VICENTA. A shortfilm by Sam.
Spanish version with English subtitles.
Conflictivos Productions. 2010
conflictivos.com



Всем привет и с Праздниками!
Посоветуйте пожалуйста эстетичных таких фильмов, где раскрывается искусство, технология чего-либо. Типа "Мемуары гейши")

Спасибо)



Не одними только литературными экранизациями жив кинематограф 2011 года, точнее - жив в первую очередь не ими. Далее вашему вниманию предлагается краткий обзор киноадаптаций комиксов, которые выйдут на экраны (и вытянут немалое количество денег из зрительских карманов) в последущие 12 месяцев.

The Green Hornet



смотреть трейлер


Киноримейк сериала 1966 года о раздолбае-плейбое, который после смерти отца наследует не только обязанности владельца газеты, но и место борца с преступностью, выходящего (а точнее - выезжающего) на улицы в компании верного помощника-азиата. В оригинале партию помощника исполнял Брюс Ли, а в новой версии роли распределились между Сетом Рогеном, Кэмерон Диаз, Кристофом Вальцем и Джеем Чоу. В режиссёрском кресле известный французский выдумщик Мишель Гондри, в российском прокате фильм появится 3 февраля - уже видевшие по большей части результатом весьма довольны.

Largo Winch (Tome 2)



смотреть трейлер


Европейский ответ американскому засилью комиксов: главный герой после загадочной приёмного отца получает миллиардное состояние - и целую кучу неприятностей. Однако Ларго и сам не лыком шит. Во второй части истории Винч отправляется в Бирму, чтобы выяснить, кто обвиняет его в финансировании преступного режима. Режиссёр всё тот же Жером Салль (помимо первой части "LW" снявший триллер "Anthony Zimmer", который стал основой для провальной новинки "The Tourist"), в главной роли по-прежнему Томер Сислей, а из приглашённых звёзд можно отметить Шарон Стоун. В России с конца февраля.

Dylan Dog: Dead of Night



смотреть трейлер


История частного детектива, любящего раскрывать самые странные загадки и однажды берущегося за расследование, в ходе которого ему придётся иметь дело с вампирами, оборотнями и ещё кое-чем похуже. Режиссёр - Кевин Манро (ранее поставивший очередную полнометражную историю о черепашках-ниндзя), в ролях - Брендон "Он был Суперменом" Рут, Тай Диггз, Питер Стормаре и Сэм Хантингтон; выходит где-то в марте. Трейлер обещает зрелище "дикое, но симпатиШное".

Thor



смотреть трейлер


Первый полномасштабный "почти что летний" блокбастер - обитатель Асгарда, могучий Тор, за строптивость сосланный в мир смертных, противостоит своему коварному божественному родичу Локи. Процессом рулит записной шекспировед Кеннет Брана, в ролях Крис Хеймсворт, Натали Портман, Том Хиддлстон и Энтони Хопкинс. В России битва богов начнётся 28 апреля (за неделю до штатовского релиза).

Priest



смотреть трейлер


В довольно-таки мрачном мире будущего отважный священник (при содействии шерифа и боевой монахини) отправляется на поиски банды вампиров, похитивших его племянницу. В ролях Пол Беттани, Мэгги Кью, Стивен Мойер, Лили Коллинз и Карл Урбан, а режиссёром значится Скотт Чарльз Стюарт, отснявший прошлогодний "Legion", так что за результат заранее страшно. Ожидайте 12 мая.

X-Men: First Class


Как закалялись мутанты или школьные годы чудесные воспитанников профессора Ксавьера. Режиссёр Мэттью Вон ("Stardust", "Kick-Ass"), за партами и вне оных расположились Джеймс МакЭвой, Михаэль Фассбендер, Дженьюари Джонс, Кевин Бэйкон, Дженнифер Лоуренс, Джейсон Флеминг и Роуз Бирн. Премьера - 2 июня

Green Lantern



смотреть трейлер


Попытка DC Comics (пока что в главную очередь представленной бэтменианой Нолана) отвоевать свою долю рынка у Marvel. Историей бравого лётчика-испытателя, волею судеб ставшего одним из Зелёных Фонарей (корпуса стражей вселенной), рулит заслуженный блокбастеродел Мартин Кэмпбелл ("GoldenEye", "The Mask of Zorro", "Casino Royale"). В ролях - Райан Рейнольдс, Блэйк Лайвли, Питер Сарсгаард, Тим Роббинс и Марк Стронг; увидеть всю эту компанию можно будет с 16 июня.

Captain America: The First Avenger



Ввод в строй Капитана Америки, будущего предводителя супергероической команды Мстителей. Режиссёр Джо Джонстон (Jurassic Park III, The Wolfman), а звёздно-полосатое трико нацепит Крис Эванс, содействие которому окажут Хьюго Уивинг, Хэйли Атуэлл, Томми Ли Джонс, Нил МакДонах, Стэнли Туччи и Ричард Эрмитедж. Премьера в США - 22 июля (в России на неделю позже).

Cowboys & Aliens



смотреть трейлер


В принципе, название вполне исчерпывающе пересказывают сюжет: вторжение пришельцев на Дикий Запад. Поставил этот НФ-вестерн взявший перерыв (а в итоге и вовсе отказавшийся) от похождений Железного Человека Джон Фавро, а в кастинге значатся Дэниел Крэйг, Оливия Уайлд, Харрисон Форд и Сэм Рокуэлл. Противостояние намечено на 29 июля в Штатах и 11 августа в России.

The Adventures of Tintin: The Secret of the Unicorn



Первый фильм из намеченной, довольно масштабной трилогии о похождениях юного репортёра (основано на комиксах Жоржа Реми). Эту часть срежиссировал Стивен Спилберг, следующей должен заняться Питер Джексон. За героев ленты, снятой при помощи motion-capture, своё отработали Джейми Белл, Дэниел Крэйг, Энди Серкис, Саймон Пегг и Ник Фрост. В расписании российских кинотеатров фильм появится 20 октября (аж на два месяца раньше США).

Dredd



Новая версия истории боевого хранителя порядка, вершащего своё бескомпромисное правосудие в мрачном мегаполисе будущего. Фильм Пита Трэвиса (Vantage Point, Endgame) обещает быть куда ближе к исходным британским комиксам, нежели версия 1995-го года с Сильвестром Сталлоне (в угоду которому моральный облик главного героя подвергся существенным изменениям). Обещается, что исполнитель роли Дредда Карл Урбан за весь фильм ни разу не снимает свой шлем. Премьера обещана 1 декабря в Англии.


Напоследок - два постера, сооружённых фанатами "Avengers" (эпического блокбастера, который сведёт воедино целую уйму героев. Выходит в мае 2012, режиссирует Джосс Уидон):



Смотреть также:

  • экранизации 2011

  • адаптации книг Филипа К.Дика

  • мужики с мечами




  • Неизвестный Вуди Аллен.

    «Все говорят, что я люблю тебя» (США, 1996). В главных ролях: Джулия Робертс, Эдвард Нортон, Голди Хоун, Дрю Бэрримор, Тим Рот, Натали Портмен, Вуди Аллен.

    1990-е в маленькой ретроспективе маленького комедианта из Манхэттена представлены чудесным мюзиклом "Все говорят, что я тебя люблю", в котором вереница звезд от Эдварда Нортона до Тима Рота и от Джулии Робертс до Натали Портмен оказывается вовлечены в вереницу любовных отношений, которая охватывает Нью-Йорк, Венецию и Париж. Один из самых нежных фильмов Вуди Аллена, в котором все звезды, в том числе, вообще-то не поющие, тем не менее поют собственными голосами - и делают это прекрасно.
    (Стоимость программы 300 руб.)


    Пожалуйста, резервируйте места заранее: 691-18-81, 8(925) 071-9707

    Клуб-ресторан «ЦВЕТ НОЧИ», Б. Козихинский пер., 12/2 (м.Пушкинская)





    Все, кому не лень, судорожно подводят итоги ушедшего киногода, гневно сетуя на его пустозвонство или, наоборот, экзальтированно восхваляя его плоды. Но я решил оставить покоится с миром все киносочинения 2010 года, дать им спокойно войти в историю кинематографа такими, какие есть. Вместо этого, поддавшись тяге к prospection, я неторопливо и схематично рассмотрел наиболее интересные предстоящие киноленты 2011 года, обнаружив, что штурмовать зрительское сознание будут достойные опусы с характером. Конечно же, в грядущем году на кинематографическую арену выйдут как долгожданные  продолжения популярных лент, так и кардинально новые произведения.

     

    Первое, что притягивает взор и заставляет отнестись к новому киногоду с серьёзным настроем, - это впечатляющие актёрские составы. Например, в жизнеописательной, экзистенциально-философской постановке «Древо жизни» американского кинематографиста Терренса Малика, который здесь выступит в качестве режиссёра/сценариста в одном лице, сыграют Брэд Питт, который последний раз появлялся на экране в роли лейтенанта Альдо Рейна в спорном проекте Квентина Тарантино «Бесславные ублюдки», а за год до этого в замечательной ленте кудесника режиссуры Дэвида Финчера «Загадочная история Бенджамина Баттона» в сложной роли живущего задом наперёд героя, ставшая творческой квинтэссенцией его актёрской карьеры и принесшей ему триумфальную номинацию «лучшая мужская роль» на премию «Оскар» в 2009 году; и Шон Пенн, получивший уже саму премию в том же году за роль в биографической ленте об американском политике-гомосексуалисте по имени Харви Милк. Примечателен и тот факт, что в ленте «Древо жизни» столкнутся не просто два великолепных актёра, но ещё и актёры, один из которых в 2009 году показался американским киноакадемикам более талантливым и развитым. Таким образом, две предшествующие картины одних из самых авторитетных режиссёров Голливуда, в которых принимал участие Брэд Питт, стали более чем успешными не только в коммерческом плане, но и в кинематографическом, что уже само по себе делает из киносочинения «Древо жизни» один из самых привлекательных проектов 2011 года. Кроме того, при просмотре трейлера, невольно начинаешь сопоставлять «Древо жизни» с вышеупомянутой картиной «Загадочная история Бенджамина Баттона». Ведь нельзя отделаться от ощущения их сходства в кинематографическом плане – оскарной, смысловой и эстетской направленности.  

     

     

    Несколько неожиданная в жанровом понимании новая работа Стивена Содерберга «Зараза», которая будет повествовать о группе учёных, предпринимающих попытки остановить распространение опасного вируса, содержит внушительный список актёров:    Мэтт Дэймон, Марион Котийяр, Джуд Лоу, Гвинет Пэлтроу, Кейт Уинслет, Лоуренс Фишборн. Важно заметить, что Мэтт Дэймон, играющий у Содерберга в главной роли, практически через полгода после выход «Заразы» появится также в главной роли в режиссёрском дебюте Джорджа Нолфи – сценариста «Двенадцати друзей Оушена» и «Ультиматума Борна» - «Меняющие реальность». Сочинив самую громогласную картину в своей карьере в 2010 году, Кристофер Нолан внёс огромный кинематографический вклад в развитие оксюморонного жанра «интеллектуального блокбастера», ну и как следствие, жанровой рецитацией постмодернистского опуса о дискретной реальности в этом году станет кинолента «Меняющие реальность», которая расскажет историю жизненной пертурбации преуспевающего конгрессмена Дэвида Норриса. Внезапное отклонение от предписанного Норрису жизненного плана становится неугодно хладнокровной и бессердечной группе наблюдателей, которая следит за тем, чтобы каждый человек экзистировал в соответствии с намеченной ему свыше цепочкой событий.  Киносочинение «Меняющие реальность» поднимает тему бытийного антагонизма, «осознанной необходимости» человека в свободе выбора, противопоставления протагониста предначертанному сценарию жизни – что уже понятно из двух с половиной минут трейлера. Думается, на сюжетном уровне фильм будет смотреться отменно, на визуальном – несомненно высококлассно, а что касается исполнительного – проблема неясная до самого факта выхода картины «Меняющие реальность» на экраны. Справедливости ради надо сказать, что эти пресловутые меняющие реальность ассоциируются с Наблюдателями из фантастического сериала Джей Джей Абрамса «За гранью». Последний, кстати, выступит в нынешнем году вновь с реалистичным, псевдодокументальным произведением-отражением пугающей кинодействительности, которая попалась на глаза случайному очевидцу с камерой от KODAK Super 8. Джей Джей Абрамс нашёл необычный киноязык на стыке выдумки и реальности, способствующий более полному творческому самовыражению, и в этом году его новая работа «Супер 8» о внеземном объекте с титанической силой, который вырвался из поезда, направляющегося из расформированной Зоны 51,  имеет все шансы поразить зрительское восприятие на уровне визуального и экшн-сложения. Кроме того, Абрамс является продюсером четвёртой части шпионской саги «Миссия: невыполнима», которая также выйдет в этом году, а режиссирует её талантливый постановщик компьютерно-анимационных лент Бред Бёрд – обладатель двух премий «Оскар» в номинации «лучший анимационный фильм» за такие полнометражные мультфильмы, как «Суперсемейка» и «Рататуй».

     

    Комедийно-приключенческая, историко-эпическая трилогия «Пираты Карибского моря» в своём долгожданном продолжении потеряет пару основных актёров, так полюбившихся зрителям – Орландо Блума и Киру Найтли. На этом потери не заканчиваются – постановщик всех трёх частей Гор Вербински, уйдя снимать экранизацию популярной компьютерной игры «Биошок», уступил режиссёрское кресло Робу Маршаллу – автору оскароносного «Чикаго» и «Мемуаров Гейши». Зато на месте остаётся незаменимая фигура, без которой проект «Пираты Карибского моря» вообще не имеет смысла, - блистательный Джонни Депп, который, впрочем, без особого труда обеспечит продолжению франшизы редчайший по нынешним меркам эффект актёрского шарма и, конечно же, ошеломляющие сборы, учитывая супермодный формат 3D. А через пять месяцев после амплуа Джека-воробья, Джонни Депп появится в роли отчаянного мизантропа-эскаписта Пола Кэмпа в экранизации святыни нонконформистской классики, первого – и самого дебоширного – романа отца гонзо-журналистики Хантера С. Томпсона «Ромовый дневник. Комически-абсурдистские, порой – вакханалистические интонации, свойственные произведениям этого популярного в контркультурных кругах писателя, практически невозможно воплотить на киноэкране, поэтому «Ромовый дневник» - это всего лишь третья по счёту экранизация творчества Томпсона. А потому выход киноверсии жемчужины неформальной мысли на экраны видится как важное событие в современном кинематографе. Джонни Депп уже исполнял роль совершенно съехавшего с катушек Рауля Дьюка из «Страха и ненависти в Лас-Вегасе» - правдивого произведения Томпсона о первоосновной природе американской мечты, поэтому, ему, очевидно, будет легче всех влиться в воплощение литературных, наркотических, алкогольных фантазий «безумного гения». Главное, чтобы режиссёр Брюс Робинсон – постановщик одной из лучших картин об алкоголизме «Уитнейл и я» - не позволял себе слишком вольной интерпретации, работая ещё и над сценарием «Ромового дневника», как это сделал однажды Терри Гиллиам со «Страхом и ненавистью в Лас-Вегасе», в результате чего получив хорошую кинофантазию, но с определённой смысловой абракадаброй.

     

    Одна из лучших киноанталогий за всю историю американского кинематографа в жанре snuff-movie, составленная из трех безупречно выстроенных фильмов и породившая целую цепь пародийно дистанцированных рецитаций, а также значительно пополнившая свод неписанных законов для производства любого слэшера, спустя одиннадцать лет после того как мастер саспенса Уэс Крейвен закончил «Крик 3», обзавелась продолжением. Надо ожидать, что «Крик 4» станет достойным переосмыслением на уровне сюжетосложения, потому что в то время, когда вокруг него ходили только слухи, Уэс Крейвен заявил, что возьмется за новый фильм о новом помешательстве в Вудсборо только при условии наличия крепкого сценария, чем и занялся впоследствии Кевин Уильямсон – автор оригинального «Крика» и сиквела. А вот с актёрским фронтом всё обстоит куда непонятнее, ведь звёзды оригинальной франшизы появятся в новом «Крике» на уровне вторых ролей, и фабула будет крутиться уже не вокруг истории о бедной девушке Сидни Прескотт, терроризируемой целой группой маньяков в маске, так что и смысловая ценность нового киносочинения аса жанра Уэса Крейвена ставится под вопрос, тем патче, что оно станет «омоложенной версией». «Крик 4» не обойдётся без юмора – это понятно, а ещё будет содержать разного рода реминисценции с картинами М. Найта Шьямалана, отсылки к азиатским фильмам про мёртвых девочек, молодёжным ужастикам и вампирским фильмам. Вот такое помешательство слэшера формата 2.0 с новыми правилами в рамках «нового времени»!

     

    Одна из самых ожидаемых картин 2011 года – новая работа мультижанрового английского режиссёра Денни Бойла «127 часов». Вообще-то кинолента выйдет на российские экраны только через месяц, но многие её уже посмотрели, поэтому в Интернете блуждает множество отзывов, сравнивающих «127 часов» с «Погребённым заживо», причём подавляющее большинство ставит существование картины Родриго Кортеса в ряд недостатков опуса Бойла, что мазохистски ошибочно, потому что герои этих двух фильмов оказались в разных местах, в разных ситуациях, и, наверняка, с разным исходом (чего уж там, экспозиция «127 часов» ясно даёт понять, чем всё закончится). «127 часов» может считаться кинопроизведением, выявившим кинематографу эксплицитного актёра Джеймса Франко, который здесь наверняка покажет себя в лучшем виде, красочно персонифицируя героя, недостающего зрителю на современном экране – энергичного, бесшабашного, экстремального, волевого. А философская подоплека новой бойловской картины, по всей видимости, будет подхвачена тремором повторений, так что ожидание моё крепится только на исполнительском уровне «127 часов».

     

    Американо-канадский режиссёр Шон Леви, известный в значительной степени как успешный постановщик комедийных лент, снял интересное фантастическое кинопроизведение с оксюморонным названием «Живая сталь» и оригинальным сюжетом с Хью Джекманом в главной роли, которое, как мне кажется, станет представителем чисто «мужского кино» (ха-ха, как же красавчика Хью обойдут стороной представительницы слабого пола?!) и ниспровергателем классических канонов и ценностей бокс-муви и спортивных драм, ведь в будущем бокс отменили, посчитав его «негуманным» видом спорта, и теперь спортсмены вынуждены облачаться в тяжёлые костюмы роботов, чтобы выяснить отношения. А когда-то, между прочим, бокс считался языком, на котором «тёрли» исключительно джентельмены! Дункан Джонс в 2011 году в третий раз выступит в качестве режиссёра с фантастическим триллером «Исходный код» с Джейком Джилленхолом в главной роли. Я почему-то решил, что на новую работу Джонса оказали влияние «12 обезьян» Терри Гиллиама; и «Особое мнение», которое Стивен Спилберг снял по рассказу признанного мастера фантастики Филиппа Дика («Меняющие реальность» тоже, кстати, по его произведению). Не так ли это?  

     

    В 2011 поиграются в бирюльки -  Ди Джей Карузо с фантастическим фильмом «Я – четвёртый», Майкл Бей с «Трансформерами 3» с неизменным мотивом всепобеждающего американизма. Пойдут в ясли – Джастин Лин с продолжением знаменитой гоночной серии фильмов «Форсаж», поставив рядом с названием ленты прям уж-таки пугающую цифру «5», Гай Ричи с сиквелом «Шерлока Холмса». Посмеёмся с «Мальчишником в Вегасе 2», который развернётся отнюдь не в Лас-Вегасе и целым паноптикумом анимационных лент.

    Вышеперечисленные ленты – не все, что выйдут в этом году, конечно же, есть ещё много других, но они мне либо неинтересны, либо о них, просто-напросто, писать нечего. Приятных кинопремьер!                 

     






    Неизвестный Вуди Аллен.

    «Спящий» (США, 1973). В главных ролях: Вуди Аллен, Дайана Китон.

    Неутомимый Вуди Аллен уж занят пост-продакшеном своего нового фильма "Полночь в Париже", тем временем до России только добирается его последний фильм "Ты встретишь высокого незнакомца". В преддверии этого показа "Цвет ночи" устраивает короткую ретроспективу лучшего комедиографа наших дней, который снял много прекрасного кино, практически неизвестного в России. Каждый день ретроспективы можно считать за 10 лет, потому что он будет представлять десятилетие в творчестве Вуди Аллена. Все начинается с 1970-х, а именно с эксцентричной комедии "Спящий", в которой Вуди Аллен играет джазового любителя и владельца магазина здоровой пищи "Счастливая морковь", которого замораживают на 200 лет. Он пробуждается в тоталитарном обществе будущего, с которым он будет бороться при помощи клоунады и Дайаны Китон. Бессмертный фарс Вуди Аллена, в котором он откликается на недавние революционные волнения 1968 года.
    (Стоимость программы 300 руб.)

    Пожалуйста, резервируйте места заранее: 691-18-81, 8(925) 071-9707

    Клуб-ресторан «ЦВЕТ НОЧИ», Б. Козихинский пер., 12/2 (м.Пушкинская)





    В рамках ретроспективы фильмов с Клинтом Иствудом посмотрели фильм "Непрощённый", режиссёром которого Иствуд же и является. Жёсткая и бескомпромиссная лента, беспощадная как к своему главному герою, так и к Дикому Западу в целом. Стареющий убийца Уильям Манни, 11 лет как отошедший от дел и более того - исправившийся под влиянием жены, принимает предложение начинающего техасского охотника за головами "Скоффилда" Кида.  Кид направляется на охоту за двумя ковбоями, которые покалечили проститутку: один держал её, пока другой уродовал ей ножом лицо.К делу вскоре подключается старый товарищ Манни по имени Нед (Морган Фримэн). Противостоять им будет жестокий и бесстрашный шериф Малыш Билл, имеющий сплочённую и преданную команду.

    В фильме нет ничего романтического. Убийства совершаются кроваво и некрасиво. Техасец не видит дальше чем на 50 ярдов, постаревшие Нед и Уильям мажут и в конце концов убивают одну из своих жертв последней пулей и - в живот. Эта мучительная смерть настигает того из двоих ковбоев-преступников, который был меньше виноват: молодого человека, "всего лишь" державшего жертву. Второго убивают "на толчке". После этого подслеповатый техасский убийца решает навсегда отказаться от своего занятия. У Уильяма, ко всему прочему, даже толком не получается садиться на лошадь. В общем, на этот раз герой Клинта Иствуда мало похож на персонажей 1960-ых гг. и вряд ли у кого-нибудь может вызвать желание подражать.

    Нед был единственным из троих, кто никого не убил, и единственным же, кто погиб сам: отделившись от напарников, он попытался вернуться на свою ферму, но был перехвачен людьми Малыша Билла, который затем забил его до смерти, пытаясь выяснить имена сообщников. Этот момент выражает ключевую идею фильма (не знаю, вкладывал ли её Иствуд, но она, тем не менее, есть): "Действовать по закону - не значит по справедливости". В самом деле, Неда, никого не убившего, шериф забивает до смерти да ещё  и навешивает на его тело табличку "Так будет с каждым убийцей в нашем городе". Ковбои же, изувечившие шлюху, отделываются лишь штрафом в общей сложности в 7 лошадей.

    После гибели Неда Манни наконец-то просыпается (этого ждёшь на протяжении всего фильма, но происходит пробуждение убийцы лишь под самый конец) и берёт на себя роль вершителя правосудия: возвращается в город, чтобы рассчитаться с Малышом Биллом и его людьми. Концовка ленты, начиная с того момента, как Уильям узнаёт о страшной смерти своего друга, настолько красива, что её хочется пересматривать несколько раз.

    Несмотря на то, что Манни преуспевает во взятой на себя роли судьи, даже в этот момент он не выглядит привлекательной фигурой. Наоборот, только в этот момент до конца становится понятным название фильма: даже своим 11-летним периодом "исправления" убийца не заслужил подлинного прощения, которое для него могло бы заключаться в одном: возможности и позволении больше не убивать...

    Конец фильма несёт в себе ещё одну мысль: "Смерть не выбирает". Её озвучивает Манни, произнося: "Заслужил, не заслужил - какая разница?" В этот момент вспоминаешь и молодого ковбоя, убитого пулей в живот, который такой страшной смерти тоже, в общем-то, не заслужил.

    Как и у большинства фильмов Иствуда, у этого есть чёткий нравственный аспект, что для современного американского кино нехарактерно в принципе. Более того, нравственный подтекст не вызывает отторжения как какое-то нравоучение, но наоборот - воспринимается как нечто, прожитое автором фильма, и от этого очень убедительное. Вполне возможно, что он действительно проживал те роли, которые в молодости воплощал на экране.




    О фильме "Терминатор", казалось бы, написано уже абсолютно все. И все же - вам никогда не казалось, что есть в нем пара моментов, которые никак не выдерживают серьезной критики? И я не об устрашающей анимации T-800 в полный рост, это как раз понятно и простительно. Я о другом.

    Вот Сара Коннор и Кайл Риз полночи сидят в мотеле - делают бомбы с фитилями и Джона Коннора. Второе понятно, а первое зачем? Вскоре мы увидим, что против исправного T-800 в боевом режиме этот вид оружия неэффективен. Кайл, как опытный боец, истребитель терминаторов, должен был это понимать, но потерял несколько драгоценных часов на изготовление бомб.

    Вот Сара давит T-800 прессом. Мы уже знаем, что это нужно для сиквела - каким-то образом микропроцессор и рука попадают в распоряжение "Сайбердайн Системс", и этим замыкается временное кольцо - на "Сайбердайне" разрабатывают новый тип микросхем, военных роботов, военную сеть и поехали... Но как же, черт возьми, инженеры "Сайбердайн" попали именно этим утром именно в этот цех? А если бы, спасаясь от T-800, Сара и Кайл убежали бы в какое-нибудь другое место? Детали терминатора не попали бы в "Сайбердайн", и вся история?

    Так это еще что... Если бы на “Терминаторе” Кэмерону не удалось отстоять последние двенадцать минут фильма, было бы гораздо хуже. Ведь исполнительный продюсер студии хотел, чтобы фильм заканчивался так:

    imageimage

    imageimage

    Ну то есть, вы понимаете – в этих двенадцати минутах ведь мало того, что зашиты абсолютно все будущие “Терминаторы” со всей мифологией и культом. Все будущее Джеймса Кэмерона, а заодно и (теперь уже бывшего) губернатора Калифорнии – тоже в этих двенадцати минутах.

    Тем не менее, самое главное удалось спасти, фильм заработал 12 своих бюджетов, сага состоялась. Но вышеозначенные вопросы остаются.

    Так вот, оказывается, продюсеры все же поживились другими девятью минутами экранного времени “Терминатора”.

    Правда, вот эти кадры, допустим, не так уж важны:

    image

    image

    image

    Хотя последний кадр намекает на то, что лейтенант Трэкслер – единственный в нашем времени, кто поверил в Терминатора.

    Но вот это – очень важная сцена. В ней Сара Коннор впервые озвучивает свой план уничтожить здание “Сайбердайн”, чтобы предотвратить появление Скайнет:

    image

    image

    Кайл с этим планом соглашается. Значит, из мотеля они ехали не куда глаза  глядят, а в это самое Эль-Камино. И бомбы делались не для того, что швыряться ими в Терминатора, а для подрыва “Сайбердайн”!  

    В результате вся история приобретает очень стройную логику. Сара не просто наследила во времени, оставив под прессом раздавленного T-800. Именно в "Сайбердайн Системс" они с Кайлом и направились поутру из мотеля. И сами привели Терминатора не куда-нибудь, а в производственные помещения “Сайбердайн”.

    Впоследствии Сара сделала еще две попытки уничтожить "Сайбердайн". За вторую попытку она угодила в психушку. О третьей (успешной) попытке повествует фильм "Терминатор-2".

    Ну и, наконец, главное. Вот на эту сцену в финале, по идее, должны опираться все остальные “Терминаторы” – технари из “Сайбердайн” осматривают обломки T-800. Как эти люди попали на место происшествия, теперь не вопрос - просто они там работают.

    image

    image

    К сожалению, весь этот материал не вошел в картину. С одной стороны - жаль, она могла бы быть еще лучше. С другой стороны - в "Терминаторе-2" Кэмерон все исправил и довел до логического конца.





    Wall street (Money never sleeps) 2010 Оливер Стоун

    Майкл Даглас, Шайа ЛаБаф, Кэри Маллиган, Джош Бролин, Сьюзан Сэрэндон, Фрэнк Ланджелла



    Не верьте тем, кто говорит, что Wall Street маэстро Стоуна образца 2010 года в подметки не годится классической версии. Как человек, знающий тот канонический вариант почти наизусть и по кадрам, версия 2010 - очень мощное и очень важное кино. И дело не только в том, что Стоун -величайший из великих, и, конечно же, актеров он выбирает себе подстать, и Родриго Прието снимает так, как больше никто не снимает , и вся его фирменная глубина/монументальность/ автобиографичность/Майкл Даглас опять же, blah-blah-blah…



    А если попроще, то это действительно очень важный фильм про кризис в глобально смысле. В экономическом – дополнительное подтверждение того, о чем предупреждал Стоун в первом Wall Street, равно как и Уоррен Баффет/Алан Гринспен и прочие умные люди про greed, morgadge, profiteering и прочие неотъемлемые атрибуты общества потребления, того что в US уже в середине 80х, а к нам дошло лишь к середине 2000х.

    Мы, как всегда, глобально опаздываем лет на 30-40. В человеческом смысле тоже.

    Важный посыл и про то, что главные ценности не в контрольном пакете акций оффшорных компаний, безумных бонусах, а в том, о чем еще старший Шин предупреждал младшего (Бада Фокса в середине 80х: «Делай что-нибудь для людей». Отсюда так пронзительно свежо не в смысле внешности, разумеется, хотя и тут все в ажуре) выглядят такие правильные Джейк (ла Баф) и его невеста, дочка Гордона Гекко (Маллиган) и совершенно фантастический Фрэнк Ланджелло - наставник Джейка, покончивший с собой - такие настоящие характеры на фоне бушующей стихии. И как противовес – редкая сволочь, которую играет прекрасный, как всегда, Джош Бролин и не меньшая, но крайне обаятельная сволочь Гордон Гекко, такой же, как и 25 лет назад с поправкой на желание вернуть себе свою дочь и еще неродившегося внука. Восхитительные актерские и человеческие работы.



    Оливер Стоун – выдающаяся личность. Вечный нонконформист, невзирая на время и политико-экономическую ситуацию в мире, стоящий всегда особняком, отстаивающий собственные, большей частью левые ценности (хотя не это является его главным козырем). Главное – он всегда молод (даже внешне не меняется, в этом фильме он опять в маленькой роли инвестора).



    Невольно любуешься и мощью команды, которую он собирает вокруг себя и конечным результатом. Он как Иствуд, великая старая школа – можно относиться как угодно, но шляпу перед масштабом и безупречностью произведенного им продукта снять или съесть – кому как больше по вкусу – все равно придется. Масштаб личности, бескомпромиссность и мастерство - вот те именные акции, чья цена год от года только растет.

    PS. Карлос Шин в эпизоде прекрасен. Как и предполагал Гекко, Бад Фокс все-таки стал Гордоном Гекко, чуть улучшенным, но тем не менее. Чертовски проницательный гад все-таки.



    Подскажите, пожалуйста, фильмы про рестораны.  Те, где основное действие происходит в ресторане и именно с ним связан сюжет. Кухня, обслуживание и т.п.
    Интересны, как художественные, так и документальные фильмы.






    Корейское и японское кино очень сложное для европейского восприятия. Мышление корейцев и японцев никогда не было библейским, в отличие от европейского мышления, некогда взрасченнное на библейских табу и строгих ограничениях. Отсутствие жестких авраамических правил делает мышление представителей дальневосточных культур значительно более широким, мобильным, языческим. Это очень заметно по корейскому и японскому кино. Для европейцев их кино иной раз кажется полной шизой. Фильм "Оазис" (2002)  Ли Чан Дона -- это шиза из шизы, но только на первый взгляд. Для вдумчивого зрителя этот фильм -- настоящий прорыв, крушение всех привычных стереотипов в области мелодрамы. Лучшая мелодрама из всех, что я видел.

    Я не люблю мелодрамы ни в каком виде. Это самый пустой жанр кино. Он взращивает в нас пошлость. Кальки из привычных мелодрам тиражируются в нашем повседневном поведении, делая невозможным подлинные чувства. Следуя такому кино, мы становимся примитивами в межличностных отношениях. Мы начинаем стандартно одеваться, заучиваем стандартные способы и формулы общения, ищем стандартные реакции. С таким подходом легко находить случайных партнеров для случайных отношений. Но подлинные чувства не возможны. Стандартная девочка в коротенькой юбочке мечтает о стандартном мальчике на машине. Все просто. Заштампованное общение с желанием потребить партнера также как мы потребляем мелодраму в кинотеатре, жуя попкорн и запивая колой.

    Ли Чан Дон желает порвать все эти штампы и условности. Он не любит попкорн с колой, он не любит девочек, у которых в голове сказочные принцы, преподносящие в подарок золотые кольца. Он смеется над всем этим. И разворачивает перед зрителем чарующий прикол. Его кино снято по всем законам мелодрамы: случайная завязка, кульминация с альковом, расставание и печаль. Все стандартно, кроме одного -- действующих лиц. Главная героиня больна церебральным параличом на очень высокой стадии, и ничего кроме сильного отвращения у зрителя вызывать не может. Главный герой -- бывший зэк и неудачник. Герои отвратительны. Но уже через несколько минут фильма перед нами открывается очень сложный психологический мир обоих героев. Зритель смотрит на мир уже их глазами. Зритель сам становится и бывшим зэком, и вечно трясущейся страшной девочкой. История отношений показана настолько реалистично, что веришь в правдивость каждой мезансцены.

    Если кому-то в современном кино удалось показать чистую любовь без штампов и пошлости, то это Ли Чан Дон. Все любители авторского кино должны увидеть этот фильм!










    Друзья, приглашаю Вас в art-кафе Публика. 15 января, в субботу, в 18.00. Бессмертная возлюбленная  — биографическая драма Бернарда Роуза, о любви в жизни Людвига Ван Бетховена.  Хотите более подробной информации - кликайте на картинку сверху.

    А в воскресенье, 16 января, в 15.00, приглашаю Вас в Клуб-кафе на Козихинском.
    Совершенно потрясающее, по-домашнему уютное место, затерянное в переулках старой Москвы, недалеко от Патриарших прудов. Зеркальная маска — художественный фильм американских студий Jim Henson Company, Destination films по сценарию Нила Геймана и Дэйва Маккина.,  Хотите более подробной информации - кликайте на картинку сверху.

    А так же, в это воскресенье, 16 января, в 19.00, приглашаю Вас в клуб, квартира 44, на Якиманке. Смотрим Блеск— биографическая драма 1996 года о пианисте Дэвиде Хельфготте. Режиссер Скотт Хикс.  Вход свободный. Хотите более подробной информации - кликайте на картинку сверху.

    Вход везде свободный.





    Фестиваль Британской Анимации в Москве с 20 по 23 января в кинотеатре 35мм.

    В рамках фестиваля British Animation Awards в Москве, нашего любимого анимационного фестиваля, мы объявляем открытым традиционный конкурс на лучшую самодельную овцу – символ фестиваля. Смастери или нарисуй свою овцу и размести фото своей работы на нашей странице в Facebook. Победители определятся наибольшим количеством заработанных “лайков”, а авторы 10 самых лучших, по нашему мнению, работ получат билеты на двоих на открытие фестиваля, на котором состоится награждение победителей. Приём работ на конкурс продлится до 18 января 18:00.


    Расписание показов фестиваля:

    20 января (четверг) - 20:00 (Большой Зал)
    21 января (пятница) - 20:00 (Малый Зал)
    22 января (суббота) - 18:00, 20:00 (Большой Зал)
    23 января (воскресенье) - 20:00 (Большой Зал)

    Билеты уже в продаже!
    Цена билетов 250-350 рублей.

    Подробная программа - www.kino35mm.ru





    Сохранить себе мультфильм на долгую память в DVD качестве.

    Страна: США
    Год выпуска: 1938
    Режиссёр: Dick Rickard
    Продолжительность: 00:07:30

    Бык Фердинанд предпочитает вдыхать аромат цветов в поле, чем бодаться с другими быками. Но приближается день корриды, и Фердинанда приглашают принять участие.




     
     
    Тема показа 14 января - короткометражная анимация студии Pixar.
    Студия Pixar - одна из лучших анимационных студий США. Основанная в 1986 году, Pixar всегда была на гребне волны, улавливала и развивала в своих работах новейшие технологии.
    Мы покажем вам 13 короткометражных мультфильмов Pixar, многие из которых потом превратились в полнометражные ленты.
    Общий хронометраж: 1 час 30 минут.

    Барашек (4:30) , 2003.
    Музыкально-философская буколистическая притча в стиле кантри, щедро приправленная иронией вплоть до стёба. Всякое случается, привычная жизнь может измениться одни миг – но не стоит унывать: пока на свете есть кролени, всё будет в полном порядке!

    Безделушка (3:26) , 1989.
    История о сувенирах, а скорее, о людях, которые сохраняют в память о путешествиях безделушки – чтобы показать, где довелось побывать. Все куда-то стремятся, и, как правило, стремятся туда, где теплее, веселее и больше красивых девушек. Можно приложить очень много усилий на то, чтобы достигнуть заветной цели. Причём количество затраченной энергии никак не соотносится с конечным результатом.
    Фильм демонстрировался в кинотеатрах перед «В поисках Немо»(2003) и ЗD версией «Кошмар перед рождеством»(2006). Первый показ состоялся в 1988 году на Шоу Анимации.

    Джек Джек атакует (4:30), 2005.
    У молодой няни обычное задание: посидеть с ребенком, но малыш не так прост как кажется. Основан на персонажах и ситуациях из "Суперсемейки".

    Звезда цирка (4:00), 1987.
    Дождливой ночью в магазине по продаже велосипедов, в углу стоит Ред - одноколёсный велосипед, который мечтает о лучшем месте.

    Игра Джерри (4:40), 1997.
    Действие фильма начинается в пустом осеннем парке. Джери, одинокий старичок, который из-за отсутствия соперников начинает играть в шахматы сам с собой. Создаётся впечатление, что в шахматы играют два совершенно разных человека. Джери, играющий белыми, отличается от своего «оппонента», играющего чёрными. Джери, играющий белыми, кроткий и нерешительный, носящий очки, а Джери, играющий чёрными, — нахальный и самоуверенный холерик.

    Игрушка (5:00), 1988.
    Оловянная игрушка пытается не попасть в руки к ребёнку.

    Люксо младший (2:05), 1986.
    Большая лампа наблюдает, за тем, как маленькая лампа играет с мячиком.
    Первый компьютерный короткометражный мультфильм номинированный на Оскар.

    Метр и призрачный свет (6:50), 2006.
    Весь городок из мультфильма «Тачки» ехидно издевается над грузовичком Мэтром... Что из этого вышло - смотрите сами.

    Новая машина Майка (3:40) , 2002.
    Основан на персонажах «Корпорации монстров».

    О птичках (3:15), 2000.
    Позитивный красочный мульт, про птичек на проводе. Мелкие воробьи vs Большая птица. Но хорошо смеется тот, кто смеется последний.
    Очень забавный мульт, получивший Оскар,.

    Похищение, (4:50), 2006.
    Мульт, который показывали в кинотеатрах перед «Рататуем». Главный герой фильма - неуклюжий студент-инопланетянин из далёкого мира, который испытывает терпение своего преподавателя, пытаясь впервые в своей практике совершить похищение спящего фермера.

    Человек оркестр (4:21), 2005.
    Короткая лента-мюзикл, повествующая о двух уличных музыкантах, которые состязаются в своем ремесле за единственную монетку бедной крестьянской девочки.

    и другие мультфильмы!

    Отправьте свою фамилию на почту korotky.metr@gmail.com. Если вы собираетесь прийти не один, то укажите количество друзей!

    Вход на наши показы - 100 рублей
    Наши показы будут проходить каждую пятницу в 19:00 в кафе Ex-Libris.
    Адрес: Бобров переулок дом 6 строение 1.
    м. Тургеневская или м. Чистые пруды.
    Контактные телефоны: (495) 625-58-55
    Теперь в киноподвале!
    Чтобы попасть в киноподвал нужно спуститься вниз, направо от входа в библиотеку.
    http://exlibriscafe.ru/





     
     
    Тема показа 14 января - короткометражная анимация студии Pixar.
    Студия Pixar - одна из лучших анимационных студий США. Основанная в 1986 году, Pixar всегда была на гребне волны, улавливала и развивала в своих работах новейшие технологии.
    Мы покажем вам 13 короткометражных мультфильмов Pixar, многие из которых потом превратились в полнометражные ленты.
    Общий хронометраж: 1 час 30 минут.

    Барашек (4:30) , 2003.
    Музыкально-философская буколистическая притча в стиле кантри, щедро приправленная иронией вплоть до стёба. Всякое случается, привычная жизнь может измениться одни миг – но не стоит унывать: пока на свете есть кролени, всё будет в полном порядке!

    Безделушка (3:26) , 1989.
    История о сувенирах, а скорее, о людях, которые сохраняют в память о путешествиях безделушки – чтобы показать, где довелось побывать. Все куда-то стремятся, и, как правило, стремятся туда, где теплее, веселее и больше красивых девушек. Можно приложить очень много усилий на то, чтобы достигнуть заветной цели. Причём количество затраченной энергии никак не соотносится с конечным результатом.
    Фильм демонстрировался в кинотеатрах перед «В поисках Немо»(2003) и ЗD версией «Кошмар перед рождеством»(2006). Первый показ состоялся в 1988 году на Шоу Анимации.

    Джек Джек атакует (4:30), 2005.
    У молодой няни обычное задание: посидеть с ребенком, но малыш не так прост как кажется. Основан на персонажах и ситуациях из "Суперсемейки".

    Звезда цирка (4:00), 1987.
    Дождливой ночью в магазине по продаже велосипедов, в углу стоит Ред - одноколёсный велосипед, который мечтает о лучшем месте.

    Игра Джерри (4:40), 1997.
    Действие фильма начинается в пустом осеннем парке. Джери, одинокий старичок, который из-за отсутствия соперников начинает играть в шахматы сам с собой. Создаётся впечатление, что в шахматы играют два совершенно разных человека. Джери, играющий белыми, отличается от своего «оппонента», играющего чёрными. Джери, играющий белыми, кроткий и нерешительный, носящий очки, а Джери, играющий чёрными, — нахальный и самоуверенный холерик.

    Игрушка (5:00), 1988.
    Оловянная игрушка пытается не попасть в руки к ребёнку.

    Люксо младший (2:05), 1986.
    Большая лампа наблюдает, за тем, как маленькая лампа играет с мячиком.
    Первый компьютерный короткометражный мультфильм номинированный на Оскар.

    Метр и призрачный свет (6:50), 2006.
    Весь городок из мультфильма «Тачки» ехидно издевается над грузовичком Мэтром... Что из этого вышло - смотрите сами.

    Новая машина Майка (3:40) , 2002.
    Основан на персонажах «Корпорации монстров».

    О птичках (3:15), 2000.
    Позитивный красочный мульт, про птичек на проводе. Мелкие воробьи vs Большая птица. Но хорошо смеется тот, кто смеется последний.
    Очень забавный мульт, получивший Оскар,.

    Похищение, (4:50), 2006.
    Мульт, который показывали в кинотеатрах перед «Рататуем». Главный герой фильма - неуклюжий студент-инопланетянин из далёкого мира, который испытывает терпение своего преподавателя, пытаясь впервые в своей практике совершить похищение спящего фермера.

    Человек оркестр (4:21), 2005.
    Короткая лента-мюзикл, повествующая о двух уличных музыкантах, которые состязаются в своем ремесле за единственную монетку бедной крестьянской девочки.

    и другие мультфильмы!

    Отправьте свою фамилию на почту korotky.metr@gmail.com. Если вы собираетесь прийти не один, то укажите количество друзей!

    Вход на наши показы - 100 рублей
    Наши показы будут проходить каждую пятницу в 19:00 в кафе Ex-Libris.
    Адрес: Бобров переулок дом 6 строение 1.
    м. Тургеневская или м. Чистые пруды.
    Контактные телефоны: (495) 625-58-55
    Теперь в киноподвале!
    Чтобы попасть в киноподвал нужно спуститься вниз, направо от входа в библиотеку.
    http://exlibriscafe.ru/




    16:10

    Commercial

    15:24

    Music



    Radio silence (part 02)
    by dax norman