[Error: Irreparable invalid markup ('<a [...] www.ljplus.ru/img4/a/l/alenushka/dg-2.jpg"...;') in entry. Owner must fix manually. Raw contents below.]

<table><tr><td><a href="<a href="www.ljplus.ru/img4/a/l/alenushka/DG-2.jpg"; target=_blank><img src="www.ljplus.ru/img4/a/l/alenushka/th_DG-2.jpg&qu...; width=200 height=150 border=1 align="left" hspace="7"></a>В Великобритании этот фильм вышел ещё прошлой осенью, но написать по итогам просмотра было как-то недосуг, но теперь, когда фильм выпускается в российский прокат, всё же решил собрать свои впечатления.

В фильме Оливера Паркера дана, на мой взгляд, очень подробная и очень чёткая интерпретация книги Оскара Уайльда. Бену Барнсу удалось создать "классический" образ Дориана - красавчика-повесы, похотливого и порочного, трусливого и бесстрашного, гордого и одинокого. А Колин Ферт мастерски воплотил образ умудрённого жизнью скептично-саркастичного лорда Генри, который помогает раскрыть сущность характера Дориана, не затмевая его. <lj-cut>

Ферт и Барнс уже работали вместе на съёмочной площадке в фильме "Лёгкое поведение" (Easy Virtue) у Стивена Эллиотта в роли отца и сына, а у Паркера они "породнились" в дуэте противоположностей, которые на самом деле являются двумя сторонами одной монеты.

В интервью Барнс признавался, что ему не доставили трудностей съёмки интимных сцен с другим мужчиной (Бэзила Холуорда играет Бен Чаплин), и для него это был "всего лишь ещё один новый опыт". Но любителям гей-клубнички надеяться особо не на что, в картине с этой точки зрения всё прилично до безобразия.

Фильм также умело использует спецэффекты для изображения самого портрета, который в театральных постановках превращается в художественную условность, и оживляет уайльдовскую историю визуально, вписывая её в лондонские реалии рубежа 19 и 20 веков.

В целом впечатление от фильма создалось мрачное и тёмное, реальность парадоксально искажена, но уайльдовской идее это вполне соответствует. Так что рекомендую. Жаль, что лента осталась на обочине сезона наград, даже британской BAFTA...</td></tr></table>






"Дамы и господа, прежде чем начать, я хочу вам немного рассказать о самом себе. Я ставлю пьесы на Бродвее, я работаю в театре и в кино как актер и как режиссер, я сочиняю и осуществляю радиопостановки, играю на рояле и скрипке, умею писать картины и рисовать. Я опубликовал так же несколько книг, в том числе два романа, иногда случалось выступать в амплуа фокусника… Не правда ли странно, что здесь так мало вас и так много меня?..." говорил Орсон Уэллс в полупустом зале...


Актер, режиссер, мифотворец и гражданин Орсон Уэллс сам придумал себя. А придумав, уверовал сам и заставил уверовать других. Каждый его фильм оброс легендами. Что в них правда, а что нет - на этот вопрос мог ответить только один человек. Хотя кому нужна правда? Жизнь как произведение искусства, где искусство зачастую сильнее и правдивее жизни, или, по крайней мере, увлекательней жизни, - вот что такое Орсон Уэллс.

Орсон Уэллс родился 6 мая 1915 года в маленьком городке Кеноша, штат Висконсин.

Легенды начинаются с самого рождения Уэллса.


читать далее

 





Недавно появилась еще одна русскоязычная версия «Теории Большого Взрыва» - по-моему, хороший шаг на большом пути к русскому молодежному ситкому. Не знаю, кому как, но мне было очень даже смешно, особенно когда появился персонаж по имени Лукас. Очень похож на нескольких моих знакомых, надо бы им показать :-Р





Неуверенная попытка артхаусного режиссёра снять комедию.

«Душевная кухня» — небольшой ресторанчик, находящийся на окраине Гамбурга в огромном промышленном складе, который с виду совсем не похож на прибежище гурманов и ценителей изысканной кухни. Зиносу (Адам Боусдукс), греку по происхождению и владельцу этого заведения, мало-помалу удается удовлетворять невзыскательный вкус местных бюргеров, готовых потреблять наскоро приготовленные полуфабрикаты. Всё бы было отлично, если в какой-то момент на молодого ресторатора не обрушились проблемы, как в личной жизни, так и на работе. Оставить ресторан на волю всевышнего и лететь в Шанхай за своёй возлюбленной — пожалуй самое трудное решение для героя.

Душевная кухня, кадр из фильма

Отважившись немного отдохнуть от артхауса, режиссёр «Душевной кухни» Фатих Акин представляет нам типичную комедию положений с претензией на включение в европейский мейнстрим. Герои фильма постоянно находятся в добровольном плену у обстоятельств. Они напрочь отказываются действовать на основании разума, полностью отдавшись чувствам, предоставив себя судьбе. И в этом выборе они находят счастье, познавая весь вкус жизни. Ни на секунду они не задумываются о последствиях, когда крадут диджейский сет из клуба ради того, чтобы очаровать понравившуюся девушку, когда препираются с посетителем ресторана, потребовавшем подогреть подаваемый холодным гаспачо, когда добавляют в пищу огромными порциями афродизиак. Подчас поступки героев настолько иррациональны, что задумываешься: реален ли мир, в котором они живут?

Душевная кухня, кадр из фильма

Идеологом и воплотителем мировоззрения «Душевной кухни», безусловно, можно назвать шеф-повара Шаина (Бироль Унель), чья маниакальность и эксцентричность заставляет зрителя обратить преимущественное внимание на этого эпизодического героя. Именно он произносит ту фразу в фильме, которая подчеркивает всю суть конфликта действующих лиц и окружающей среды: «Ты продаешь здесь то, что не продается: любовь, секс и душу!». Но не только духовными проповедями привлекает герой Унеля. Мастерское владение ножом и прочей кухонной утварью, щепетильность и принципиальность в кулинарных вопросах, в которую веришь, что она взялась не на пустом месте — вот чем ценна эта актерская работа, Унель не напрасно брал уроки у шеф-повара лучшего гамбургского ресторана.

Казалось бы, картина имеет шансы на успех, но не тут-то было. В большинстве кинотеатров нашего города «Душевная кухня» идет с грифом «артхаус» и «фильм Фатиха Акина», что вызывает у зрителей определенные ожидания. Те, кто видел «Головой о стену» или «На краю рая», вряд ли оценят ту легкомысленность и позитив, которыми наполнен фильм. Да, и мейнстримовские штампы, которыми не побрезгал пользоваться Акин, скорее вызовут отторжение у любителей серьезных фильмов, чем бурный восторг. Что до массового зрителя, то до него «Душевная кухня» вряд ли доберется, на пути стоят более заточенные на широкую аудиторию голливудские новинки.



В уже далеком нам 98 году всем известный Найт Шьямалан делал свои первые шаги в Голливуде и снял эту трогательную и проникновенную драму о взрослении маленького мальчика. Посмотрев ее, сразу становится понятно, что уже потом, снимая фильмы в других жанрах, Шьямалан себе не изменял. Не по годам развитый и рассудительный мальчик в центре сюжета и "все, что происходит - неслучайно" мы уже видели в последующих его работах. Но лично мне было приятно узнать, что и самые первые его фильмы отличались действительно крепкой режиссурой, выдержанностью и цельностью сюжета и особой атмосферой, создающей нужное настроение.
Сюжет: маленький Джош растет в семье успешных врачей, ходит с католическую школу для мальчиков и очень переживает из-за недавней смерти своего любимого деда. Мысль о дедушке и о том, как ему теперь на том свете, настолько беспокоит Джоша, что он решает найти Бога и узнать у него лично о том, как его дедуля чувствует себя на небесах.
И вот в течение целого года Джош ищет вокруг себя проявления божественной силы, и надо-ли говорить, что находит.

Конечно, фильм очень сентиментален, переполнен трогательными сценами, но, в отличии от классических слезовыжималок, здесь это не вызывает раздражения, возможно благодаря отсутствию излишней многозначительности и пафоса.
Приятно удивляет и незатертый юмор: лихая монашка в кепке, объясняющая детям библию на примере бейсбола, "физиологическая реакция", замечательная сцена с утренним пробуждением и чисткой зубов. Все здесь просто, свежо и органично, без натянутости и пошлости. Ну хотя, это все-таки Шьямалан.:)
В итоге это доброе семейное кино, возможно излишне сентиментальное, но зато очень искреннее и непретенциозное с хорошим юмором и чудесной закадровой музыкой. Вам обязательно понравится.


Постер у этого фильма по-голливудски глупый и отталкивающий, поэтому выкладываю кадр.





в Клубе АРТ'ЭРИА в цикле КИНО-ЧАЙ "ARS LONGA" -- фильмы про художников -- шедевр современного польского кино:
Фильм "Мой Никифор"
"Moj Nikifor"
Режиссер: Кшиштоф Краузе
В ролях: Кристина Фельдман, Роман Ганцарчик, Люцина Малец
Польша, 2004, 97 мин.
Перевод с польского языка в живом времени -- Илья Сайтанов (ЛАКОЧА)
Этим летом, в Путивле на Фестивале Искусств "Золотая кувшинка", показ фильма "Мой Никифор" с живым переводом Ильи Сайтанова превратился в неописуемо увлекательное событие.Однако, это
фильм не для тех, кто любит легко находить ответы, не для тех, кто любит судить, "рубить с плеча". Для тех, кому действительно интересно, что же такое "ХУДОЖНИК" и каков его ПУТЬ.
Роль Никифора Крыницкого (настоящее имя Епифан Дворняк), реально жившего в Польше художника-примитивиста исполнила женщина, Кристина Фельдман, хотя в это и не возможно поверить... Это была последняя ее роль.
Картина "Мой Никифор" получила Гран-при на 40м Международном кинофестивале в Карловых Варах в 2005 году.

Специальный гость -- ТАТЬЯНА ИЗОТОВА -- читает отрывки из своих переводов современных польских писателей.

Вместо билета приносите сладости к чаю.
Москва, ЦДРИ, Клуб АРТ'ЭРИА, Пушечная ул., дом 9/6, вход со двора метро Кузнецкий мост
8-903-548-69-35
http://community.livejournal.com/art_eria/







сам художник



Не попал ранее данный фильм в мое поле зрение, но как только появилась возможность сразу реабилитировался )
Будучи поклонником гуру менеджмента Стив Джобса и испытывая искренний интерес к жизни самого богатого человека в мире Билл Гейтса посмотрел фильм "Пираты Силиконовой долины ".
Фильм о истории создания двух великих в своей области компаний Apple и Microsoft.
Пока Россия строила коммунизм, в штатах активно развивался капитализм..)
Само название "Пираты.." отображает тактику ведения войны и противостояния компаний Apple и Microsoft. Воровство новаторских решений у компаний Xerox, IBM послужило началом создания первого персонального компьютера компании Aplle. Фильм интересен по сюжету, в нем отображена гениальность двух людей Стив Джобса и Билла Гейтса, которые чтобы стать первыми готовы были пойти на все!!



Фильм 1999г.
Режиссер - Мартин Бурк
В ролях - Энтони Майкл Холл
Джоин Слотник
Джош Хопкинс





Страна: США
Режиссер: Кэтрин Бигелоу
Сценарий: Марк Боал
В ролях: Джереми Реннер, Энтони Маки, Брайан Джерати, Гай Пирс, Рэйф Файнс, Дэвид Морс, Эванджелин Лилли, Кристиан Камарго, Сухейл Алдаббач, Кристофер Сайег



Ирак. Будний день саперной группы из трех человек – лидер и эксперт по разминированию в одном лице и 2 человека прикрытия. В результате взрыва, спровоцированного местным аборигеном посредством мобильного телефона, командир группы Томпсон (Пирс) трагически погибает. К отряду прикрепляют нового игрока со смертью – сержанта первого класса Джеймса (Реннер). С этого дня членам отряда остается протянуть 37 дней до окончания своей миссии в подразделении, с ежедневными упражнениями в искусстве выживания в пересеченной городской местности.

Уже никого не удивишь тем фактом, что поведение местного населения в арабских странах в случае военного конфликта на их территории носит характер полномасштабной партизанской войны со всеми вытекающими последствиями для атакующей стороны. Также уже давно в воздухе витает ощущение того, что американская армия деморализована и теряет боевые кондиции в затянувшемся гостевом пребывании в Ираке. Бигелоу сложила первое и втрое, взяла небольшой, вроде бы, аспект затянувшейся позиционной войны, к тому же, с первого взгляда, довольно пассивный, и сделала блестящую попытку слету закрыть тему набившей оскомину осады стран Персидского залива. Блестяще снятый, на предельном нерве, событийный ряд можно опустить – это как минимум и без вопросов одни из наиболее мощных по эмоциональному накалу военных сцен, созданных за последние несколько лет. Интересно другое, а именно, насколько бесстрашно Бигелоу копнула вглубь характеров несчастных вояк. Один не хочет этой войны, а хочет семью, сына и ответственности за него, а не за того парня в камуфляже, другой фанатично лезет на рожон при любом удобном случае как раз потому, что ответственность за собственных жену и сына у него уже в печенках, а третий – сопливый юнец, который едва ли понимает, что вообще здесь происходит, в то время как мозгоправы носятся вокруг него, пытаясь внушить идею войны как нового жизненного опыта. И эти трое варятся в общем котле страха, депрессивной неуверенности, маниакальной подозрительности вместе с братьями по оружию в стране, где готово взорваться и рассыпаться на куски все и везде в любую минуту во всех возможных смыслах.

Создав пацифистский манифест, для пущего эффекта построив его на крови и смерти, Бигелоу вдогонку бросила еще и дополнительный тезис для размышления. Глядя на то, как сержант Джеймс с горящими глазами таскает за собой своих вроде бы здравомыслящих сослуживцев из одного пекла в другое без мысли о том, что всего этого можно избежать, задумываешься о том, что пока война, в конечном счете, дело для безответственных мужчин без прошлого и будущего, которых обременяет идея свободы выбора, делу мира, увы, наступает швах. Вопрос лишь в том, придет ли концерн войнам, если таковых людей не останется.






Вспомнив о том, что мне кто-то советовал посмотреть этот фантастический триллер, я решил скачать фильм в файлообменнике. Должной популярностью в обменнике это кино не пользовалось, поэтому ждать докачки пришлось целых полтора месяца. Надо сказать, разочарования не последовало. Фильм приятно удивил.

Это не блокбастер, не арт-хаус, а вроде бы простой малобюджетный триллер. Без громких имен в титрах и изобилия спецэффектов.

 

В двух словах о сюжете. Несколько человек оказываются в огромном кубе, внутри которого множество кубических комнат. Они не помнят, как в него попали, но полны желания выбраться из него. Однако это оказалось не таким уж простым делом. Как минимум половина комнат Куба полны смертельных ловушек. Но как их обойти и отличить от тех, что без смертоносных «мышеловок»?

Фильм держит в напряжении. Откровенно говоря, не каждое творение Стивена Кинга и его экранизаторов заставляет в оцепенении наблюдать за судьбой героев. Режиссер отработал на пять с плюсом. Так передать атмосферу мог разве что Хичкок. Актеры, возможно, и не блистали, но язык не поворачивается назвать их игру посредственной. Я убежден, что во многом первая часть «Обители Зла» была слизана именно с этого фильма. Если это не так, то остается лишь обратиться к её величеству случайности.

Но самое главное это мораль. Да-да. В этом, казалось бы, не самом интеллектуальном триллере я узрел мораль. Герои, передвигаясь по Кубу в поисках выхода, изначально глубоко ошибались. Ведь та комната, в которой они все встретились, была ключом к выходу. Ведь так и в жизни. Человек, чей мыслительный процесс замкнут в жестких формах и конструкциях сознания (кубометрах мозга), в поисках выхода из жизненных трудностей не понимает, что истина совсем рядом. Он идет по жизни, попадая в жестокие ловушки им же выстроенной системы (судьбы), а все нужное – рядом. А если даже и удается избежать всех этих ловушек, человек все равно теряется: становится жестоким, сходит с ума или просто в бессилии умирает на пороге истины. Тем более красноречивым выглядит конец фильма. Рассказывать не буду, мало ли, кто захочет посмотреть.

Фильм заслуживает внимание не только любителей пощекотать нервы, но и почитателям «другого кино». Слабонервным и лицам до шестнадцати все-таки смотреть не советую.






20:11

Die gro

Документальный фильм "Великое безмолвие" снят немецким режиссёром Филипом Грёнингом.



Картина просто показывает жизнь насельников главного картезианского монастыря Гранд Шартрёз, во французских Альпах. Без слов за кадром, без интервью, монологов и поясняющих надписей. Лишь лица, обряды, молитвы, небольшие бытовые эпизоды и библейские цитаты. 16 лет режиссёр ждал, пока монахи согласятся допустить кинокамеру в свои стены.

И что же? Лента получила: приз за лучший документальный фильм Европейской киноакадемии, за лучший документальный фильм Ассоциации немецких кинокритиков, за лучший документальный фильм на Баварском кинофестивале, номинацию на лучший документальный фильм всемирной Онлайн-Ассоциации кинокритиков, приз за лучший иностранный фильм на фестивале Флаяно, золото на Национальном кинофестивале Германии, приз на фестивале немецких кинооператоров, специальный приз жюри на фестивале в Санденсе и номинацию на гран-при там же.

Просто завораживающая картина, смотришь, не отрываясь, хотя ничего вроде в ней нет - снята временами нарочито примитивно.

Желаю и всем нам такого же действенного безмолвия.



20:11

"Леон"

Год - 1994
Страна - Франция
Режиссер - Люк Бессон

В ролях -
Жан Рено
Гари Олдман
Натали Портман



Именно этот фильм положил начало моей любви к французскому кино.
Это не просто качественный фильм, это нечто большее.
Это больше, чем отличная режиссура и невероятная  актерская игра.
Это история о любви, о чувстве долга, о дружбе. О настоящих человеческих чувствах.
"Леон" цепляет за душу. Заставляет задуматься.
И, как мне кажется, Бессон еще не переплюнул себя. Он не снял еще ничего более гениального.




Яблочки спас
«Плетёный человек». Великобритания, 1973.
Режиссер Робин Харди.
Сценарист Энтони Шафер.
В ролях: Эдвард Вудвард, Кристофер Ли, Дайан Силенто.
Хорошие фильмы, как о хорошие спиртные напитки, должны выстояться. Это подтверждает английский «Плетеный человек», недооцененный и забытый, испорченный неудачным голливудским ремейком, но только набравший актуального очарования.
И так, сержанта полиции Хоуви получает анонимное письмо, в котором говорится об исчезновении 12-летней девочке, жительнице отдаленного шотландского острова Саммерайленд. Хоуви отправляется туда на гидроплане и уже с первых минут сталкивается с холодной недоверчивостью местных жителей. Они ничего плохого ему не делают, но и враждебностью свою не скрывают.
На острове всем заправляет лорд Саммерайл, которого играет Кристофер Ли. Оказывается, он стоит во главе общины, практикующей древнюю языческую религию. Эдакий гипертрофированный «Гринпис»: дети цветов, кустов и прочих растений и животных. Половое воспитание в стиле самых сладких грез 6-классников, танцы голыми при луне, эротические обряды. Понятно, что у христианина Хоуи начинает ехать крыша. «Почему девочки прыгают голыми через костер?», - выкрикивает он в истерике лорду. «Потому что делать это в одежде – опасно», - резонно отвечает Саммерайл. И кто здесь прав?
Полицейский то впадает в ступор, то обшаривает остров в поисках пропавшей девочки. Он даже находит ее могилу и трупик кролика в гробу. Но что это ему дает? Атмосфера же вокруг его персоны сгущается, вихри враждебные веют над ним, темные силы злобно гнетут. Особенно впечатляет правдоподобность всего происходящего. А также ужас, который могут нагонять невинные песенки в стиле кантри.
Ближе к концу истории детектив а-ля «Твин Пикс» делает кульбит и превращается в роскошный триллер на религиозную тему. Хоуи не в состоянии понять устремления язычников. Островитяне, в свою очередь, хотели бы решить проблему неурожая яблок старым дедовским методом. Финал раскрывать не буду. Вдруг кто-то его не знает. Но зрелище – грандиозное, а послевкусие – стойкое.
Премию «Сатурн» в 1979 году в номинации «Лучший фильм ужасов» можно считать казусом. Как и то, что в США картину прокатывал главный мастер кино категории «Б» Роджер Корман. Фильм находится вне жанровых условностей и категорий.





Лидерами по числу номинаций стали Аватар Джеймса Кэмерона и фильм бывшей жены Кэмерона Кэтрин Бигелоу - Повелитель бури, которые претендуют на 9 золотых статуэток каждый.


За Оскар в категории Лучший фильм года будут бороться следующие картины:

* Аватар (Avatar),
* Повелитель бури (The Hurt Locker),
* Бесславные ублюдки (Inglourious Basterds),
* Тужься (Precious),
* Мне бы в небо (Up in the Air),
* Образование (An Education),
* Невидимая сторона (The Blind Side),
* Район №9 (District 9),
* Серьезный человек (A Serious Man)
* мультфильм Вверх (Up).

На награду в номинации Лучший режиссер претендуют:

* Джеймс Кэмерон (Аватар),
* Кэтрин Бигелоу (Повелитель бури),
* Квентин Тарантино (Бесславные ублюдки),
* Ли Дэниелс (Тужься),
* Джейсон Рейтман (Мне бы в небо).

На награду в номинации Лучшая мужская роль претендуют:

* Джереми Реннер (Повелитель бури),
* Джордж Клуни (Мне бы в небо),
* Джефф Бриджесс (Безумное сердце),
* Колин Фирт (Одинокий мужчина)
* Морган Фримен (Непокоренный).

На награду в номинации Лучшая женская роль претендуют:

* Сандра Буллок (Невидимая сторона),
* Хелен Миррен (Последний полустанок),
* Кэри Маллиган (Образование),
* Габури Сидибе (Тужься),
* Мэрил Стрип (Джули и Джулия).

На награду в номинации Лучшая мужская роль второго плана претендуют:

* Мэтт Дэймон (Непокоренный),
* Вуди Харрельсон (Посланник),
* Кристофер Пламмер (Невидимая сторона),
* Стэнли Туччи (Милые кости)
* Кристоф Вальц (Бесславные ублюдки).

На награду в номинации Лучшая женская роль второго плана претендуют:

* Пенелопа Крус (Девять),
* Вера Фармига (Мне бы в небо),
* Мэгги Джилленхол (Безумное сердце),
* Анна Кендрик (Мне бы в небо)
* Мо'Ник (Тужься).

На награду в номинации Лучший анимационный фильм претендуют:

* Вверх,
* Коралина в стране кошмаров,
* Бесподобный мистер Фокс,
* Вверх,
* Принцесса и лягушка
* Тайна Келлс.

На награду в номинации Лучший иностранный фильм претендуют:

* Аджами (Израиль),
* Секрет их глаз (Аргентина),
* Молоко печали (Перу),
* Пророк (Франция),
* Белая повязка (Германия).

Лучший документальный фильм -

* Бухта,
* Бирманский видеорепортер,
* Корпорация еда,
* Самый опасный человек Америки: Дэниэл Эллсберг и документы Пентагона,
* Как добраться домой.

Лучший короткометражный документальный фильм -

* Неприродные опасности Китая:Слезы в провинции Сычуань,
* Последняя кампания губернатора Бута Гарднера,
* Последний вагон: Закрытие завода GM,
* Музыка Пруденс,
* Кролик а-ля Берлин.

Лучший короткометражный анимационный фильм -

* Французское жаркое,
* Спящая красавица бабушки О’Гримм,
* Женщина и смерть,
* Логорама,
* Дело о хлебе и смерти.

Лучший короткометражный художественный фильм -

* The Door
* Instead of Abracadabra,
* Kavi,
* Miracle Fish,
* The New Tenants.

Лучший дизайн костюмов -

* Яркая звезда,
* Коко до Шанель,
* Воображариум Доктора Парнасса,
* Девять,
* Молодая Виктория.

Лучший оригинальный сценарий -

* Повелитель бури,
* Бесславные ублюдки,
* Посланник,
* Серьезный человек,
* Вверх.

Лучший адаптированный сценарий -

* Район №9,
* Образование,
* В петле,
* Тужься,
* Мне бы в небо.

Лучшая операторская работа -

* Аватар,
* Гарри Поттер и Принц-полукровка,
* Повелитель бури,
* Бесславные ублюдки,
* Белая лента.

Лучший монтаж -

* Аватар,
* Бесславные ублюдки,
* Повелитель бури,
* Район №9,
* Тужься.

Лучший звуковой монтаж -

* Аватар,
* Бесславные ублюдки,
* Звездный путь,
* Повелитель бури,
* Трансформеры: Месть падшего.

Лучшие звуковые эффекты -

* Аватар,
* Повелитель бури,
* Бесславные ублюдки,
* Звездные войны,
* Вверх.

Лучшие визуальные эффекты -

* Аватар,
* Звездные войны,
* Район №9.

Лучший оригинальный саундтрек -

* Аватар (Джеймс Хорнер),
* Бесподобный мистер Фокс (Александр Деспла),
* Повелитель бури (Марко Беллами и Бак Сандерс),
* Шерлок Холмс (Ханс Циммер),
* Вверх (Майкл Джаккино).

Лучшая оригинальная песня -

* Almost There (Принцесса и лягушка),
* Down in New Orleans (Принцесса и лягушка),
* Loin de Paname (Париж! Париж!),
* Take It All (Девять)
* The Weary Kind (Безумное сердце).

Лучшая работа художника -

* Аватар,
* Воображариум доктора Парнаса,
* Девять,
* Шерлок Холмс,
* Молодая Виктория.

Лучший грим -

* Изумительный,
* Звездный путь,
* Молодая Виктория.


82-я по счету церемония вручения кинопремий Оскар состоится 7 марта 2009 года в театре Кодак и будет транслироваться на более, чем 200 стран мира американской телекомпанией ABC. Ведущими церемонии станут актеры Алек Болдуин и Стив Мартин. Церемония вручения Оскаров перенесена с февраля на март 2009 года из-за Зимних Олимпийских игр, которые стартуют 12 февраля.


В 2010 году на премию Оскар в категории Лучший фильм номинировано 10 кинокартин, а не пять, как это было в последние годы. Одним из доводов для такого решения была ситуация вокруг фильма Темный рыцарь из саги о Бэтмене. Эта картина пользовалась грандиозным успехом у зрителей и критиков, однако, вопреки общественному мнению, в 2008 году в категории Лучший фильм представлена не была.

Расширение списка номинантов, по мнению членов киноакадемии, позволит поучаствовать в битве за главный Оскар мультфильмам, а также документальным и иностранным картинам - тем лентам, для которых есть отдельные категории и которые поэтому редко добираются до Лучшего фильма.

Кроме того, в этом году Американская киноакадемия меняет правила голосования в номинации Лучший фильм года. Победитель в этой категории будет выбран по системе, использовавшейся в 1945 году.


Делайте ставки, господа:)
P.S. А кто то уже успел посмотреть фильм Тужься (Precious), который номинирован на Лучший фильм года? Как то он совсем незаметно прошел, но судя по описанию фильм должен быть стоящий.





Неоднозначное кино...очень неоднозначное...с одной стороны, эффектное и необычное, с нетривиальным, требующим мучительных мыслительных потуг, сюжетом, с другой - скучное и тяжелое для просмотра действо, явно не предназначенное для широкой публики...Если изначально сюжет был и так довольно непрост для понимания, то после его переработки из-за смерти Леджера, стал и вовсе жесток к зрителю...Уж слишком многомерное вышло пространство, в котором барахтаются герои, слишком много мыслей рождается в голове, порождая сумбур и несуразицу...Складывается ощущение, что режиссер и сам в какой-то момент запутался в символах и философиях, захотел сделать больше, чем зритель в состоянии понять...Хотя, возможно, смысл картины как раз и был в том, чтобы смутить зрителя обилием образов, заставить бороться с воображением режиссера, бороться с воображением доктора Парнаса? Из-за этой многоплановости очень трудно сказать о чем, собственно, кино...все темы вроде бы и главные и второстепенные одновременно, они то плавно перетекают одна в другую, то круто меняются местами, затирая одну мысль другой...здесь Добро и Зло тасуют друг друга как гадалка карты Таро, а воображения сталкиваются и поглощают сами себя...здесь кажущаяся свобода раз за разом ставит перед человеком все новый и новый выбор, но каков бы он ни был, предначертанное судьбой неотвратимо...здесь любовь превращается в ненависть, черное в белое, а воображение становится реальностью...Трудно вычленить что-то из этой художественной какофонии...Уверен, что если посмотреть фильм несколько раз, каждый раз разное ощущение и разные мысли будут рождаться в мозгу и каждый раз будет запутывать сюжет еще сильней...Терри Гиллиам как знатный энтузиаст-мозгоправ снял кино способное если не затмить все его предыдущие работы по степени воздействия на мозг зрителя, то уж точно не уступающее им в необычности и художественной ценности...однако, на мой взгляд, выдержать все это буйство мысли в формате арт-хаусной сказки, способен далеко не каждый зритель...



16:31

95.93 КБ

8 февраля. 19:00
Короткометражные мультики и лекция Марии Скаф о фестивале компьютерной анимации Sigraph
вход - свободный.



16:30

95.93 КБ

8 февраля. 19:00
Короткометражные мультики и лекция Марии Скаф о фестивале компьютерной анимации Sigraph
вход - свободный.



14:19

AVATAR

Делюсь рецензией из своего журнала, которую писала для френдов. Отзывы о фильмах пишу редко, в основном о тех, которые либо очень понравились, или нашумели в мире и заслужили всеобщие любовь и одобрение (Аватар принадлежит ко второй категории). Так что будет одним занудным отзывом больше.



Я вообще не собиралась идти на этот фильм. Посмотрела трейлер несколько месяцев назад и осталась более чем равнодушной.

И все бы так и было, если бы сис не возопила неделю назад: «Мои подруги на работе ходили уже на этого Аватара по пять раз! Все только о нем и говорят, все в таком восторге! Я не лох, поэтому я тоже иду. А ты, конечно, все равно лох, но можешь пойти со мной, если хочешь».

За отведенные мне пять минут на раздумья, я решилась пойти. А что? Там же задействованы пресловутые «новые технологии».

И вообще, вот вам факты:
факт один: В Афинах есть сеть кинокомплексов Cinema Park, огромные такие комплексы с огромными залами и поменьше. Так вот, на каждый сеанс в каждом зале каждого кинокомплекса Аватар срывает кассу.
факт два: Показывают в формате 3D, а я пока видела только последний Ice Age в 3D и мне было интересно посмотреть настоящий фильм в этом формате, а не мультик. Так что погнало меня вперед старое как мир любопытство.

Значит так: приходим и видим огромную очередь. Ясен пень, все прутся на Аватар. Пока стоим очередь, сеанс начинается. Кое-как достали билеты.
Заходим в зал, там начало фильма и полный зал с шестью свободными местами на самом заднем ряду. Два для нас, четыре для небольшой компании, которая подтянется еще минут через пять.

О самом фильме:

Уже в самом начале я поняла одну вещь и не ошиблась – от создателя Титаника (другие фильмы Кэмерона на видела) мне стоит ожидать сопли и банальщину, но с размахом (или замахом, как сказать).

Визуально фильм, конечно, красивый. Но я видела созданные альтернативные реальности красивее и интереснее. И, будучи фанатом Final Fantasy, привыкла к высококачественной CGI. Так что в этом плане Аватар меня не впечатлил.

Что касается истории, то тут вообще мрак. Учитывая, сколько средств было вложено в визуальную часть фильма, могли бы уж хоть с историей не подкачать. Но нет…
В фильме нет ничего нового. Ничего интересного. Одни сплошные клише. Ощущение deja vu не покидало ни на минуту, пока шел фильм. «Все это я уже где-то видела и не раз».
На память приходили The Last Samurai, Pocahontas, The New World, King Arthur, Matrix и куча других фильмов, сюжеты которых в Аватаре прослеживаются невооруженным глазом.

Могли бы уж ну хоть какую-то интригу в фильм привнести… А сделали предсказуемым на 100%. И главное, с самого начала друг другу объясняют, почему они на этой планете, как будто успели забыть. Не знаю, может это я занудствую, но из этого можно было небольшую интригу развить, заставить зрителя думать, угадывать намерения героев… А вместо этого нам все разжевывают на самых первых минутах. И сразу понятно, кто тут «хорошие парни», а кто «плохие ребята».

Главный герой (Джек), есесна, The One, избранный. Главная героиня (Нейтири) – умница и красавица. Они, есесна, влюбляются. И их любовь побеждает все.

По ходу сцены, где валят то гигантское дерево, и погибает отец главной героини, в зале кто-то умудрялся прослезиться.
А я с середины и до конца фильма боролась с желанием заткнуть уши, потому что грохот стоят нешуточный.

Что касается игры актеров, то она на среднем уровне. И я вообще не усмотрела таких сцен, где актерам пришлось бы реально выкладываться.

В конце, когда зазвучала сопливая песня в духе My Heart Will Go On, зал местами разразился аплодисментами. А я утешала себя мыслью, что сходила пусть и не на самый интересный фильм, зато 3D (удовлетворила любопытство), и если меня кто-то будет донимать расспросами, я, по крайней мере, смогу поддержать разговор.

Кстати, отдельно о 3D хотелось бы заметить, что мне, по большему счету, понравилось. Не создает такой уж гигантской разницы, местами просто устаешь, но любопытно.

А если оценивать фильм по 10-бальной шкале, я бы дала 4,5. За красивые глаза Нейтири.



Есть все-таки в этом мире константы: каких бы гордых и симпатичных туземцев не выдумывали американцы, всё равно индейцы получаются. Нет, я понимаю конечно, исторические грехи тяжки и нести их положено через годы и через расстояния, причем, как выясняется, иногда и через световые годы. Но в результате мы все имеем очередной инопланетный мир - знакомое до боли лесогорье населенное очередными такими же знакомыми по Фенимору Куперу гойко митичами с выводком своих скво. Разве что с незначительными доработками навроде хвоста и маштабированием один к полутора. Но в целом голивудский принцип формирования внешнего облика братьев по разуму не претерпел изменений со времен первых стартреков: братья удивительно антропоморфны, но зато снабжены разного рода косметическими нарушениями в районе головы. В случае с "людьми-кошками" это особенно комично - просто жалко смотреть на ребят, как же это они, с нашими-то прямоходящими ногами (а когти где, где у кошек когти я вас спрашиваю?!) да по деревьям скачут!


Ну что-ж, оставив на время общие рассуждения, перейдем наконец к делу, то-есть к сюжету. Сюжет этой очередной истории имени Смит-Покахонтос настолько известен, что пожалуй требует отдельного пересказа. Итак, наш герой - побитый жизнью и злобными врагами морпех - присоединяется к горнодобывающей операции на планете Пандора, богатой неким дорогим и очень редкоземельным минералом. Герой лишен иллюзий и подвижности нижней половины тела, планета чиста и невинна. На стороне героя - междупланетная корпорация в лице научной группы, которая пытается договариваться с индей ... тьфу, туземцами по хорошему, и вообще организует с ними душевный контакт; и милитаристы во главе с эпически брутальным полковником, всегда готовые продолжить политику корпорации другими средствами. На стороне планеты племя синекожих гигантопитеков кошачей наружности, которые натурально, еще с дерева не слезли. То есть живут они там. На дереве. И в дереве. А что, не хуже чем вигвам. Дальше - больше, по необъяснимой прихоти сценариста, это самое градообразующее дерево оказалось расположено аккурат над богатейшей жилой искомого минерала, а нашему герою выпадает почетная задача донести сию радостную весть до местного населения, выяснить количество бус потребное для добровольного переселения и ненавязчиво намекнуть на неудобства связанные с переселением недобровольным. Вызывает правда некоторое недоумение, почему такую малобайтовую информацию не могла выяснить \ довести до аборигенов научная руководительница нашего героя (испытанная покорительница чужих между прочим), вполне к тому времени интегрированная в местные коммунально-бытовые реалии. Ну да не будем обращать внимание на такие пустяки, лучше найдем еще куда пнуть. Итак, наш герой, смело бросается навстечу новым горизонтам и приключениям, слегка ошалев, конечно, от внезапной подвижности задних конечностей своего аватара. Надо ли говорить, что делает это он рука об руку с (какой свежий сюжетный ход!) дочерью вождя вышеупомянутого племени и преуспевает во всем, включая сокрушительную победу на личном фронте, кроме прямых служебных обязанностей. В результате ничего не подозревающие аборигены подвергаются коварному ракетно-бомбовому удару, отвечают на него потоком непереводимых идиоматических выражений и градом стрел с каменными наконечниками по бронестеклу ... а вот это, я вам скажу без всякого позёрства, был самый сильный момент фильма: кадр полковника с кружкой кофе на фоне бессильно беснующихся дикарей - это как запах напалма по утрам, эта штука посильнее Фауста Гёте и даже медицинского спирта. Обращаясь к более широким слоям целевой аудитории, я даже готов сказать - пацаны, это реально круто! А также, что в этом кадре режисеру удалось удивительно контрастно вместить два бесконечно далеких мира, достигнув при этом высочайшей эмоциональной выразительности. Процентов семьдесят работы, по-моему, делает именно эта кружка - просто гениальная деталь. Снимаю шляпу.


Но вернемся к незамысловатому повествованию. В результате незаконной вырубки, вскипел возмущенный разум не только у главного персонажа, но и у всей этнографически толерантной научной группы, которая организовала небольшой мятеж с вывозом тел и оборудования подальше в джунгли. Конечно все это для того чтобы позволить нашему герою встать во главе предприятия (а как вы догадались?) команч ... то есть "кошачьи наносят ответный удар". Вот тут лично мне стало интересно. А каким, собственно, образом коллективное самоубийство (а как еще назвать лобовую атаку толпы неандертальцев на взвод абрамсов?) превратить во вдохновляющее зрелище попрания очередного голиафа очередным давидом? И, надо сказать, создатели фильма постарались на славу и приложили максимум фантазии и изобретательности. Именно в этот момент я понял что фильм называется фантастическим с полным правом! Дальше все пошло более или менее по шаблону - земля горит под ногами у захватчиков, в смысле сама планета восстает чтобы стереть со своего лица непрошенных гостей, падких до незалежных богатств. Главные герои сходятся в смертельной финальной схватке, объятьях и поцелуях. Ну а наш бывший морпех окончательно переквалифицируется в дикие кошки, благо что планета очень кстати оказывается снабжена коммуникатором сознаний с универсальным штепселем.

Ну вот, ознакомившись вкратце с содержанием сего действа, не может не возникнуть вопрос, а почему собственно? Каким таким образом данное зрелище все не сходит и не сходит с экранов кинотеатров и уже совершенно точно соберет рекордную дань с любителей киношек? Да потому что красиво! Да потому что вылизано. Да потому что качественно. Детали. Персонажи. Мизансцены. Флора. Фауна. Все на пять. Комар носа не подточит. Ревизор полушки не вытрясет. Что будет если полировать пуговицы на костюме героя с помощью электоронного микроскопа? Чтобы отклонения от сферичности составляли не более одной миллиардной? А что если наносить макияж на лицо героини используя математическую модель под контролем суперкомпьютера? Обретёт ли ее улыбка вечность Джокондо? Выходит, что если и не вечность, то какое-то качество она, очевидно, приобретёт. Качество, достаточное, чтобы привлечь многия и многия кинозрителей к новому фильму Джеймса Камерона.

Но кроме обычных пукалок и погремушек есть в этой картине, к счастью, и другая война, настоящая война миров, война за сердца и умы, война в которой обнажилась вдруг вся нищета акционерно-рыночных построений, вся неликвидность товарно-денежного разнообразия, которая так часто забывается в повседневной жизни, под завалами глянцевого гламура. Молодец что напомнил, товарищ режисер, что не на каждое племя найдутся бусы или виски, и не на каждого человека - серебрянники. Пусть даже и всем понятно что лучше быть синим, хвостатым и прыгучим с заводной подружкой, чем никому не нужным отставным морпехом в инвалидной коляске.



Движение любителей переснимать культовые кинофильмы на любительскую камеру набирает обороты. Это уже во второй раз собираются доказать организаторы фестиваля Art of Remake, который пройдет в феврале-марте 2010 года. Став катализатором культуры sweded movies в России, Art of Remake менее чем за месяц собрал 300 высококачественных пародий, трибьютов и римейков на фильмы «Терминатор-2», «Бойцовский клуб» и «Бриллиантовая рука».
Авторы лучших работ получили солидные денежные призы и возможность устроиться на работу в крупную российскую кинокомпанию.


На этот раз Art of Remake предлагает всем желающим вдоволь поиздеваться (в хорошем смысле) над фильмами «Матрица», «Криминальное Чтиво» и «Звездные войны V». Кроме упоения творческим процессом участники фестиваля получат возможность заработать денег (фестиваль предусматривает 4 номинации с призами по 50 000, 45 000 и два по 30 000 рублей), а также заявить о себе и получить выгодное предложение о трудоустройстве: поработать в креативной команде бренда Efes Pilsener и приложить руку к созданию официального рекламного ролика или получить должность ведущего автора в компании «Амедиа», которая снимает телесериалы для трансляции на федеральных каналах (к слову, гонорар ведущего автора составляет 70 000 рублей за серию).

Art of Remake принимает видеоработы на конкурс 26 марта, а победители будут объявлены 30 марта на официальной вечеринке Art of Remake Awards.


На сайте Art of Remake находятся ключевые эпизоды из хорошо всем знакомых фильмов: «Звездные войны V», «Матрица» и «Криминальное Чтиво». Любой из них можно выбрать и переснять собственными силами. Полет фантазии, эксперименты и нестандартное видение приветствуются! Никаких жанровых или технических ограничений не существует: можно придумать альтернативный сценарий, снять пародию, улучшить и осовременить спецэффекты, нарисовать анимированную версию или просто слепить героев из пластилина и запечатлеть своих друзей на кухне.


Судить участников в номинации «Лучший римейк» будет авторитетное жюри, состоящее из известных деятелей киноиндустрии и современного искусства. Среди них – Рашид Нугманов, Сэм Клебанов, Андрей Бартенев, Петр Федоров, Юрий Грымов, Александр Акопов. А обладатель «Приза зрительских симпатий» определится зрительским голосованием на сайте.


Рашид Нугманов, Сэм Клебанов, Андрей Бартенев, Петр Федоров, Юрий Грымов, Александр Акопов


Работы участников Art of Remake в 2009 году

Прием работ на www.art-of-remake.ru заканчивается 26 марта в 21.00. Голосование за «Приз зрительских симпатий» продлится до полудня 30 марта.
После завершения приема работ все отснятые любительские эпизоды будут склеены в три полнометражных фильма, премьера которых состоится 30 марта в Центре дизайна ARTPLAY. Здесь же будут торжественно объявлены и награждены победители в различных номинациях. В программе вечера: уютная атмосфера творческого междусобойчика, бесплатный бар, интерактивные развлечения, выступление крутых диджеев и группы NRKTK, а также VIP-зона для наиболее активных участников фестиваля.