Название: Железный человек 2
Оригинальное название: Iron Man 2
Год выхода: 2010
Жанр: фантастика, боевик, приключения
Режиссер: Джон Фавро
В ролях: Роберт Дауни мл., Дон Чидл, Скарлетт Йоханссон, Гвинет Пэлтроу, Сэм Рокуэлл, Микки Рурк, Сэмюэл Л. Джексон, Кларк Грегг, Джон Слэттери, Джон Фавро, Пол Беттани

О фильме: Прошло полгода с тех пор, как мир узнал, что миллиардер-изобретатель Тони Старк является обладателем уникальной кибер-брони Железного человека. Общественность требует, чтобы Старк передал технологию брони правительству США, но Тони не хочет разглашать её секреты, потому что боится, что она попадёт не в те руки. Между тем, Иван Ванко — сын русского учёного когда-то работавшего на фирму Старка, но потом уволенного и лишенного всего, намерен отомстить Тони за беды своей семьи. Для чего сооружает своё высокотехнологичное оружие.

imdb
kinopoisk

Выпущено: США, Paramount Pictures
Продолжительность: 01:59:44
Озвучивание: Дублированное [звук с TS]

Формат: AVI (XviD)
Качество: DVDRip
Видео: 1177 kb/s, 640x272
Аудио: Russian: MP3, 128 kb/s (2 ch) / English: AC3, 320 kb/s (6 ch)
Размер: 1,402 MB
Скачать: Сэмпл

letitbit
shareflare



@темы: action, adventure, sci-fi, 2010

Призрак/The Ghost Writer реж. Роман Полански

Роман Полански режиссер, удивительно не ровный, отличные, уже ставшие классикой картины, чередуются с откровенно слабенькими. У меня любимых фильмов Полански до недавнего времени было два: «Бал вампиров» и «Китайский квартал», теперь вот появился третий – «Призрак».

Сюжет
Крупное издательство нанимает молодого британского литератора, на должность «призрака пера», литературного негра, пишущего мемуары для бывшего премьер-министра Соединенного королевства. Все что требуется от героя, лишь доработать уже имеющиеся мемуары написанные другим публицистом, скоропостижно скончавшимся, как это принято говорить «при таинственных обстоятельствах». Работать герою предстоит на небольшом, довольно мрачном острове у побережья США, где в данный момент находится резиденция экс-премьера, оказавшегося в центре крупного политического скандала.

Впечатления
Помните мистические триллеры Поланского? «Девятые врата», фильмы из его «Квартирной трилогии». Не могу сказать, что мне они очень нравятся, однако нельзя отрицать, Полански мастерски, просто филигранно умеет создавать на экране эдакую, тревожную, мистическую, параноидальную атмосферу.

 

С «Призраком» режиссер проделал забавную шутку. В этот вполне приземленный триллер политический, автор принес ту самую зловещую, атмосферу из своих триллеров мистических. Казалось бы совершенно примитивными методами, такими как мрачные пейзажи, моросящий дождь, серое небо, удачный симфонический саундтрек, а чаще его полное отсутствие, Полански удалось создать прямо таки физическое ощущение тревоги, и ожидания чего-то нехорошего.
Политические триллеры обычно снимают на стабильно высоком уровне. Как правило, это не глупые, хорошо поставленные фильмы. Тут герои постреляют, там побегают, распутают гнусную интригу, раскроют чудовищный заговор ну и в таком духе. Вроде бы и смотреть интересно, а на следующий день не вспомнишь. «Призрак» тут стоит особняком. На фоне других политических триллеров его выделяет именно атмосфера. В фильме не очень много жанровых элементов, вроде стрельбы, погонь и нагнетания саспенса. Однако кино держит в напряжении от первого до последнего кадра. «Призрак» похож на неторопливый, зловещий квест, герой которого не спеша движется к развязке.














Актеры
Актеры играют хорошо. Все. Все кроме исполнителя главной роли Эвона Макгрегора. Это, кстати, главный и едва ли ни единственный недостаток фильма. Нельзя сказать, что Макгрегор не доигрывает, переигрывает, или хоть как то вызывает раздражение. Просто его персонаж получился каким то слишком уж пресным. Другими словами никаким. Особенно это заметно на фоне «второстепенных» персонажей. Когда в кадре появляется герой Пирса Броснана, Макгрегор просто превращается в невидимку. Бывший премьер из Броснана получился выдающийся. 
Приятным сюрпризом стало появление в кадре сверкающей лысым черепом звезды 80-х – 90-х Джеймса Белуши. Роль у Белуши миниатюрная, практически камео, Но старый конь борозды не портит, образ получился - просто фонтан харизмы.
В общем, актерская игра на высоте, все даже самые незначительные персонажи получились отлично. Только Макгрегор не очень справился, хотя, возможно, это я уже придираюсь.Вывод
Если от политического триллера ждете экшена, драйва, и постоянных сюжетных поворотов, лучше и не начинать смотреть «Призрака» фильм не про это. Если есть желание посмотреть умный, неторопливый, невероятно атмосферный триллер, советую не пропустить.





11 и 12 сентября с 16.00 до 22.00
кинотеатр Художественный  
вход свободный


кадр из фильма "Осторожно, двери открываются", реж. Анастасии Журавлевой

Нон-стоп показы фильмов школы-студии ШАР 

Эту акцию Золотой зал кинотеатра Художественный устраивает в поддержку ШАРа, который сегодня оказался в затруднительной ситуации - на пороге того, чтобы прекратить свое существование.

В гостях у Золотого зала - преподаватели и ученики школы-студии.

ШАР - виднейшая российская анимационная школа, выпустившая целую плеяду блестящих молодых режиссеров, среди которых многие уже сделали себе имя в анимации. Свои первые работы на "ШАРе" делали Степан Бирюков, Светлана Филиппова, Елена Чернова, Сергей Меринов, Леон Эстрин, Андрей Соколов, Елена Оятьева, Анастасия Журавлева, ХИХУС и др. А педагогами в школе в разное время работали виднейшие мастера отечественной анимации: Федор Хитрук, Эдуард Назаров, Андрей Хржановский, Иван Максимов, Алексей Демин.

Однако "ШАР" работает не только как школа, но и как студия, на которой было сделано множество замечательных призовых картин: "Русалка" Александра Петрова, "Лев с седой бородой" и "Долгое путешествие" Андрея Хржановского, "Аттракцион" Алексея Демина, "Нюркина баня" и "Ваш Пушкин" Оксаны Черкасовой, "Розовая кукла" Валентина Ольшванга, "Нос майора" Михаила Лисового, "Не в духе" Дмитрия Наумова, "Бабушка" Андрея Золотухина и др.

Наши координаты:
Официальный сайт
Арбатская площадь, д.14 (метро Арбатская)




Лицензия!

Название: Бесподобный мистер Фокс
Оригинальное название: Fantastic Mr. Fox
Год выхода: 2009
Жанр: комедия, приключения, семейный, мультфильм
Режиссер: Уэс Андерсон
В ролях: Джордж Клуни, Мэрил Стрип, Джейсон Шварцман, Билл Мюррэй, Уоллес Володарски, Эрик Чейз Андерсон, Майкл Гэмбон, Уиллем Дефо, Оуэн Уилсон, Джарвис Кокер, Эдриан Броуди

О фильме: Разъяренные фермеры, уставшие от постоянных нападок хитрого лиса на их курятники, готовятся уничтожить своего врага и его «хитрое» семейство.

imdb
kinopoisk

Выпущено: США / Великобритания, Twentieth Century Fox Film Corporation
Продолжительность: 01:26:44
Озвучивание: Дублированное [лицензия]

Формат: AVI (XviD)
Качество: HDRip [Рип с BDRip 1080p]
Видео: 1793 kb/s, 720x384
Аудио: AC3, 448 kb/s (6 ch)
Размер: 1,396 MB

letitbit
shareflare

Формат: AVI (XviD)
Качество: HDRip [Рип с BDRip 720p]
Видео: 989 kb/s, 624x336
Аудио: MP3, 128 kb/s (2 ch)
Размер: 699 MB

letitbit
shareflare



@темы: family, animation, adventure, 2009, comedy


Иногда хочется, серьезно задумавшись, посмотреть какое-нибудь потрясающе глубокомысленное кино, а иногда повеселиться всласть, отключив разум, ну или поставить его на автопилот. Но французский режиссер Александр Ажа определенно переборщил. Чтобы получить удовольствие от «Пираньи 3D» не нужно разбираться в кинематографе и внимать тайному посылу о проблемах современной экологии. При всей своей удивительной жестокости, эта картина, прежде всего, развлекательного характера, поэтому ей нужно наслаждаться без всяких задних мыслей: просто сидеть в кресле, жевать попкорн и смотреть.

Итак, представьте: 1-ое сентября, лето заканчивается, начинается 11-ый класс, а следовательно, учеба. Ну и по общепринятому обычаю решили мы в последний день развлечься, и, как человек, хорошо разбирающийся в кино, да и просто душа компании, я предложил одноклассникам «Пираний».

Во время недолгих весенних каникул огромное количество американских студентов приехало на озеро Виктория, чтобы хорошо провести время. Несчастные ребята (хотя по тому, как они развлекаются, таковыми их нельзя назвать) и не подозревали, что во время недавнего землетрясения на дне водоёма образовалась огромная расщелина, через которую хлынули сотни жаждущих мяса доисторических пираний. Но, безусловно, найдутся герои. Очаровательная шериф, ее подчиненные-полицейские и доктор Горден Рэйбэнкс решают сделать все, чтобы веселый праздник молодежи в озере не превратился в кровавое пиршество. Но, чтобы как-то отвлечь внимание министерство культуры от голых задниц, режиссер вводит в сюжет "человеческую историю" — про шерифа и ее сына-подростка.

"Пираньи" - кино незамысловатое, выстроенное на рефлексах и не ставящее задач сложнее, чем возбудить и заставить смеяться. В любом другом фильме над частью сцен можно было бы искренне прослезиться и сочувствовать персонажам, их боли и трагедии.

Ажа не торопит события - они у него накаляются постепенно и достоверно, почти документально, но не с целью заставить зрителя ерзать в креслах и терзать подлокотники, переживая за полюбившихся героев, нет! Он просто дает возможность извращенцам всех сортов и мастей полюбоваться обнаженкой в кино, а не просиживать целый день в поисках подобных картинок в интернете. Впрочем, несмотря на кажущуюся стихийность происходящего, в данном фильме функционирует одно правило – чем больше грудь, тем меньше шансов выжить. А значит, стриптизерши по-прежнему выживают только у Родригеса.

Для кого «Пираньи» предназначены? Да для тех, кто согласен с подобными высказываниями: «Тут есть всё, что нужно отличному фильму: уйма классных отвязных тёлок, шикарные сиськи и задницы, пляжная атмосфера, море крови, мяса, изобретательная расчленёнка, саспенс, туповатые, но прикольные шутки и много-много пираний».(с) Для таких зрителей "Пираньи" - роскошный шведский стол. Какие там ужасы, вы что, «Пираньи» — это умопомрачительно бредовый, смешной трэш

Кстати, симпатию вызывает мощный чернокожий помощник шерифа, в исполнении Винг Рэймса, который трогательно жертвует собой, разрезая на части пираний винтом от моторной лодки. Ну, впрочем, ему не впервой чувствовать себя съеденным (Рассвет мертвецов).

Единственное, что хочется отметить отдельно у режиссера, так это то, что видя самую настоящую мясорубку, ты не можешь воспротивиться и удержаться от смеха и в перерывах между этим говоришь: «Бредовей фильма не видел».

Смотреть исключительно в компании.




Photobucket


Впервые я наткнулась на фрагмент этого фильма несколько лет назад и он произвел на меня несколько сумбурное впечатление… Быть может сказалось то, что смотрела я его  на английском или то, что образы героев, обожаемой мною повести Франсуазы Саган,  отличались от того что я себе навоображала в процессе чтения (последнее вообще «непреходящий в веках» бич божий всех экранизаций)…

И вот, спустя несколько лет, я, на сей раз от начала до конца, посмотрела этот (в английском варианте "Goodbye again";) фильм, кстати, выходца из Киева Анатоля Литвака с Ингрид Бергман, Ив Монтаном и Энтони Перкинсом и почти на неделю впала в наркотический транс… Серые дни тянулись лишь для того чтобы время от времени воскрешать любимые кадры под звуки душераздирающей темы из Симфонии № 3 Брамса )))

Как же прекрасно наблюдать такую игру Актеров с большой буквы… Как восхитительно каждое выражение глаз Ингрид Бергман, когда она страдает от очередной лжи любимого, плачет за рулем в машине, механически включая «дворники» на лобовом стекле, и потом смеется сквозь слезы от нелепости происходящего, или, в самом конце, с досадой понимая неизменную свою участь, как горько она усмехается одним движением уголков губ… Как замечательно она выглядит в свои 46 (по фильму ей 40), как мастерски передает доброту и беззащитность героини, влюбившейся на свою беду в прожженного циника с шовинистскими замашками и так и не научившейся скрывать свои чувства…

Но личную мою пальму первенства в этом фильме, вне всяких сомнений, получает Энтони Перкинс (в чем со мной были абсолютно солидарны члены Каннского жюри в 61-м году )))… Его потрясающий Филипп методично очаровывал меня по мере своего появления и к финалу перевернул с ног на голову все впечатление от книги…

Я хорошо помню, что роман Саган, при всей его трагичности, оставлял в конце некий философский привкус неотвратимости происходящего («се ля ви!»;), ибо невозможно было представить что жестокая авторша, примерив на свою трогательную героиню шкуру буриданового осла, оставит ее ни с чем… А с влюбленным мальчишкой, бросающимся в разные крайности и неопределившимся в жизни, у нее априори не могло быть будущего… И сама того не желая, но Пола совершенно целесообразно использовала его «по назначению», «раздраконив» Роже и «дожав» его до матримониальных отношений. А то что после свадьбы все опять вернулось «на круги своя», так престарелых шовинистов с мешком комплексов такой факт как брачное свидетельство никогда еще не переделывал… В общем, героине в романе совершенно не оставили выбора. Либо кратковременные интрижки с молодыми любовниками, которые с годами окончательно перейдут  в категорию альфонсирующих субъектов, либо обеспеченная, добропорядочная в глазах обывателя, старость с респектабельным подлецом до конца дней бегающим от все той же старости за юными старлетками… А любовь… Ну, понятно, ЛЮБОВЬ и все такое, но в данном случае любовь очень даже созвучна здравому смыслу…

В фильме же Перкинс (было ему тогда 29, по фильму 25) с его живостью, юмором, сногсшибательной улыбкой, то бишь всем тем, что создает пресловутую харизму, настолько переигрывает пресноватого Ива Монтана, что становится совершенно непонятно, как после ТАКОГО Филиппа можно еще любить этого занудного «продавца тракторов» со всеми его похождениями и заморочками насчет неприятия нормальных человеческих отношений. И в знаменательную сцену в ресторане уже плохо веришь… На фоне такой искрящейся бесшабашной влюбленности (работа пошла прахом, но разве это проблема, когда ты наследник миллионов, главное, вот она -  любимая женщина перед тобой и жизнь невообразимо прекрасна и пусть окружающие до конца своих дней провожают вас такими же добродушно-завистливыми взглядами как тот сомелье и официант), ну какая женщина «переключится» на тоскующего «бывшего», развлекающегося неподалеку с очередной девицей? Где же та здоровая толика пресловутой женской стервозности, которая в тот момент родила бы мысль: «что милый, кусаешь локти, а все, поезд ушел»?.. Не думаю что она полностью отсутствует у героини, потому в финале, наряду с досадой на неадекватное поведение Полы, возникает какое-то смутное чувство сатисфакции ("так тебе и надо, дура";), а это, пожалуй, совершенно противоречит замыслу писательницы )))…

Еще говоря об Энтони Перкинсе, как об актере, хочется слегка посетовать на то, что несмотря на такое прекрасное воплощение Филиппа Ван дер Беша, широко известен он главным образом благодаря роли маньяка из Хичкоковского «Психо»... Я также помню его небольшие роли в таких фильмах как «Убийство в восточном экспрессе» и «Поправка 22»...
 

Photobucket

В личном плане судьба актера была весьма витиевата и отчасти трагична…Если верить интернет-источникам, он позиционировал себя как гей, до тех пор пока не влюбился в Викторию Принсипал в 60-х годах… Женившись затем в 1973-м году на Бетти Беренсон - успешном голливудском фотографе и актрисе (церемония была скромной, свадебные фотографии запечатлели милую невесту в простом полотняном платье с букетом полевых цветов), стал отцом двоих сыновей и умер в возрасте 60-ти лет от воспаления легких на фоне СПИДа, который скрывал несколько лет. Один из его сыновей - Элвтс Перкинс - стал музыкантом, другой – Оз Перкинс актером. Снимается в основном в разных эпизодических ролях, в частности, пару эпизодов с ним можно заметить в «Блондинке в законе» (помните того косноязычного очкарика ради которого Уизерспун разыграла сцену ревности перед девицами, которых он безуспешно пытался «кадрить»?) Оба в интервью всячески  подчеркивают независимость от славы отца и собственный путь в жизни и т.д. и т.п. А Бетти Беренсон погибла 11 сентября 2001 года в том самом самолете, летящим из Бостона, который врезался в одну из башен Всемирного Торгового Центра, за день до 9-летней годовщины со дня смерти своего мужа...







В Москве есть много киноклубов, где люди собираются посмотреть интересное кино, которое не является мэйнстримом и редко встречается на больших экранах или в телевизоре. Это еще иногда называется "Кино не для всех", "Арт-хаус", "Авторское кино" и т.д.. Это действительно хорошие и умные фильмы, золотой фонд мирового кинематографа. Честно...

Забудь об этом, друг! У нас этого не будет. Не потому что Бертолуччи и Феллини - отстой(они реально круты), просто есть еще одна категория фильмов, которые одинаково не выносят сериальные домохозяйки и высоколобые интеллектуалы, зато бесконечно радуют разгильдяев творческих профессий и персонажей со странноватым чувством юмора, в необычных прикидах и бодренькой музыкой в плеере, порой только замаскированных под цивилов. В неформальной обстановке мы будем общаться и смотреть хорошее и дурацкое кино, ставшее горячо любимым и даже культовым вопреки всякому здравому смыслу - фильмы по комиксам, черные комедии, кинотреш категории Б, зомбо-хоррор, постапок, иногда хорошие пародии, фэнтези и мистику. На наших вечеринках не обязательно соблюдать тишину во время показа, можно смеяться и комментировать, можно пить пиво и есть чипсы, можно развалиться на диване вниз головой, общаться с друзьями и вообще вести себя расслабленно - это же клуб, а не консерватория! У нас есть зальчик с проектором, диваны и стулья, большой стол для напитков и закусок, холодильник для пива и банка для денег, куда вы добровольно кидаете рублей триста, чтобы мы расплатились за аренду и напитки. Кстати, последние с собой приносить тоже можно. Или что-то к чаю, например. Выглядит это так и так (фотки) 

А теперь анонсы двух ближайших показов:


5 сентября, воскресение: Эльвира - повелительница тьмы (19:00-23:00)
10 сентября, киноночь с пятницы на субботу: ЗВЕЗДНЫЕ ВОЙНЫ - IV, V, VI эпизоды! (23:00 - 8:00)

Приходите к нам смотреть кино!

АДРЕС:
м.Китай-город, выход к Солянке, Хохловский переулок, дом 7. В ворота и прямо, дальше на проходной сказать "В студию Дом-7", далее вперед крыльцо, по ступенькам наверх и налево в железную дверь. Если что - охранники или кто нибудь подскажут. Путь в картинках

=============================
Клуб открыт для общения каждое воскресение с 19:00 до 23:00,
Начало сеансов в 20:00
=============================

Наш сайт: http://kino.alexnorth.ru





 Александр Супербродяга (англ. Alexander Supertramp) — так назвал себя молодой человек, герой этого фильма. Закончив частный колледж, он вдруг неожиданно для всех (в первую очередь — для родителей), решает отказаться от всех благ современной жизни и податься в путешествие в поисках себя, в поисках правды в поисках чего-то по настоящему ценного и, может быть, святого.

Этот фильм — трагедия. Трагедия современности, которую могут понять немногие. Александр Супербродяга — один из них. Он просто задыхался в мире денег и материальных ценностей. В мире, полном жестокости, насилия, обмана и лицемерия. Кто-то по этому поводу устраивает революцию (Та



@темы: кино, рецензия

Посоветуйте кино, в котором главный герой вынужден ничего не делать и одновременно приходить в отчуждении. Что-нибудь из темы залечь на дно, типа "Залечь на дно в Брюгге", "Американец", или из темы кризиса среднего возраста, типа и "Гринберга". В общем суть причины бездействия и отчуждения не важна. Поиск подбит после просмотра "Американца". Ищу что-нибудь наподобие: спокойное, умиротворённое, тихое.



Очень-очень красивая история о первой любви и первом разочаровании.
Ключевое слово - "обаяние". Это такие обаятельные 60-е, такие обаятельные персонажи, такая обаятельная героиня (почти что Одри, с трепетом жду ее в "My Fair Lady") и даже Париж - такой обаятельный, каких в кинематографе еще поискать!
Фильм о том, что даже на самую целеустремленную молодую барышню найдется змей-искуситель (cлишком блестящий, чтобы отказать). На самую мудрую молодую головку найдутся тонкие соблазны (не меха и жемчуга, так автограф писателя). И самых строгих родителей подкупит перспектива позволить дочери то, чего сами дать не могут.

Вывод: девушки, переходя дорогу, посмотрите-таки и направо, и (что более важно) налево.
P.S. Смотреть не в оригинале в данном случае - преступление!

Показалось интересным 1: Забавно, что в столь знаковом фильме про важность дипломов выпускница Оксфорда Розамунд Пайк играет, как обычно, пустую блондинку. А вообще она чудо!
Показалось интересным 2: Строгую директрису школы играет замечательная Эмма Томсон, знакомая и любимая всеми по первым "Pride and Prejudice" (там она сценаристом была) и по "Sense and Sensibility". А во вторых "Pride and Prejudice" играет уже упомянутая Розамунд Пайк. А главная героиня - Кэри Маллиган - во вторых "Pride and Prejudice" - пустоголовую Китти (крещение Джейн Остин проходят, видимо, все хорошие английские актрисы). И, кстати, девочка с полным отсутствием интеллекта в глазах (Китти) получается у Кэри так же убедительно, как девочка с целой Вселенной во взгляде. Ничего, что в этот раз Оскар она не получила)
Показалось интересным 3: Очарованием английских колледжей того времени "An Education" напомнил "Улыбку Моны Лизы" с Джулией Робертс.



«Мне нравится быть Аспи» - говорил Макс, в «Mary and Max»
 
Фильм о слепом парне, который прозрел… так и тянет написать, о смотрении и видении. О том, как непредвзято смотрит на мир бывший слепой, о том, какой настоящий мир в темноте и как мы ежедневно захламляем собственную жизнь визуальным мусором, не замечая главного. Только вот это не о том, дорогие мои обезьяны.

Сидит Глеб на берегу моря, подходит Малахов и выясняя, что парень не в курсе, кто это перед ним, дает ему журнальчик полистать. А Глеб правда не слышал (куда там смотреть, он же был слепым, практически до этого момента) телевизора, читать не умеет, а теперь сидит и смотрит. Потому что никогда до сих пор не смотрел. И журнальчик он не долго думая выкидывает в пропасть.

Если вам вдруг покажется, что это о любви, о взаимоотношениях поколений, об эпохе забудьте… Кино о простоте. Знаете что такое синдром Аспергера? Помимо того, чо это форма аутизма, это люди излишне буквально понимающие реальность. Кино про буквальность. Про паренька, которому повезло, что он выжил, который согласно древнему человеческому зову крови, взял, что было побольше из оружия, и пошел мстить. Про простые, буквальные отношения с лысой леди. Про ужасный и вездесущий телевизор, толкующий и навязывающий нравы.




Photobucket


Несколько лет назад совершенно случайно посмотрел фильм "Кандагар". Лежал на диване, щелкал каналы и попал на самое начало. Это была история женщины из Афганистана, которая в свое время переехала на ПМЖ в Канаду, оставив на родине свою младшую сестру. Однажды она получает от сестры письмо, в котором та сообщает, что, подорвавшись на мине, потеряла обе ноги и теперь собирается покончить с собой в день солнечного затмения. Старшая сестра, не смотря на опасность, решает отправиться через весь Афганистан в Кандагар, чтобы спасти младшую. Фильм-путешествие, показывающий сытому миру реалии "горячей" страны. Игровые сцены органично чередуются с документальными.Один эпизод меня просто потряс: жертвы противопехотных мин бегут, расталкивая друг друга, за гуманитарной помощью - протезами ног, которые самолеты союзников сбрасывают на землю. Протезов немного, все они спускаются на небольших парашютах, а безногих жертв - очень много: кто прибежит первым, тому и достанется приз - вот такая олимпиада. Это была документальная сцена и, на мой взгляд, - одна из лучших сцен в мировом кинематографе. Когда, спустя несколько лет, я, схватив за руку режиссера этого фильма Мохсена Махмальбафа, взволнованно ему сказал это, Мохсен скромно ответил:

- Да ну, я просто снял то, что было на самом деле. То, что видели многие.
- Видели-то многие, но УВИДЕЛ ты. А благодаря тебе увидел я. И, в свою очередь, увидели мои друзья, которым я несколько раз пересказывал этот эпизод. Потому что это стало моим потрясением, моим личным опытом, моей памятью. И за это я тебе признателен.

Затем я поинтересовался его планами на будущее: Мохсен сказал, что принял решение уйти из кино и полностью себя посвятить изменению ситуации в Иране. Странно, но это показалось мне абсолютно логичным продолжением его творчества.




"Серьезный человек" братьев Коэнов можно смело отнести к тем фильмам, которые интригуют зрителя с первых минут.  В дом к еврейской семье поздно вечером заходит старец, любезно приглашенный  мужем как бы взамен за помощь, оказанную при поломке дрожжей. Все бы ничего, но жена знает, что этот старец умер три года назад. Дабы проверить является поздний гость дибуком ( в еврейском фольклоре – злой дух, или дух умершего, овладевающий телом и душой живого человека, говорящий его устами, но не сливающийся с ним) она втыкает в его сердце шило. Однако однозначного ответа на вопрос кто же это был - дух или живой человек? - брятья Коэны не дают. Равно, как и всем фильме: "Серьезный человек" состоит из вопросов, а не ответов.
Пролог предшествует основной истории, развивающейся в наше время. На главного героя - Ларри Гопника ( в исполнении Майкла Сталберга)    наваливается груз неприятностей: жена заявляет о том, что хочет развестись; студент, которому он поставил кол по математике, оставляет конверт с деньгами, намекая на взятку; ученый совет поднимает вопрос о том продлевать ли  контракт; родной брат - неудачник, поселившийся в его доме, имеет проблемы с полицией из-за игры в покер и содомии, сын, вместо того, чтобы прилежно учить Тору, курит марихуанну и ворует у отца деньги.
Поначалу картина вызывает устойчивые ассоциации с  "Красотой по-американски" Сэма Мэндеса: кризис среднего возраста главного героя, подогреваемый странным соседом, похожим на антисемита,  который косит газон Гопника и приезжает с убитым оленем на крыше машины; загадочная соседка, неглиже принимающая солнечные ванны в своем дворе и тем самым волнующая воображение главного героя.
По мере фильма количество неприятностей и проблем увеличивается в лучших традициях закона Паркинсона: Гопник попадает в аварию , на его глазах умирает юрист, любовник жены выселяет его из собственного дома в дешевый мотель "Веселый Роджер". Зритель вместе с главным героем жаждит развязки: за что Бог послал этому серьезному чеовеку такие испытания?  За ответом он обращается к раввинам. Один из них советует посмотреть на мир под другим углом зрения, второй сообщает что Бог не дает ответов, а третий раввин, самый главный и вовсе отказывается принять несщастного Ларри. Милая соседка предлагает ему свой рецепт: покурить косячок и насладиться свободой.
Не ждите от этой картины разжеванной концовки, которая расставит все на свои места: ее там нет. Если вам кажется, что мир ополчился против вас, помните: может быть еще хуже. Если вы ищите знаки и пытаетесь расшифровать божьи послания в окружающих предметах, знайте, что вы их обязательно найдете, но не факт, что,  что это будут знаки. Даже если вы будете вести праведную жизнь "серьезного человека", однажды мирозданье все равно накажет вас. Просто так. Без причины.





Осень 1962 года, Калифорния. Несколько месяцев назад профессор Джордж Фальконер потерял любимого человека. Его партнёр Джим, с которым они прожили вместе 16 лет, погиб в автокатастрофе. Родные Джима запретили Джорджу появляться на похоронах, тем самым лишив его возможности попрощаться с любовью всей его жизни. С тех пор жизнь Джорджа стала больше похожа на мучительный наркотический сон. И однажды он принимает решение уйти. Педантичный англичанин средних лет он крайне серьезно и тщательно подходит к подготовке собственной смерти. И когда уже кажется, что все земные дела закончены и пора в дорогу, провидение посылает Джорджу призрачный шанс начать новую жизнь.

От режиссерского дебюта Тома Форда, одного из лучших современных дизайнеров, откровения не ждал никто. История не помнит примеров, чтобы самозванцы из мира модного гламура сумели взобраться на кинопьедестал. И включение "Одинокого мужчины" в программу 66-го Венецианского кинофестиваля вызвало много вопросов. Тем большим было удивление скептиков, когда оказалось, что Форд не просто удачно дебютировал в кино, но и снял по-настоящему выдающуюся картину. Кино у Форда получилось настолько цельное и самодостаточное, что нащупывание в нём недостатков превращается в выискивание блох у ухоженной породистой кошки. Претензий к картине обычно две – чрезмерная красивость и излишнее внимание к гомо-тематике. Да, Форд иногда увлекается игрой в красоту, из-за чего некоторые сцены очень напоминают модные дефиле. Но это фильму только на руку – становится более понятным желание главного героя уйти из жизни, которая в отсутствии любви напоминает обезлюдевшую площадку для съёмок рекламного ролика. Ответ же на вторую претензию более чем очевиден – глупо упрекать картину, главный герой которой открытый гей, в выпячивании гомо-тематики.
Отдельной похвалы заслуживают актёрские работы. Исполнитель роли профессора Фальконера Колин Фёрт абсолютно заслуженно получил приз за лучшую мужскую роль в Венеции и номинации на Золотой Глобус и Оскар. А исполнившая роль подруги главного героя, рефлексирующей алкоголички Чарли, Джулианна Мур, в принципе неспособная играть плохо, существует здесь просто на пределе своего драматического таланта.
После просмотра фильм Тома Форда не отпускает очень долго. В голове навязчиво звучит меланхоличный саундтрек и хочется вспоминать и перебирать в голове мелкие детали, с помощью которых режиссёр жизнеописует быт Америки начала 60-х годов прошлого века. "Одинокий мужчина" из тех картин, которые хочется пересматривать, и я не буду отказывать себе в этом удовольствии.



Режиссёр: Оливер Стоун 
Автор сценария: Оливер Стоун, Эрик Богосян, Стивен Сингулер 
В главных ролях: Эрик Богосян, Алек Болдуин, Майкл Уинкот, Джон МакГинли и др.







Что сказать об этом фильме? Из пяти – пять. Из десяти – десять. Оливер Стоун поставил его по пьесе Эрикa Богосяна «Ночной эфир», которая с большим успехом шла на Бродвее. Сам Богосян и исполнил в фильме главную роль. Стоит упомянуть, что картина была отмечена наградами на Берлинском Кинофестивале, фестивале «Независимый дух», а также получила премию ассоциации кинокритиков Чикаго и итальянского синдиката киножурналистов «Серебряная лента». 

Основой для сюжета пьесы стало убийство радио-ведущего Алана Берга из Денвера, совершенное радиослушателем. Актерская игра впечатляет также, как и постановка. Хочется особо выделить молодого Майкла Уинкота и Джона МакГинли, которого Стоун снял минимум в четырех своих фильмах. 

Фильм состоит не только из достаточно напряженного и статичного сюжета, но и из шикарнейших диалогов и монологов, уверен, что счастливчики, узревшие театральную версию, были просто в экстазе, например, от этого:  

"..Верите или нет, вы чувствуете это лучше меня. Я хочу виселицы. Я - лицемер. Я взываю к искренности, а сам лгу. Я осуждаю систему, но одновременно лелею ее. Я жажду денег, власти и славы. Я жажду рейтингов и успеха. Я не насылаю проклятий на тебя или мир. Это правда. Я мог бы сказать «извини», но не хочу. Кто я? Кажется, публика спрашивает: "Кто ты такой, черт возьми?". Почему ты набрасываешься, как стая волков, Да потому что сам не могу взглянуть на то, что творю. Да, мир – ужасное место. Да, рак и загрязнение убивают вас. Да, война грядет. Да, мир катится в ад, и вы в первых рядах. Вы все зажмурились, но вам этонравится, не так ли? Вы очарованы кровавыми подробностями. Вы заворожены собственным страхом. Вы наслаждаетесь наводнениями и автомобильными авариями, непрекращающимися катастрофами. Вы счастливы, когда другие испытывают боль. И вот для чего я здесь, не так ли? Я здесь для того, чтобы взять вас за руки и провести сквозь темный лес вашей собственной ненависти, гнева и унижений. 

Я делаю государственно-важную работу. Вам так страшно. Вы как маленькие дети под покрывалом. Вы боитесь буки, но не можете жить без него. Ваши страхи, ваши собственные жизни превращаются в развлечение. В следующем месяце, миллионы людей станут слушателями моей передачи, а мне не о чем с ними говорить! Замечательные технологии в нашем распоряжении. Но вместо того, чтобы достичь невероятных высот, мы проверяем, насколько низко можем упасть.Насколько глубоко в бездну сможем погрузиться. О чем вы хотите поговорит, хм? 

О бейсбольном счете? 

О домашних питомцах? 

Об оргазмах? 

Ваш пафос. Я ненавижу каждого из вас. Вы - ничто, абсолютное ничто. Ни мозгов, ни силы, ни будущего. Ни надежды. Ни Бога. Единственное, во что вы верите, это я. Что от вас останется, если у вас не будет меня? Я не боюсь, видите? Я прихожу каждую ночь, делаю свое дело, говорю о том, во что верю! Я говорю о том, кто вы такие. Я должен. У меня нет выбора. Вы меня пугаете. Я прихожу каждую ночь, довожу вас до слез,я оскорбляю вас, я уничтожаю вас, а вы возвращаетесь за новой порцией. Что с вами не так? Почему вы продолжаете звонить? Я больше не хочу этого слышать. Перестаньте говорить! Убирайтесь! Вы - кучка трусливых, бесхребетных, нетерпимых, дрожащих, пьяных, бессонных, параноидальных, отвратительных, извращенных, любопытных, непристойных звонильщиков. Вот кто вы такие. Ну и черт с вами! Мне не нужен ваши страх и тупизна. Не дождетесь! Не стану тратится на вас. Бисер перед свиньями. Если у кого-нибудь есть объяснение, зачем я говорю про..." 





 
 Человек, бросившись под поезд в метро, попадает в рай, организованный по
принципам скандинавской корпоративной культуры. Остроумная, печальная и странным
образом крайне жизнеутверждающая картина.

Пугающий загробный мир нарисовал лин йенс. молодой человек с лицом неудачника
после смерти попадает - ну куда попадают неудачники? в ад, судя по всему.
общество благополучия - не счастья. город с табличкой "стандарт" на въезде.
жители загробной тюрьмы с четко заданным количеством ролей и реакций. общество
потребления, где люди привычно имеют все, что нужно, но не могут ее покинуть
даже покончив с жизнью. свобода, в которой нет запахов и вкусов. заставляет
задуматься, что такое счастье и куда ты идешь со своим отношением к жизни. не
стал ли мир для тебя тюрьмой с кругом ролей? и не является ли ощущение
благополучия-счастья просто неизменностью и стабильностью привычного уклада
жизни? и самый нестандартный только и способен обменять благополучие и
расписанные роли на музыку из изменчивого мира смертных людей, у которых бывают
дети. даже трещина в стене напоминает вагину - герой будто пытается родиться
обратно. утраченный экзистенциальный смысл. гротеск, фантасмагория, просто
потрясает.
 







«А что, если?» — пожалуй, один из самых распространенных вопросов, которые мы задаем сами себе. Думаю, я не преувеличу, если скажу, что каждый человек порой задумывается о прошлых ошибках и мечтает получить возможность вернуться к ним и их исправить.

Я люблю драмы. Люблю атмосферные, проникающие под кожу картины, натурализм, чрезмерное внимание к деталям. Люблю контраст, пусть даже черного и темно серого, где на фоне чернильно-черной безысходности ослепительно белыми кажутся даже самые мелкие и банальные человеческие радости. Люблю искалеченных, травмированных, асоциальных, потрепанных жизнью главных героев, судьба которых — сотни миль плохой дороги. Люблю сильные эмоции, встряски и живые, кровоточащие раны. Об «Искуплении» ли это? — Определенно.

Настроившись довольно серьезно перед просмотром этой картины (благо, книгу я не читал, а значит претензий в стиле — «Как можно было так заплевать первоисточник?» — от меня исходить не могло), я решил оценить ее прежде всего как фильм, а не экранизацию. «Искупление» Джо Райта — из той породы киноэкранизаций, когда знание первоисточника совсем необязательно. Нет, я никак не хочу принизить писателя Макьюэна, просто это еще одн довод в пользу режиссера.

Сельская идиллия, ленивые разговоры у бассейна, завуалированное обсуждение семейных сплетен, вечерние туалеты повзрослевшей Киры Найтли и пасторальные пейзажи — все эти составляющие первой части «Искупления». Но и этой идиллии приходит конец. Будучи 13-летней девчонкой Бриони оклеветала возлюбленного ее родной сестры — Робби. Из-за этой лжи жизнь каждого из героев этой любовной истории пошла совсем по иному сценарию, не такому, о каком они мечтали. Что заставило Бриони поступить именно так? Быть может ревность? Эгоизм? Или же проявление детского воображения? Над этим вопросом я долго не размышлял, а дал волю эмоциям и в итоге сделал вывод: Брайони — маленькая стерва, чья богатая фантазия не дала ей покоя. Все увиденное, услышанное, прочитанное встало на «свои места» в голове девочки. В маленькой злобной девчушке, сующей свой нос во взрослые дела, взыграли чувства оскорбленной, уязвленной женщины, которую отвергли. И ее клевета на Робби — проявление исключительно мести, а никак не детского воображения.

Повзрослев, Брайони начинает понимать всю скверность своего былого поведения и чувство вины не может покинуть ее. Постоянно думая о произошедшем, она в какой-то момент решила, что нельзя всю жизнь пытаться искупить вину в госпитале, будучи сестрой милосердия, видя ужасающие и жестокие человеческие драмы, кровь, смерть, страдания, безнадежность, постоянно вымаливая в письмах к сестре прощение. И она находит другой выход.

Тот факт, что я не получил от фильма исторических реалей и эпохальных масштабов, меня ничуть не огорчило, потому как с самого начала я готовил себя прежде всего к драме, в которой, может быть, найдется место чему-нибудь военному. «Искупление» сделано настолько гладко, настолько культурно, что порой проседает под грузом собственной интеллигентности — так хороши собой и талантливы МакЭвой и Найтли, так чудесно подрагивают губы удивительной девочки Ронан, так крепко впивается в память фортепианная мелодия.

«Искупление» — не любовный драма, в нем нет осуществленной, реализованной любви и, несмотря на явную точку в конце, он как будто не имеет окончания, поскольку вдоль бесконечного пляжа, окруженного бушующим морем, два влюбленных все еще держаться за руки и наслаждаются уединением.

А что, если бы Брайони не указала на Робби?



Слоган этого фильма поясняет многое и сразу: «Всепоглощающая страсть, не смотря ни на что…»
И фильм об этом. От первой встречи героев на официальном приёме, до последнего взгляда друг другу в глаза в гостинице. Эти двое летят в бездну, крепко обнявшись или даже сцепившись. Всё происходит в холодном сером Лондоне. Оба - не свободны. У него - семья и положение, у неё – жених. Им есть, что терять. Он – министр, следовательно, публичен, и уязвим более. Её положение проще, обыденнее что ли. Но нет смысла сравнивать. Тут даже не важны размеры рисков. Он кладёт на алтарь этой безумной любви всё, что создал за годы и чем теперь обладает. Она – единственное, что у неё есть - свое раненое сердце с печалью и болью, что несёт в себе с ранней юности.



Ничто не может остановить этих двоих в их стремлении обладать друг другом. Она даже сбегает из постели жениха из гостиничного номера в центре Парижа к нему, сбежавшему в свою очередь с международной конференции из Брюсселя, гонимому единственной мыслью, что она в нескольких часах езды на поезде и может быть доступна. В их страсти есть что-то дикое, даже животное. Они пьют чашу с этим упоительным напитком взахлеб, до дна. А на дне горький - осадок. Горше – не бывает. На протяжении всего фильма не возникает сомнений в подлинности чувств. Веришь в правдивость и искренность происходящего, в их опьянение и муку.

Однозначность прочтения.
Видимо, таков был замысел автора, воплощённый гениальной игрой актёров. Жульет Бинош и Джереми Айронс.
Удивительно продолжительные крупные планы, никакой мимики, её лицо такое молодое и гладкое, и от этого ещё более неподвижно, абсолютно статично даже, и - призыв, обращённый к нему, он даже не во взгляде, во всём лице. Или желание. Или боль.

Дрожь его тела ощущается даже через костюм, от малейшего прикосновения её.
И плавно затемняется экран, до глухой черноты на секунды, перед переходом к другому эпизоду.

Даже титры и музыка в конце с немузыкально долгими паузами, созвучными с замиранием экрана при смене кадра, не отпускают, удерживая внутри истории.




Извиняюсь за фото, ничего лучше не нашла. Фильм слишком давний и художественный.

Скачать дублированный можно отсюда: http://rutracker.org/forum/viewtopic.php?t=864035