" стал чуть ли не лучший из всей трилогии фильм. "История игрушек: большой побег" рассказывает о поистине большом приключении, в котором участвует огромное количество игрушек, в том числе совершенно новых, ранее не встречавшихся. Этот сиквел - одно из исключений из правила о том, будто "все последующие части хуже пердыдущих, если это не Терминатор 2". Пожалуй, эту часть "Истории" можно смело называть лучшей (конечно, если отрешиться от того, что первая - это незамутненный вкус детства). 

С самого начала фильм довольно трагичен: хозяин игрушек вырос из них настолько, что теперь если и возьмет их в руки, то только чтобы поиграть со своими детьми, мама же уверена, что лучшая судьба для Вуди, Базза и других - принудительная эмиграция в детский сад "Солнышко". В принципе, напрашивающееся решение: доброе дело для детей, избавление от хлама, да и перед игрушками не так стыдно...

Посудачив, наши герои решают, что оно даже и к лучшему, и только Вуди, на чело которого легла печать избранности - Энди собирался забрать его с собой в колледж - сомневается в подобном исходе событий.
 - Наш хозяин - Энди!
 - Но ему мы больше не нужны. Теперь главное - держаться вместе!
Но детский сад оказывается не таким райским местом, как они себе представляли, да и вообще очень скоро все переворачивается с ног на голову...

Мультфильм получился очень гармоничным: где-то динамичным, где-то милым и наивным, где-то трогательным, где-то страшноватым, а где-то до слез смешным. Мне показалось, что все лучшее, что было в предыдущих частях, собрали в этой заключительной части трилогии, добавив современные технологии - причем не только в плане исполнения, но и в плане мультяшных реалий: разговор игрушечной трицератопса с динозавриком из соседнего дома по аське - просто чудо. Да и выяснение адреса по чему-то вроде гугл-карт - умиляет. 

Фильм с полным правом можно назвать остросюжетным: расклад постоянно меняется, происходят новые события, словом, заскучать не выходит никак. История главного злодея - сделана прекрасно! Казалось бы, довольно обычная и примитивная повесть о брошенной игрушке, но настолько драматично и зловеще вышло (дубляж клоуна в этом разрезе - гениален). 
Ну и как всегда разного рода прикольные "джинглы" игрушек типа "Ии-ха!" или "Клешняааа!" - просто умереть на месте, как очаровательно. 
Итого - смотреть обязательно всем, кто любит и помнит первые две истории игрушек, а кто не любит и не помнит - так прекрасный шанс полюбить. Для первого просмотра этот мультфильм подходит более чем полностью. 







Недавно смотрела передачу про Александра Абдулова, где его раз 20 назвали ВЕЛИКИМ АКТЕРОМ. Честно, меня это несколько резануло, как бы я ни уважала его творчество. Талантливый, прославленный, гениальный в конце-концов. Но не великий! Не великий!
И тут я задумалась, а кого бы я сама назвала ВЕЛИКИМ АКТЕРОМ? И чем вообще определяется величие? Возрастом? Количеством ролей? Или вообще сроком давности? Вот Веру Холодную или Любовь Орлову все называют великими. А мне тоже как-то не по себе.
А что вы думаете по этому поводу? Кто он, ВЕЛИКИЙ АКТЕР? И главное, пчему?

ЗЫ: В связи с этим очень порадовал Михаил Козаков, который в ответ на чей-то льстивый тост: "За великого актера!" сказал: "Я не великий - я старый!" 



@темы: вопрос

Режиссёр Гарик Сукачёв,
В главных ролях Станислав Рядинский, Светлана Иванова, Дарья Мороз, Иван Стебунов

Что ожидалось: ну это как «Стиляги», только про хиппи, думала я, уловив некоторые слухи относительно картины. В своё время фильм «Стиляги» меня заинтриговал, т. к. как раз перед тем, как кино вышло, я, не подозревая ещё о его существовании и независимо от него увлеклась явлением, вынесенным в заглавие, когда случайно вышла на него через википедию по пункту «Браво». Впоследствии, я обозвала действие «экранизацией статьи в википедии». Не в отрицательном смысле, в нейтральном: это был как ликбез, где отражены все пункты: и
тебе рёбра, и тебе чуваки, и тебе манная каша – ничего не забыли, а в словах песен не было забыто ни одно сленговое слово. Фильм оказался с уймой недостатков, но, как это со мной во многих случаях бывает (Алиса в стране чудес-2010, Школа рока, Через вселенную и др.), это не помешало оценить проведённое у экрана время как «вечер удался», да и финальная сцена была клёвая, под неё я аж забыла о проблемных напрягах, которые зачем-то впёрли в последнюю треть сюжета казалось бы жизнерадостного фильма и где лицо главного героя, и без того кисло?
?, скисает совсем до невозможности. Подобной википедии я ждала и от «ДС». Забегая вперед, немного так и было: попрошайничество, фенечки и их значения, наркота. Хотя наркота показана в негативном смысле, не как эпикурейская радость жизни, а как орудие самоубийства. Не понел о_О. Если это политика против наркоты, так я вам скажу, в Across the Universe обошлось без неё и спокойно засняли всё в гедонистическом ключе. 
Из маркеров забыли только автостоп, заменив его на поезд.
Обещался быть также симпатичным и даже иностранным саундтрек, что вызывало любопытство и предвоcхищало возможное пополнение плейлиста.
Скачав кино, я просмотрела пару-тройку сцен, выхваченных то там, то сям. Кусала себе локти от зависти, глядя на танцы у костра. Должно быть, красиво снято – это была оценка некоторым моментам типа звоночки в палатке или то и дело появляющийся золотой луч, и яркости оформления. В общем, я решила, что надо смотреть.
Итоги просмотра:
Некоторые идеи мне понравились. Например, 
-Про Высоцкого или Макаревича (хотя лучше было бы, если бы они кого-нибудь другого вместо последнего изобразили, сама идея была прикольной). 
-Улыбнул прикол про то, как Саша прикидывалась пьяной. 
-Наряды красивые, хотя местами похожи на перунистов, что, конечно, не плохо, но размывает границы между культурами. 
-Припев Born to be wild. 
-Жанровое решение в стиле «фэнтези» заинтересовало. Модный нынче жанр, не правда ли? 
-Возможно, попытка отойти от навязчивости темы политики. Да, злые эсесесерцы присутствовали, но остались где-то в углу углового зрения. Это свежо, ведь в современном кино так любят делать акцент на Ленине, бабушках-вот-молодёжь-пошла, серых гражданах и агитке про коммунизм. А может быть, невнятность политической темы обусловлена невнятностью вообще всего фильма?
Итак, что не понравилось: честно говоря, многое. Сразу аж немножко захотелось пересмотреть Across the Universe. Мало сюжета – это ладно, как будто его было много в Бриолине, фильме-празднике. Но где душа? Где искра? Ею должны были компенсировать отсутствие сюжета. И почему меня уже не тянуло в ту компанию, когда я посмотрела кино целиком, а не отдельными сценами? Почему у меня не перехватило дыхание, когда показали море? Почему струна гитары не пронзила осколком эха? Не завели восточные мелодии? Не пробила на слезу лав стори? Вот всё оно какое-то не
внятное, всё проходит мимо. А главного героя даже непонятно за что все любят. Меркуцианки бы добавили, что ли. И вся компания не сражает обаянием. А ещё казалось, что всё это не по-настоящему, а дети играют "в кино". Все ходят туда-сюда, всё мелькает, и даже не успеваешь насладиться той же атмосферой подпольного концерта, вечеринки в восточном стиле, дурдома на хате, «казантипа» у моря. А я-то думала, затянутость – это недостаток. А здесь даже хотелось немного затянуть, вернее, развить.
А ещё неплохо было бы решить это кино в жанре новелл разной степени комедийности.
Предположу, что в фильме должна присутствовать и греющая душу философия, например, философия свободы, сегодняшнего дня, новый год и каждый день и т.д. А здесь – бедные диалоги, затертые и предсказуемые афоризмы. 
А финал выдал какую-то притянутую за уши жесть. Зачем, не понятно. Я имею в виду эпилоги о том, что стало с героями в будущем. 
Как пишут на киносайтах: «вместе с этим фильмом берут…» или «если вам понравился этот фильм, не пропустите…». А я напишу: «во время просмотра фильма вспомнились следующие»: Across the Universe, Стиляги, так и не просмотренная мною Рок-волна. Так и не досмотренные мною Волосы, как ни странно, вспоминались не более, чем из-за одежды, ну и темы. Кстати, и из Волос для меня тоже не вышло хорошего фильма про хиппи. Перечисляя все эти фильмы, я не намекаю на плагиат, они просто вспомнились (хотя сцена антивоенной демонстрации жутко на?
?оминает таковую в AtU). Итого наверное самым близким моему пониманию фильма о хиппи оказывается далеко не идеальный Across the Universe – праздник, музыка, психоделия (не могу не отметить особо I’m the walrus, because, being for benefit of mr kite), ещё б танцев добавили б, эх. А «Дом Солнца» - это вроде как мюзикл, из которого перфомансы вынули, а оставили обрамление. И саундтрек не играет с картинкой, они живут почти отдельно друг от друга. 
Ну а самый крутой фильм-праздник – это, уже понятно, «Бриолин».



На волне сиквелов, приквелов и всяких перезагрузок я уже несколько лет жду фильм, в котором с Ганнибалом Лектером произойдут те события, которые произошли с ним после его расставания с Клариссой Старлинг – с той, что Джулианна Мур. Продюсеры же, наоборот, увлекаются всякого рода предысториями, не понимая, что зритель жаждет приключений Энтони Хопкинса с одной рабочей рукой, isn’t it? Кстати, достаточно долгое время упорно не хотел ни смотреть, ни слышать ничего о фильме "Ганнибал", считая его ненужным и бессмысленным после такого шедевра, как "Молчание ягнят". Но, спустя пару лет после выхода, я "Ганнибала" все-таки посмотрел. Остался очень доволен. И подумал: как хорошо, что Лектер стал одноруким – ведь это залог того, что больше никаких продолжений не будет. Но после того как продюсеры пошли по приквелам, я понимаю, что был неправ.





 
Жанр: ужас. Во всех смыслах.
Режиссер – Джон Джонстон («Джуманджи», «Идальго»;)
Бюджет – 150 млн., что изумляет.
Сборы – 142 млн, что изумляет не меньше.
В главных ролях: Бенисио Дель Торо (Четырехпалый Фрэнк из «Большого Куша», товарищ Че, Джеки Бой из «Города Грехов»;), сэр Энтони Хопкинс (Ганнибал Лектор и какие-то другие замечательные роли), Хьюго Уивинг (Агент Смит, Элронд) и какая-то Эмили Блант.
 

Кого мы можем назвать человеком, а кого зверем? Оборотня, который жрет и кромсает людей в клочья или самих людей, которые хотят выжить?
Слегка перефразированный главный посыл фильма.

Главный вопрос, который возникает при просмотре фильма – куда они дели 150 миллионов долларов? Голливудские босы являются сторонниками радикального тоталитаризма в финансовых вопросах, поэтому пилить бюджет и снимать Предстояние всякое говно творцу-режиссеру не позволят. Творящееся на экране с трудом поддается вменяемому объяснению. А ведь были все предпосылки для очень интересной картины. Дель Торо и сэр Хопкинс уже способны создать мощные характеры, атмосферный антураж, классическая история про оборотней и т.д. А на деле получилось два часа нудятины. Радует только агент Смит, которого здесь почему-то называют инспектор Аберлайн. Да и Ганибал Лектор не подкачал.  Непонятен и жанр картины: то пытаются напугать резкими и неожиданными звуками, то пытаются «раскрыть характеры», то показывают совсем небодрую беготню оборотня. Резкие, как понос, звуки заставляют вздрагивать, но не пугают, а жутко раздражают. Радует, что их немного. Раскрытие характеров оборачивается нудной болтовней и полной нелогичностью поступков персонажей. В финале очень хотелось, чтобы героиню Эмили Блант этот оборотень сожрал. Причем, если бы процесс пожирания показали крупным планом, то фильм был бы не так уж плох. А вот за оборотня создателей нужно самих кидать на растерзание псам. Ведь он – центральный персонаж, чтобы посмотреть на жутко страшного монстра народ и пошел на этот фильм. Каково же было удивление зрителя, когда ему показали загримированного Дель Торо с резиновой маской собаки на лице. Сам Бенисио, будучи большим поклонником оригинального фильма про оборотней, когда увидел такую маску, впал в жестокую депрессию и весь фильм очень неодобрительно смотрел на режиссера:

Местами неплохо выглядит пробег оборотня по Лондону, но толку от этого мало. Финальную драку вполне можно записывать в учебники в раздел «как заставить зрителя пожалеть о потраченных деньгах на билет».
В итоге, нудный бред. Не тратьте свое время. Лучше посадите дерево, сделайте зарядку, подумайте о природе мироздания и т.д.
 






 Ну, то что фильм с Фиртом и Кристин Скотт Томас (Вероника) неинтересным быть не может, это и так понятно. Фирта (Джим) люблю давно, Кристин - со времен просмотра чудесного фильма Помалкивая в тряпочку. 
Замечательный юмор, красивейшие виды, аристократическая английская атмосфера на фоне американского безумия. Тонкое и пронзительное сочетание комичности повседневной жизни с глубокими стремлениями и затаенной болью. Отголоски Первой Мировой повсюду. В рассуждениях Вероники, в пустой деревне, в покалеченном соседе, в полупоменшанной девушке, в погасшем взгляде Джима, который отгораживается ото всех и в первую очередь от себя самого. Отношения молодых супругов, которых, в общем-то мало что связывает, кроме поверхностной страсти с его стороны и поиска выхода из безнадежности отношений - с ее. Их хрупкая попытка держаться вместе. Легкое поведение женщины с тяжелой судьбой.
И вот несмотря на то, что темы в фильме рассматриваются серьезные и глубокие, оформлено это в стиле ретро-комедии. Этакая "комедия о драме". В результате очень позитивное настроение остается.  Легкое, с хорошей такой задумчивостью о любви, готовности пожертвовать чем-то важным ради любимого, силе духа, чтобы жить после того, как душа искалечена, о неизменной встрече двух людей, очень нужных друг другу.
Прекрасный, на мой взгляд, фильм во всех смыслах - эстетическом, жанровом, сюжетном, юмористическом; с замечательно подобранными актерами и цепляющей историей.

 









 




В общем, красная зеленая ковровая дорожка, пьяные Михалков с Меньшиковым и Люком Бессоном, мохито с шампанским  для гламурной фестивальной публики    -    это всё завтра, и мы на всё это безобразие время тратить не будем, а вот кины уже с сегодняшнего дня вовсю кажут. 

Я не знаю, кем надо быть организатору фестиваля   -   полным мудаком юмористом или Михалковым, уверенным, что в его исполнении выстрелит любая глупость, но что руководило составителями программы, поставившими на первый фестивальный день две абсолютно безмозглые картины на пошлую гендерную тематику, я ума не приложу:))))).   Фильмы, конечно, не совсем  уж сиськописечные,    -  в первом случае (речь о "Женщина и мужчины" Клода Лелуша)  гендер обильно сдобрен второй мировой войной и французским Сопротивлением, во втором    -    скабрезным жЫдоедством смехуёчками на тему этнических предрассудков,  но вместе эти два шедевра (практически единственные, следует отметить, в этот день) смотрятся бугагашечно:)).   




Клод Лелуш    -    режиссер, оказавшийся заложником успеха своего главного фильма, и в силу этого обреченный всю жизнь снимать одну и ту же картину:)).  Точнее, её куски под разными названиями.  Его "Мужчина и женщина" 1966 года с Анук Эме и Трентиньяном стали такой классикой, что даже сегодня, введя в поисковик название нового лелушевского фильма "Женщина и мужчины", неизбежно вылезет исключительно шЫдевр 45-летней давности:).

В центре фильма    -    бурная молодость не обремененной строгими моральными устоями красавицы Ильвы, ухитрившейся за время второй мировой войны и первые послевоенные годы пережить "пять главных романов своей жизни".   Романы эти сомнительны со всех точек зрения   -   в одном случае это нацистский офицер, сжалившийся над отчимом главной героини и по чистой случайности не расстрелявший его,  в другом случае    -    чернокожий солдат, которого героиня предпочитает другому соискателю исключительно по воле подброшенной монетки "орел - решка"...  Среди избранников Ильвы оказываются как герои Сопротивления, так и те, кто это Сопротивление с ожесточением душит.  Тем не менее, неприятную и неизбежную в таких случаях тему коллаборационизма Лелушу удается практически обойти     -   он ограничивается коротенькими фрагментами кинохроники и фотографиями, тогда как, например, у Верхувена в похожей по сюжету "Чёрной книге"  это ключевой момент всей картины, редкий по силе воздействия.  В отличие от Верхувена, ничего, похожего на моралите, у Лелуша не наблюдается    -    националисты могут списать всё на пустоту и бессодержательность французской нации, в первый же день расстелившейся перед Гитлером, или даже вспомнить о том, что настоящая фамилия мэтра    -    Лелюшенко:)....

В главной роли    -    фаворитка Лелуша последних лет Одри Дана, неизбежен здесь также любимый режиссером главный урод-интеллектуал французского кино Доминик Пиньон  в роли отчима героини (в лелушевском "железнодорожном романе", например, те же Дана и Пиньон успешно изображали любовную пару).  Снято великолепно, актеры хорошие, дыхание времени  -  вроде всё на месте, а фильм получился ни о чем, поскольку он подчеркнуто аморален и безыдеен (может, звучит, как в классической передовице "Правды":))), но это как раз тот случай, когда киноматериал надо срочно нагрузить "идейным содержанием", потому что без этого получается  жанровая тягомотина    -   не интересно, хотя вроде и про войну:)). 




О втором "шЫдевре"    -  живущего в США гражданина Израиля родом из Казани:)) Евгения Афинеевского с говорящим названием "Ой, вэй! Мой сын гей!" можно вообще ничего не писать:))    -   ибо содержание практически полностью названием и исчерпывается:)).  Набор плоских и несмешных гэгов на две скользкие темы    -    педерастии и еврейства    -  мы такого насмотрелись так изобильно, что фильм можно спокойно пропустить, ничего не потеряете.  Дурацкими приколами на тему этнических особенностей характера картина перекликается с "Моей большой греческой свадьбой", только в данном случае героям не повезло не только с этнической самоидентификацией, но и с сексуальной.  Всё остальное    -   то же самое: вульгарные тетки с большими носами, кошерное свадебное меню, толпы таких же большеносых шумливых родственников, обязательная хупа, в общем, сплошной ой-вэй, к которому прибавляется анальный юмор.  Не  читайте перед обедом советских газет  смотрите фильмов наших бывших соотечественников, где бы они не жили и какую фамилию бы не носили.   Раз уехал    -   значит, ничего, кроме дерьма, из этого назарета не выйдет.   




Бывают такие фильмы, которые и не фильмы вовсе, а экранизированные сны. Полный сюр, когда мозг не может вынести разнообразия вариантов, переплетений. Я тут полистала рецензии, кто-то восторгается, кто-то плюется, типа, похоже на "Фонтан" Аронофски. Да не похоже вовсе.
Опять же, пишут про сюжет - типа смертный дед в 2092 году (где все бессмертны-привет стволовым клеткам и прочим достижениям генной инженерии) рассказывает непонятливому журналисту историю своей жизни. И все, на этом спойлер заканчивается, из чего можно сделать вывод, что люди не имеют понятия о некоторых вещах в современной физике, а таким, как я, которые испытывают благоговение перед принципами неопределенности, кошкой Шредингера и прочей квантовой фиготой - это просто мегафильм. Вот просто МЕГА.

Кто не помнит прикол с котом (или не знает), поясняю. Шредингер затолкал кота в ящик и пустил газ. Ящик закрыт. Прикол в том, что пока ты не откроешь ящик, ты не знаешь, жив кот или мертв. Он находится одновременно в нескольких состояних -т.е. и жив, и мертв. Все это заумно объясняется с точки зрения квантов и прочих волн, но суть примерно такая. Теория струн (и мой любимый Брайан Грин как популяризатор) предполагает, что мир состоит ни фига не из атомов и прочей фигни, а из струн. Свернутые измерения, все дела. У меня в голове отложилось число 11 - одиннадцатимерная вселенная. Это многое объясняет. Например, всяких призраков, инопланетян, вспышек из прошлого. Как для двумерного -картонного- создания непонятен наш трехмерный мир (как в той притче про слепых, ощупывающих слона), так и нам непонятно что-то, выходящее за пределы нашей картины мира.

Собственно, об этом и фильм. Герой рассказывает историю,в которой у него как минимум 2 развития ситуации -в детстве он либо бежит за поездом, в котором его мама, либо остается с отцом. В зависимости от его выбора дальнейшие события тоже делятся на ветки вероятностей, и в каждом моменте происходит масса еще более запутанных вещей-тут он женится на этой, там детей зовут так-то... Тут даже не в том дело, что все зависит от человека, как принято трактовать подобные сюжеты, акцент на этом вообще не делается -или он делается, но как-то неявно. И не бог решает, как развиваться событиям, и не человек, а Архитектор (как звучит-то, а?) -тот самый ребенок. И будет ли существовать г-н Немо в 33 года именно таким, решает именно Архитектор - вот этот мальчик, решающий, что делать и куды бечь.
Фишки типа "разобрать море на блоки" -это потрясающая находка, конечно.
Идея о том, что как бы все ни происходило - это правильный путь - это восхитительная по своей простоте мысль. Неважно, тут ты или там, с этим или с тем - это правильный путь, и он не единственно возможный, но в любом случае правильный. Эти вещи не укладываются в голове сразу, факт. Приходится думать, крутить в голове возможности и понимать в итоге, как же прекрасен и многомерен мир,в котором мы живем
В общем, рекомендую.



@темы: фильмы-головоломки, фантастика

Друзья! Сегодня презентуем короткометражку "Настоящее кино 3" с Иваном Кокориным в главной роли.
Это такое наше высказывание на тему "что такое настоящее кино". Все на системе образов, как полагается, и отсылке к Великим :)






 

20 июня, воскресенье  -

14:00

"Досон, заключенный № 10"  (Чили, Бразилия, Венесуэла;)   -  режиссер Мигель Литтин
После военного переворота 1973 года министры свергнутого правительства и ближайшие соратники Сальватора Альенде, убитого во время штурма президентского дворца, были отправлены в концентрационный лагерь на острове Доусон.   Чтобы стереть следы их личности, каждому из заключенных в лагере был присвоен идентификационный номер. Благодаря содействию Красного креста, заключенным сохранили жизнь, но эта жизнь была похожа на ад.  Тридцать лет спустя несколько выживших возвращаются на остров, чтобы вновь увидеть это страшное место.
Зрелище, судя по всему, нелегкое:(

16:30

"Интонация.  Юрий Шмидт, Владимир Якунин"    -     режиссер Александр Сокуров

16:30 + 22 июня 14:45

"Мачука"   (Чили)    -    режиссер Андрес Вуд
Полулатиноамериканский / полуфранцузский выходит киноденёк...
.Чили, 1973 год. Политическая и социальная обстановка в Чили стремительно ухудшается. В Сантьяго де Чили по инициативе отца Макенро открывается  католическая школа, в которой должны будут учиться жить вместе дети из разных социальных слоев и семей разного достатка, такие, как одиннадцатилетние Гонзало Инфанте, мальчик из обеспеченной семьи, и Педро Мачука   –   крестьянский сын, живущий в трущобах.

17:15(пресс-показ)  +  21 июня 18:00 и 22 июня 16:00

"Похороненная страна" (США, Босния и Герцеговина, Великобритания)    -      реж. Джеффри Алан Роудс,  Стивен Иствуд 
В затерянном в горах боснийском городке Високо совершено невероятное открытие – найдена долина пирамид, более древних, чем египетские. Жители потрясены этой новостью, они понимают, что открытие может стать для всех боснийцев самым значительным культурным событием за долгие годы, не говоря уже о выгодах, которые оно сулит - туристический бизнес уже начал набирать обороты. Посреди всеобщей атмосферы радостного ожидания американская съемочная группа пытается снять кино о сенсации, но горожане, успевшие посмотреть знаменитого «Бората», стараются лишний раз не попадаться кинематографистам на глаза. И тогда один из пришлых американцев, эмигрант из Боснии, решает подключить родственные связи.

17:45

"Ад Анри-Жоржа Клузо"  (Франция)     -     реж. Серж Бромберг,  Руксандра Медрея
В 1963 году прославленный кинорежиссер Анри-Жорж Клузо написал оригинальный сценарий о трагедии патологической ревности. Он приступил к съемкам фильма под рабочим названием «Ад», но неожиданная смерть Клузо помешала осуществить этот амбициозный проект.  Серж Бромберг и Руксандра Медрея, на основе 185 снятых кадров и в общей сложности 15-и часов материала, создают свою версию незаконченного шедевра выдающегося режиссера.
В главной роли в отснятом Клузо материале   -  молоденькая Роми Шнайдер

19:00

"Мясник" (Франция, 1970 г.)    -      режиссер Клод Шаброль
В рамках психологических детективов Шаброля      -   история о том, как учительница из провинциального городка знакомится с мясником Пополем,  недавно приехавшим в город. Между ними возникает симпатия, но оба не торопятся заводить серьезные отношения   -   Элен еще не оправилась от обиды, нанесенной прошлым возлюбленным, а Пополя мучают воспоминания о том, что ему довелось пережить на войне. Между тем обычно тихий городок охватывает паника   –  в лесу найдено тело молодой девушки.  Через несколько дней убийца снова наносит удар: на этот раз жертвой становится жена школьного учителя, а на месте преступления Элен обнаруживает зажигалку, которую подарила Пополю…

20:00

"Макс Шмелинг"  (Германия)    -    режиссер Уве Болл
Фильм основан на биографии известного немецкого боксера Макса Шмелинга, бывшего в 1930-1932 годах чемпионом мира в тяжелом весе. Расцвет карьеры Шмелинга пришелся на время правления в стране нацистов, когда знаменитый боксер помимо своей воли стал символом режима. Понимая, что победы на ринге делают его практически неприкосновенным для правящей партии, Шмелинг решает остаться в стране. Будучи женатым на девушке еврейского происхождения, помогая своим друзьям и соседям спасаться от преследования, спортсмен в то же самое время должен примерно исполнять обязанности символа нацистской Германии   –   посещать приемы и позировать репортерам рядом с Гитлером и Геббельсом...

20:00  +  23 июня 18:30

"Происхождение"  (Великобритания)   -    режиссер  Джон Эмиел
Середина XIX века, английский натуралист Чарльз Дарвин тяжело переживает смерть своей старшей дочери и с головой погружается в работу.   Результатом становится появление на свет одной из самых значительных книг в истории человечества   –   «Происхождение видов», в которой, по сути, ставится под сомнение существование Бога. Предложенная ученым теория эволюции не только вызывает резкую критику в обществе, но и грозит разрушить его отношения с супругой, не желающей отказываться от своих религиозных убеждений.   В роли Дарвина    -   Пол Беттани

23:00
 

"О людях и богах"  (Франция)   -    режиссер Ксавье Бовуа
Действие фильма происходит в середине 90-х годов в монастыре, затерянном среди горных вершин Магриба. Уже многие годы здесь в мире и согласии со своими мусульманскими собратьями живут восемь монахов-христиан, приехавших из Франции. Но времена изменились    –    обстановка в регионе все больше накаляется, страшные вести достигают стен монастыря. Несмотря на грозящую им опасность, герои принимают решение остаться в монастыре, который они привыкли считать своим настоящим домом.


21 июня, понедельник  -


16:00

 
"Убийца с камерой"
(Австрия, Венгрия, Швейцария)   -   режиссер Роберт Адриан Пежо
В загородном домике на берегу идиллического озера Ферто Томас и его подруга Соня ожидают приезда старых приятелей Томаса   –   Хайнриха и Евы. Но идеальный уик-энд оказывается омраченным тревожными известиями об исчезновении троих детей из соседней деревни. Это событие неожиданно сначала становится поводом для ссоры между друзьями, а затем приводит к открытому конфликту....

16:30

"Окрашенная кожа"  (Китай)     -    реж.  Лау Хо Лён, Абе Квань, Гордон Чань
Во время похода полководец Ван Шэн спасает от смерти красавицу Сяо Вэй и забирает ее к себе домой. Присутствие незнакомки раздражает жену Ван Шэна, Пэй Жун, особенно когда она начинает замечать, что гостья всеми силами старается соблазнить своего спасителя. Супруги и не подозревают, что приютили в своем доме демона в обличии прекрасной девушки, который питается человеческими сердцами. Когда по городу прокатывается волна жестоких убийств, совершенных помощником Сяо Вэй, готовым на все, лишь бы угодить своей возлюбленной, Пэй Жун начинает подозревать неладное, но не может рассказать обо всем мужу, боясь, что он ей не поверит. Именно в этот момент в город возвращается бывший возлюбленный Пэй Жун, генерал Пан Юн,   –   к нему-то она и обращается за помощью.

18:00

"Хейран" (Иран)    -   режиссер Шализех Арефпур
Иранская старшеклассница Махи влюбляется в Хейрана – афганского рабочего-эмигранта. Родители девочки шокированы выбором дочери. Единственный человек, готовый поддержать Махи, – это ее экстравагантный дедушка, дни напролет разговаривающий со своей покойной супругой. Дедушка помогает Махи и Хейрану убежать в Тегеран, где им приходится в буквальном смысле бороться за выживание. Когда Хейрану приходится отказаться от своей мечты –поступить в университет, а Махи узнает, что ждет ребенка, юные влюбленные понимают, что сохранить любовь гораздо сложнее, чем ее найти.

19:00

"Цветок зла"  (Франция)    -      режиссер Клод Шаброль
В конце Второй мировой войны, когда пришло время коллаборационистам расплачиваться за свои преступления, одной женщине удается уйти от возмездия. Десятилетия спустя, во время выборов в муниципалитет, совершено еще одно преступление. Но кого считать виновным – того, кто совершил злодеяние, или того, кто по каким-то причинам берет на себя вину за то, чего не делал?
В ролях    -    очаровательный Бенуа Мажимель  и Натали Бэй

20:00(пресс-показ)  +  22 июня 19:45 и 26 июня 18:00

"Ливан"  (Израиль)     -    режиссер Шмуэль Маоз
Июнь 1982 года, Первая Ливанская война. Командиру израильского танка дан приказ пересечь границу Ливана и занять приграничную деревню, только что уничтоженную израильской авиацией. Простое задание вдруг превращается в настоящий кошмар для экипажа. Они не профессиональные военные, а призывники, впервые оказавшиеся в ситуации, когда для того, чтобы остаться в живых, необходимо первому нажать на спусковой крючок. Запутавшись в абсурдной логике войны, четверо двадцатилетних ребят – Шмуэль, Асси, Херцль и Йигаль – изо всех сил пытаются сохранить жизнь и при этом остаться людьми.

21:00  +  25 июня 20:30

"Я    -   это любовь" (Италия)    -   режиссер Лука Гуаданьино
Патриарх респектабельного семейства Рекки, Эдуардо-старший, предчувствуя скорую кончину, на торжестве в честь собственного дня рождения объявляет родственникам, что собирается передать бразды правления семейным бизнесом своему сыну Танкреди и внуку, Эдуардо-младшему.  Но у последнего совсем другие планы: вместе со своим другом Антонио он хочет открыть ресторан, но для этого ему нужны деньги. Пока Эдуардо набирается смелости, чтобы попросить поддержки у отца, его мать Эмма без памяти влюбляется в Антонио и заводит с ним роман.
В главной роли    -    главная коммунистка западного кинематографа Тильда Суинтон

22:00

"Замужество Марии Браун" (Германия, 1978г.)   -    режиссер Райнер Вернер Фассбиндер
Мария и Герман обвенчались под грохот бомбежки союзнической авиации. Сразу после свадьбы Герман вернулся на фронт, и больше Мария о нем не слышала. Война окончена, Мария заводит себе любовника – чернокожего американского солдата. Но вдруг неожиданно в ее жизни вновь появляется Герман – случайно Мария убивает любовника, а Герман берет вину на себя и отправляется в тюрьму. Время идет, Мария встречает богатого промышленника Освальда и становится неотъемлемой частью его жизни, его любовницей и компаньоном. Проходит время, от Германа нет вестей – он объявляется вновь только после смерти Освальда, и тогда Мария узнает о контракте, который существовал между мужчинами.





Какой ваш любимый кинозлодей? Кто и в каком фильме играл его? Мне запал в душу Гэри Олдман, сыгравшего тирана Карнеги в фильме "Книга Илая", который был одержим желанием забрать книгу, благодаря которой он смог бы создать новое общество.



Экспонат

Девушка-хризантема по имени Ирис потеряла кончик безымянного пальца при несчастном случае на заводе. Она ищет новую работу - и устраивается в престранную лабораторию, куда люди приносят вещи, чтобы навсегда от них освободиться. Таинственный доктор делает из этих вещей экспонаты - и людей перестают мучить воспоминания. Между Ирис и доктором вспыхивают отношения, полные эротизма, чувственности и мистики.
"Безымянный палец" - фильм о том, что каждому человеку нужен экспонат, чтобы что-то застыло в прошлом - перестав мерцающим трассером обещать сладкий мираж.

В картине гениально выстроен кадр: каждая сцена превращена в произведение искусства - экспонат для прохладного любования и ничего более.
Фильм наполнен символизмом. Ирис живет в одном номере гостиницы с парнем, никогда с ним не пересекаясь: он ремонтирует корабли в порту по ночам, а она дни проводит в лаборатории. Иногда он любуется на ее платье, висящее на гвозде, трепещущее на ветру.
Оператор изумительно играет светом. Впечатляющую игру Ольги Курыленко и Марка Барбе дополняют блики и полутона и чарующий саундтрек. Есть очень чувственная и красивая любовная сцена, кадры из которой экспонатами отпечатываются в уме.
"Безымянный палец" заставит каждого подумать о своем. Этот фильм - мера вещей: дистиллированное искусство, очищенное от всего лишнего. Неизвестно, что вынесете из его просмотра лично вы, но если что-то из прошлого не дает вам успокоиться, "Безымянный палец" стоит посмотреть, чтобы отпустило.















На Кинотавре показали фильм "Москва, я люблю тебя" - долгожданный кино-альманах про Москву от почти двух десятков отечественных режиссеров, как корифеев, так и дебютантов российского кино. В программе "Индустрия кино" я увидел кадры из этого фильма. И эти кадры меня разочаровали.

Конечно, нельзя судить о фильме в целом по нескольким коротеньким отрывкам, но в этих отрывках я увидел единую эстетику и она мне не понравилась. Гипертрофированный гламур и пафос картинки, который в результате настолько же далек от реальной Москвы, как произведения соцреалистов от советской действительности в начале казался забавным и изысканным. Но теперь он уже стал немного раздражать. Почему-то если сейчас снимают фильм, действие в котором происходит в Москве. то его обязательно снимают именно в этой леденцовой эстетике. Отходят от нее в основном только впадая в другую крайность: жесточайшую чернуху, не менее отвратительную. 
В "Индустрии кино" откровенно высказываются сомнения о том, что фильм соберет серьезную кассу, а скорее всего с треском провалится. Было бы грустно, если из такого интересного мирового проекта у нас получится хрень.
Я ничего не утверждаю, просто так мне показалось из того, что я увидел. Буду надеяться, что я ошибся и фильм будет не таким слащавым и антиреальным, каким кажется из этих кадров, тем более, что в проекте участвуют 18 режиссеров. Надеюсь они сняли интересные разные фильмы :)