Режиссер: Фатих Акин
На мой взгляд, первые кадры этого фильма самые важные. В машине едет Кахит Томрук. Он курит, пьет, смеется, плачет, а за ним проносятся яркие светлые пятна — фонари. В каком отчаянии должен находиться человек, чтобы вот так стремительно и уверено повернуть руль и направить машину прямо перепендикулярно серой стене? Время до самого столкновения будто отлично — замаскированная имитация жизни, четкая линия судьбы. Кахит заперт в кабине и едет на высокой скорости. И есть лишь один выход — головой о стену.
Внутри Кахит уже мёртв. Может быть он убил себя раньше, со смертью жены, но точку поставил именно этой аварией. Ему не зачем жить, но есть ради чего умирать. Больше от этого мира он не ждал ничего. В какое смятение приводит его «протянутая рука» турчанки Сибель, которая обращается к нему с простым, но столь смелым для женщины вопросом «женись на мне!». Раньше каждый из них по отдельности разрушал свою жизнь. Теперь они будут делать это вместе.
Многонациональная Германия и не менее многонациональная Турция становятся Вавилоном для Кахита и Сибель, их испытанием. Сложно держать в себе любовь многие годы. Ещё сложнее держать её в себе через разные страны. Фатих Акин заставил воспринимать фильм, как лифт. Сначала зритель вместе с героями находится на самом первом этаже: Кахит пьет, Сибель спит со всеми подряд, а вокруг темные кварталы Гамбурга, дешёвые ночные клубы и страшные лица. В конце картины мы уже в пентхаусе, где главный герой не берет в рот ни грамма спиртного, Сибель носит консервативную одежду, а действие перемещается на красивые улочки Стамбула и в отель бизнес — класса. Стоп. Но ведь по всем законам эволюция героев должна произойти именно в Германии, всё же это Европа — верх цивилизации и т. д.? Нет.
Акин меняет всё местами. Его Родина Турция — место, где герои расставят все точки над «i».
У этого кино масса номинаций, две награды, большая и скандальная реклама, но оно никогда не станет мейнстримом.
Фильм — струна, где нет компромиссов. Если секс, то бурный, если драка, то до потери сознания, если ответ «нет», то попытка самоубиства. И когда всё доведено до предела, получается зрелище, от которого нельзя оторваться. В «Головой о стену» понимаешь мотивы героев, осознаешь, почему они повели себя именно так, что придаёт им потрясающую реалистичность и человечность, заставляя ощущать, будто уже сам стоишь рядом с Кахитом, когда в эйфории он танцует на сцене с окровавленными руками.
Так кто же кого спас?
Страна: Германия, Турция, Италия
Год: 2004
В главных ролях: Бироль Унел, Сибель Кекилли
Год: 2004
В главных ролях: Бироль Унел, Сибель Кекилли
На мой взгляд, первые кадры этого фильма самые важные. В машине едет Кахит Томрук. Он курит, пьет, смеется, плачет, а за ним проносятся яркие светлые пятна — фонари. В каком отчаянии должен находиться человек, чтобы вот так стремительно и уверено повернуть руль и направить машину прямо перепендикулярно серой стене? Время до самого столкновения будто отлично — замаскированная имитация жизни, четкая линия судьбы. Кахит заперт в кабине и едет на высокой скорости. И есть лишь один выход — головой о стену.
Внутри Кахит уже мёртв. Может быть он убил себя раньше, со смертью жены, но точку поставил именно этой аварией. Ему не зачем жить, но есть ради чего умирать. Больше от этого мира он не ждал ничего. В какое смятение приводит его «протянутая рука» турчанки Сибель, которая обращается к нему с простым, но столь смелым для женщины вопросом «женись на мне!». Раньше каждый из них по отдельности разрушал свою жизнь. Теперь они будут делать это вместе.
Многонациональная Германия и не менее многонациональная Турция становятся Вавилоном для Кахита и Сибель, их испытанием. Сложно держать в себе любовь многие годы. Ещё сложнее держать её в себе через разные страны. Фатих Акин заставил воспринимать фильм, как лифт. Сначала зритель вместе с героями находится на самом первом этаже: Кахит пьет, Сибель спит со всеми подряд, а вокруг темные кварталы Гамбурга, дешёвые ночные клубы и страшные лица. В конце картины мы уже в пентхаусе, где главный герой не берет в рот ни грамма спиртного, Сибель носит консервативную одежду, а действие перемещается на красивые улочки Стамбула и в отель бизнес — класса. Стоп. Но ведь по всем законам эволюция героев должна произойти именно в Германии, всё же это Европа — верх цивилизации и т. д.? Нет.
Акин меняет всё местами. Его Родина Турция — место, где герои расставят все точки над «i».
У этого кино масса номинаций, две награды, большая и скандальная реклама, но оно никогда не станет мейнстримом.
Фильм — струна, где нет компромиссов. Если секс, то бурный, если драка, то до потери сознания, если ответ «нет», то попытка самоубиства. И когда всё доведено до предела, получается зрелище, от которого нельзя оторваться. В «Головой о стену» понимаешь мотивы героев, осознаешь, почему они повели себя именно так, что придаёт им потрясающую реалистичность и человечность, заставляя ощущать, будто уже сам стоишь рядом с Кахитом, когда в эйфории он танцует на сцене с окровавленными руками.
Так кто же кого спас?
Фильм, «выращенный» талантливым кинематографистом Шоном Эллисом из собственной короткометражки, которую номинировали на «Оскар», - необычайной красоты история про сложные отношения со временем, красоту, девушек и любовь (именно в такой последовательности).
По форме - это историческое кино (про викингов), по подаче - арт-хаус, по содержанию - притча. Ее стержневая идея, в целом, нехитрая, хотя несколько темных мест остается. Итак, о чем же "Valhalla Rising"?
, ему было почти 40 лет (это было в 1989). К этому времени, его любовь к таланту великой актрисы насчитывала почти 20 лет, в течение которых, он сначала вырезал статьи о ней, а потом и начал вести личную переписку. Мне сейчас и двадцати лет нет, и что же, спрашивается, можно написать в таком юном возрасте о чем-то уже великом и уже состоявшемся? По сути, кроме восхищения – ничего. Но именно с восхищения все и начинается… Интересно, что отправной точкой этого восхищения для меня и для Андрея Плахова стал один и тот, же фильм – «Шербургские зонтики» (режиссер Жак Деми, Франция, 1964). Андрей Плахов посмотрел его еще в конце 60-ых, а я в 2010. Он нблюдал становление Катрин Денев как актрисы, я же смотрю на эту киноленту из далекого от тех времен настоящего, улавливая больше атмосферно-эмоциональную составляющую, нежели отражения умонастроений 1960-ых. Скажу больше «Шербургские зонтики» интересовал меня изначально лишь как фильм - идейный вдохновитель современного режиссера Кристофа Оноре, который в своих интервью неоднократно упоминал картину Жака Деми. Что такого сверхъестественного в этом фильме - и для меня, и для Андрея Плахова остается загадкой (по крайне мере так он пишет в своей книге). Но мы сошлись в том, что главная зацепка к разгадке – актерская работа Катрин Денев. После просмотра «Шербургских зонтиков», я дал себе обещание посмотреть все доступные фильмы с ней. Фильмография Катрин Денев насчитывает свыше 110 картин. Меньше чем за два месяца, мне удалось посмотреть всего лишь около двадцати фильмов. Я старался начать с наиболее ярких произведений, именно поэтому в этот список попали имена таких режиссеров как Луис Бунюэль, Франсуа Трюффо, Роман Полански, Андре Тешине, Ларс Фон Триер, Франсуа Озон и др. Как не стать великой актрисой с такой подборкой режиссеров?
Пока на Каннском фестивале 2010 смотрят и оценивают вторую часть «Утомленных солнцем», я решила ознакомиться с первоначальной историей, созданной Никитой Михалковым в 1994 году. Весь поднявшийся ажиотаж вокруг продолжения, весь негатив, вылитый на режиссера в весьма краткий срок, заранее настроили на скептический лад и кино я начала смотреть с большой неохотой, через «не хочу» и потому, что «надо», как говорили мне в детстве.
