Счастливого Рождества / Joyeux No

«Сон приснился мне, что я дома...»

 

Решительно неясно, почему столь яркое, столь поразительное явление, как фронтовые братания, оказалось практически лишённым достойного освещения в кинематографе (несмотря на то, что жанр военной драмы никогда не испытывал недостатка ни в авторах, ни в зрителях). Суровые бойцы, готовые побросать винтовки и улыбнуться вчерашнему врагу... Казалось бы, сама Клио вручает творцу сильнейший драматический образ, - бери и пользуйся! Но почему-то очень немногие решились, подобно Кристиану Кариону, принять этот дар и показать, что может произойти, если беспощадная машина казарменного зомбирования даст сбой.

 

Грустная повесть о том, как поссорились Франц Карлович с Гаврилой Петровичем, и почему из-за этого пришлось погибнуть паре десятков миллионов человек, в наше время в той или иной мере известна и понятна каждому. «Большая игра», «пороховая бочка Европы», «Восточный вопрос» - современный культурный обыватель активно откликается на эти устоявшиеся «позывные». Угрюмые обитатели окопов, испещривших Старый свет зимой 1914 года, глубокими познаниями в геополитике не отличались, так что мыслили проще: домой бы вернуться, жену любимую увидеть, да выпить в кабаке с друзьями; тупоголовых «бошей» (или, наоборот, трусливых «лягушек» разгромить мы всегда успеем. А тут ещё и Рождество пришло, командование ёлки с шампанским прислало. И так тоскливо стало на душе у солдат, до этого исправно убивавших друг друга в окрестностях опустевшей французской деревушки, что решили они, по случаю праздника, устроить себе небольшие каникулы.

 

Погружаясь в приятный, красивый сон разум человека постепенно расслабляется и перестаёт осознавать иллюзорность и зыбкость проносящихся мимо картин. Вот и здесь, глядя, как герои фильма «Счастливого Рождества» поют, молятся, играют в футбол и делятся друг с другом своими незамысловатыми переживаниями, всё больше забываешь о кошмаре, разворачивающемся за пределами созданного ими «миража». Но тем страшнее звучит гул приближающейся канонады, бесцеремонно возвращающий «спящих» в отвратительную реальность.

 

Пожалуй, именно в великолепной передаче ощущения невероятной противоестественности, искусственности войны и состоит главная заслуга Кариона. Он не стесняется вывести на первый план человеческое отвращение к злу и стремление к счастью, а история становится его свидетелем. В финале судьбы Первой Мировой уже не вызывают ни малейшего интереса ни у персонажей, которые в начале фильма с бодрой улыбкой отправлялись на фронт «бить фрицев», ни у зрителя, привычного к кровавым батальным сценам. Манёвры, операции, атаки и отступления армий, о которых твердят командиры, превращаются в бессмыслицу, чудовищную и нелепую одновременно. Кот Феликс (среди французов известный как Нестор), который, как и прежде, со свойственным его роду пофигизмом раз за разом пересекает линию фронта в поисках горячей еды и ласковых рук, кажется куда разумней своих «старших братьев».

 

Можно заметить, что местами экспозиция чересчур прямолинейна, а морщины на лбу Бенно Фурманна (исполняющего роль немецкого рекрута-тенора Шпринка) — слишком уж глубоки, но от этого фильм не теряет своей убедительности. Помогает и историческая подоплека, и многонациональная команда актёров, изъясняющихся почти исключительно на родном языке, и потрясающая операторская работа. Правдивость подкупает. Почти явственно ощущая прикосновения колючего ветра и хруст снега под сапогами, трудно оставаться равнодушным.

 

Безусловно, кирзовым «патриотам», любящим разглагольствовать о «долге», «отчизне» или, прости Господи, «настоящих мужиках», останутся непонятными многие из изложенных здесь истин. Впрочем, главная из них как раз гласит, что даже стоя на краю пропасти, ещё не поздно очнуться и повернуть назад.

 

---

Командир взвода / Platoon Leader / 1988

Командир взвода / Platoon Leader

Фильм начал смотреть с изрядной долей скептицизма, а как-же иначе? В главной роли незабвенный Майкл Дудикофф, режиссёр - Норрис... Хоть-бы Чак, а то совсем Аарон, евойный братец... Ожидалось исчадие группы Цэ... Но не всё так безнадёжно оказалось, а по меркам "за войну" - дык вобще зашибись! Да, характеры персонажей набросаны "по верхам", никто ничего глубоко не вспахал... Превращение героя Миши Дудкина из зелёного лейтенанта, выпускника военной учаги, в матёрого бойца произошло по мановению волшебной палочки в виде взрыва мины, чего явно не достаточно по здравому смыслу. Но в целом фильм очень ровный и атмосферный, ещё-б побольше в саундтреке поднарезали рокенрола, то я-б совсем остался-бы довольным... Неплохой "вьетнамский" фильм, динамичный, с массой боестолкновений, которые весьма неплохо поставлены. Только мне несколько мешала адекватно воспринимать происходящее немецкая копия кина - командные выкрики на "фошистском" языке сбивали с толку )))
Кратко за сюжет... Юнный летёха, вместо совсем свихнувшегося от "ужасов войны" предшественника, прибывает командовать взводом, стоящим эдакой маленькой заставой для защиты въетнамской деревни, которая не поддавалась коммунистической пропаганде, и твёрдо держала курс на светлое будущее капитализма. Лейтенант навел порядок в подчинённом подразделении и завоевал уважение товарищей личным участием во всяческих дозорах и рейдах. Деревню таки многочисленные враги сожгли потом, после кровопролитной битвы, но за это они поплатились! А после излечения от ран герой Дудикоффа вернулся назад в свой взвод, дабы дальше охранять мирный сон въетнамцев, которым построили новую деревню... Как сказала моя жена - чё там строить? Соломы набросать побольше, да и всё )))

Breton Film Productions
Реж. Aaron Norris
Акт. Michael Dudikoff, Robert F. Lyons, Michael DeLorenzo, Jesse Dabson

---

Как снимали шедевр!

Отличный выпуск программы "Индустрия кино" о том, как снимали "Аватар". В программе интервью с продюсером фильма Джоном Ландау, исполнителем главной роли Сэмом Уортингтоном и самим Джеймсом Кэмероном.

PS Для любителей цифр в начале передачи 10-ка фильмов по сборам в России.

---

Фильм "Принцесса и лягушка" - возвращение к классике

год 2009
страна США
режиссер Рон Клементс, Джон Маскер
композитор Рэнди Ньюман
жанр фэнтези, мелодрама, мюзикл, семейный, мультфильм

1 января в широкий прокат выходит мультипликационный фильм "Принцесса и лягушка" - романтическая сказка о том, что главное - это "то, что у тебя под кожей", то есть, доброе сердце.

"Особая особенность" этого мультфильма по сравнению с остальными недавними диснеевскими творениями заключается в том, что он сделан именно при помощи анимации - в стиле "Русалочки" и "Алладина". Что не может не радовать - многие считают, что решение прежнего руководства Disney отказаться от производства рисованной анимации в 2002 году было большой ошибкой.

Сюжет такой:
Живущая во «французском квартале» Нового Орлеана официантка Тиана, по прихоти хозяина переодетая в маскарадный костюм принцессы, встречает принца Навина, которого знахарь вуду превратил в лягушку. По просьбе принца великодушная Тиана целует его, но так как она не настоящая принцесса, то заклинание срабатывает наоборот и она превращается в лягушку сама. Героям предстоит пережить множество приключений, чтобы снова стать людьми.

Судя по всему, мультик получится замечательный. Под катом - трейлер и фото американских актеров-звукачей рядом со своими персонажами. Кое-где наблюдается забавное сходство =)

---

Destino - Неизвестный мультфильм Диснея и Дали

68 лет назад Дисней попросил Дали нарисовать мультфильм, который был бы воплощением идеи сюрреализма, но получившееся было настолько непривычно обыкновенному зрителю, что показ закрыли и не придали огласке аж до 2003 года. Фильм длительностью в какие-то неполные 7 минут невозможно найти в более менее потребном и, что главное, полном виде.



"В 1946 году Дали и Дисней подписали контракт на производство сюрреалистичного мультфильма "Destino". Но между гениальным живописцем и не менее гениальным мультипликатором "разногласия" были неизбежны. Сальвадор Дали запросил баснословную сумму и упорствовал, что до завершения мультфильм не должен являться собственностью Диснея. Закончить работу над мультфильмом Диснею помешали финансовые проблемы, в послевоенные годы аниматор создавал большое количество картин по заказу правительства и почти ничего не зарабатывал. "Дестино" воссоздали из сотен раскадровок, рисунков и набросков, созданных в 1945-м – 1946-м годах. Они хранились в архивах племянника Уолта Диснея, Роя. Он, кстати, вошёл в команду из 25-ти аниматоров, работавших над мультфильмом. Сотрудничество студии Диснея с Дали началось в 40-м году с мультфильма "Фантазия" (ставшего классикой мультипликации), именно тогда основатель знаменитой студии решил, что взаимодействие с художников поможет возвести анимацию в ранг "высокого искусства". После 60-летних мучений "Destino" был завершен — только в 2003 году увидел свет."

---

Проблески надежды

Реж. Forest Whitaker
Сцен. Steven Rogers

Гл. роли

Sandra Bullock
Gena Rowlands

Форест Уитакер – лауреат Оскара за главную голь в фильме «последний король Шотландии». Он там играет африканского диктатора-маньяка.
Ещё видел главную роль Уитакера в фильме «Птица» Клинта Иствуда (есть ещё «птица» алана паркера, это другое). У Иствуда Уитакер играет джазмена Чарли Паркера.

Широкой публике Уитакер известен по большому кол-ву вторых ролей во всяких экшенах (он даже в сериале «скорая помощь» играл в одном сезоне – тоже психа). Это такой здоровенный негр с одним полузакрытым глазом.

Те две главные роли Уитакера меня так впечатлили, что как только увидел фильм, где он режиссёр, решил записывать.

Фильм нормальный. Смотреть не рекомендую, чего-то особого я там не увидел. Но если посмотрите, холостым после просмотра, думаю, не будете.

Драматическая большая роль Сандры Баллок нормальная. Она меня и раньше не привлекала своей игрой (разве что роль в «столкновении» пола хэггиса запомнилась очень яркой вспышкой), тут я тоже ничего не разглядел.

Тем более, что рядом Джина Роулендс. Вероятно, я пристрастен, но для примера: если хотите увидеть на экране рядом актрису масштабную и обычную, то стоит посмотреть этот фильм.

Ещё, пожалуй, стоит смотреть тем, кто переживает развод/измену. Там главная героиня уходит от мужа, когда узнаёт, что тот год спит с её лучшей подругой. Детально показано, как тяжело даётся их общему ребёнку разрыв.

А вообще сказать хотел не то. Сужу по своему опыту просмотра америк. кино. Там есть в частности два рода историй:
1) человек уезжает из маленького города-дома в большой и пытается его покорить
2) человек возвращается из большого (не)покорённого города в маленький город-дом и остаётся там жить на время или навсегда

Фильмы, что я видел, с хэппи эндом и вообще жизнеутверждающи по настроению.
Герои получают то, чего им не хватало, и в конце фильма зритель уверен, что впереди у них долгая трудная дорога, и все сложности они преодолеют.

Тут вспоминается где-то слышанный разговор о том, что американцу ничего не стоит сняться с насиженного места и уехать в другой город в поисках лучшей жизни.

И такие фильмы, видимо, часть этой особенности. Это обычные бытовые истории.

И как понять: это либо отражение реальности, либо некий заказ? Ведь ясно, что не всем находится место в больших городах. Но это ведь не значит, что человек должен возвращаться к себе домой с ярмом неудачника. Ну так вышло. Теперь другая жизнь.

- «Ты об американской мечте. Найти то, что ты любишь, потом всячески это терзать и мучить, пытаясь найти способ зашибать на этом деньги. И так всю жизнь прожить. И в конце концов от того, что ты когда-то любил не останется и следа», - говорит персонаж фильма. – «Вот ты что любила?»

- «Не помню», - отвечает героиня Баллок, вернувшаяся в маленький город из большого, куда уехала после школы. В фильмах второй группы нужно обязательно чуточку пнуть большой город. Но так, чтобы не разрушался его привлекательный образ, а становилось понятно, что вот эти люди, персонажи фильма, не подходят для жизни в больших городах. Это не плохо, просто это не их место.

Провинция выглядит весьма благообразно. Разве что в первого рода фильмах подчёркивается тяжесть одинаковой, повторяющейся жизни, её отсталость, грубость, а во второй группе делается акцент на всяких милых радостных деталях жизни в провинции. Т.е. в первом случае нужен лишний повод, чтобы уехать, во втором – лишний повод, чтобы остаться.

И всё это я пишу вот зачем. Мне совершенно плевать на это грёбаную Америку. Я спрашиваю себя: а возможны подобные сюжеты в нашем кино? Думаю, нет.

В америк. фильмах герои могут работать в маленьких городах на работах, что не вызывают зависти. В «Проблесках надежды» герой, вернувшийся из Калифорнии – маляр, а героиня, приехавшая из Чикаго проявляет, печатает фотографии. И при этом они вполне нормально живут в смысле быта.

А теперь представьте, как бы выглядел герой-маляр в нашем кино. Мне страшно.

Предполагаю, что снимать фильмы о том, как хорошо жить в провинции, у нас просто нельзя. Кино ведь плохо тем, что оно визуально. И обязательно где-то вылезет кусок уродского быта, грязный подъезд и т.д.

А если снимать про тех, кто живёт в новых больших квартирах, то что будет в этих фильмах? Нечто позитивное? Херъ. Например, мне тут рассказали про одну семью в нашем маленьком городе, они меняют уже тридцатую машину подряд. Думаете, от хорошей жизни? И это обязательно будет видно и никаких проблесков надежды в кино не будет.

Как снимать позитивное кино в нашей стране? Кто должен быть его героем?

@темы: кино

---

Завтрак на плутоне

Breakfast on Pluto.
Комедийная драма Нила Джордана по одноимённому роману Патрика Маккейба.
Это история молодого юноши из небольшого городка, который с детства чувствовал себя не таким как все. Мать оставила Патрика на попечение приёмным родителям, когда тот был ещё младенцем, отец Патрика — священник Бернард — скрывал от него факт своего отцовства. В возрасте десяти лет юный герой фильма мерил женские платья и красил губы, в семнадцать — принял решение о смене пола. Тогда же ему пришлось уйти из дома, так как его приёмные родители не смогли смириться с таким развитием событий. Брошенный и отвергнутый всеми, он попадает в невероятные истории из-за своего нестандартного поведения и выживает благодаря своей находчивости и остроумию. Оказавшись в Лондоне, в поисках матери, он, пройдя сквозь всевозможные приключения, с помощью оригинальности и непохожести на обычных людей обретает любовь и счастье.

 

Киллиан Мерфи потрясающе сыграл свою роль. Многим современным женщинам можно поучиться нежности и женственности у его героя. Такого глубокого погружения в роль в начале просмотра я даже не ожидала и была очень приятно удивлена. Постепенно совершенно забываешь о том, что перед глазами мужчина, переодетый в женское платье.

 

Эта невероятно трогательная история, порой смешная, порой грустная, учит тому, что нужно ценить близких и дорогих людей, ведь только благодаря им мы можем обрести любовь и счастье.
Если Вы готовы отрешиться от всех предрассудков и стереотипов общества и посмотреть вместе с главным героем на окружающий его мир сквозь розовые очки, пройти с ним через все испытания, которые подкидывает ему суровая порой жизнь и понять его, то этот фильм для Вас.

 

Этот фильм о том, что человек сам решает, кем ему быть в этой жизни. И даже когда, казалось бы, весь окружающий мир против, находятся силы жить и идти к своей цели... и всегда найдутся те люди, которые поймут и будут любить несмотря ни на что.

 

Из интересных фактов о фильме можно сказать то, что малиновки, которые периодически появляются на экране, цитируют Оскара Уайльда. А Лайам Нисон, сыгравший a фильме священника, также озвучивал роль священника в мультипликационном сериале «Симпсоны».

 

Фильм мне очень понравился и нисколько не жалею о том, что посмотрела, хотя слышала совершенно полярные мнения по этому поводу. Ставлю твердую 10 из 10!

 

Приятного просмотра!

---

Легенды Риты (Тишина после выстрела) (1999)

Подскажите, пожалуйста, какая немецкая песня звучит в фильме "Легенды Риты" ("Тишина после выстрела") Ф.Шлендорфа - в самых последних кадрах и титрах.
Посмотрела на всех известных ресурсах, никаких данных. Песня очень-очень нужна!
Кросс-пост в kinovopros

@темы: вопрос, музыка, подскажите

---

"Кэнди" ("Candy")

...как маленькие разноцветные мячики

Год выпуска: 2006
Страна: Австралия
Жанр: драма
Продолжительность: 103 мин
Режиссер: Нил Армфилд /Neil Armfield/
В ролях: Хит Леджер, Эбби Корниш, Джеффри Раш, Том Бадж, Роберто Меца-Монт, Тони Мартин, Нони Хазлхерст, Холли Остин, Крэйг Морахэн, Джон Ли

Рекламное описание: "Кэнди, красивая юная художница, влюбляется в Дэна, поэта от случая к случаю. Любовь опьяняет их: они стремятся к бесконечному наслаждению. Раздвинуть границы возможного им помогает героин…" (цитата).

Мой отзыв: Типический случай: лучше не читайте перед просмотром этого фильма его рекламное описание. То, которое приводят специализирующиеся на таких описаниях сайты, разумеется. Я приведенную выше цитату из рекламного описания по-максимуму сократил, однако оптимальный вариант, по-хорошему, - обойти стороной даже и ее (был). И - просто довериться чьему-то авторитетному для вас мнению, что это стоящий просмотра фильм. Ну, или есть и другой вариант: чуть ниже я, пожалуй, приведу список возможных причин, по которым кому-то стоило бы, наоборот, воздержаться от просмотра.
В пользу этой интересной австралийской картины говорит хотя бы тот факт, что Хит Леджер, как бы кто к нему не относился, (и снова - был) великолепный актер. И в роли бесхребетного бездельника и наркомана, увлекшего собой и своим образом жизни красивую (но вовсе не наивную) девушку, о которой, в отличие от него самого, есть кому беспокоиться (они, надо признать, и беспокоятся, ее отец и мать, но только не так, как следовало бы, а уж как умеют), Леджер смотрится ничуть не хуже и уж точно реалистичнее, чем в наиболее высоко оцененной, последней его роли - Джокера из "Бэтмена". Еще вам, к примеру, могли (ну, кто-нибудь) наобещать много откровенных эротических сцен с участием Леджера и Эбби Корниш, впечатляющие пейзажи далекой Австралии... Но с другой стороны - грязь и вонь наркотических ломок, тошнотворный дурман героинового кайфа, жалкие бегающие глаза Дэна и отвратительные черные синяки у Кэнди под глазами в утро, когда на дозу у них, таких молодых и влюбленных, обитающих в каком-то затхлом ангаре на задворках чужой автомастерской, не осталось ни копья... Хорошо подумайте, в общем, прежде чем откликаться на красивые обещания.
Правда, в фильме в самом деле достаточно скромной, но настоящей красоты. Начиная с первых же его кадров, где Кэнди и Дэн обнимаются и целуются, кружась на детском аттракционе... как маленькие разноцветные мячики в воронке урагана.
Почему не стоило погружаться даже на миллиметр в рекламное описание - так это потому, что там вам, будьте уверены, заранее расскажут обо всех главных поворотах стремительно движущейся понятно к чему судьбы неприкаянной парочки. А не знать, что ждет героев за очередным поворотом и за очередной дозой - значит, на мой взгляд, главное: получить возможность приблизиться к ним именно на то расстояние, с которого только и можно разглядеть, есть ли еще отчаяние и боль в их глазах - или Кэнди и Дэн окончены, безнадежны, и там, в глазах, уже совсем ничего не осталось. Это все актуально, конечно, лишь если вы не задумывали пойти на данный сеанс как на фрик-шоу или в цирк.
Собственно, тем, кто по причине каких-то своих тараканов и принимая в расчет заявленную тематику будет охоч исключительно до эдакого циркового, "угарно-наркоманского" зрелища, "Кэнди" покажется скучным и занудным - так что таким товарищам однозначно не сюда. Также не стоит смотреть картину, если вам почему-то противен Хит Леджер - он здесь, согласно плану на роль, представится вам в три, в пять раз противнее. Про неизбежные атрибуты наркоманского быта выше уже было сказано - шприцы и иголки, хоть тут и не "угар", в кадре все равно фигурируют в изобилии (есть люди, которые на дух не переносят подобный объект съемки - так вот, это замечание адресовано сейчас еще раз им). Наконец, несколько минут во второй половине фильма могут в какой-то степени пошатнуть излишне податливую психику некоторых излишне впечатлительных женщин, находящихся на ранних сроках беременности.
Если вы не попали ни в одну из перечисленных только что категорий, мой совет: обязательно посмотрите "Кэнди", улучив для этого момент. Это дело уж во всяком случае не самое бессмысленное, какое в принципе может быть.
К.С.
После просмотра: удалил.

---

Быть Джоном Малковичем/Being John Malkovich (1999)

Страна: США
Жанр: фэнтези, комедия, драма
Режиссёр: Спайк Джонз
Сценарий: Чарли Кауфман
Композитор: Картер Бёруэлл
В ролях: Джон Кьюзак, Кэмерон Диаз, Нед Беллами, Эрик Вайнштейн, Медисон Лэнк, Октавия Спенсер, Мери Кей Плэйс, Орсон Бин, Кэтрин Киннер.

Сюжет фильма “Быть Джоном Малковичем” - прелестное порождение современной поп-культуры. С начала эры масс-медиа, с тех пор, как обыватель стал постоянно видеть на больших и малых экранах соблазнительные образы различных “звёзд”, многих преследует мечта стать кем-то другим. Надеть на себя оболочку того, кто более преуспел в жизни. Ведь человеческое “я” - штука невидимая и неосязаемая. Подмены никто и не заметит.
Режиссёр Спайк Джонз взял тему, которая, казалось бы, давно раскрыта и обсосана со всех сторон в различных фильмах - завладение чужим телом. Но он раскрыл её в совершенно неожиданном ракурсе. Обычно телами завладевают зловредные инопланетные существа, а у него - обыкновенные люди. И вдруг мы понимаем, что это куда страшнее, чем самые жуткие пришельцы.
Образ Кукловода в фильме напоминает нам о том, что весь мир - театр. И не исключено, что кукольный. После просмотра остаётся навязчивое впечатление, что все вокруг не те, кем кажутся. Что через одну пару глаз на тебя может смотреть не один человек. Это такое экзистенциально-эзотерическое ощущение, довольно жутковатое, если честно.
Тело - наше последнее надёжное убежище. Посторонние люди вторгаются в любые сферы нашей жизни, но они, как правило, не могут проникнуть в наше сознание. В нём мы - сами себе хозяева, и можем управлять оттуда телом, как набором рыгачов. Мысль о том, что наше сознание беззащитно перед чужим вторжением, пугает. Особенно неприятно, что мы об этих непрошенных гостях можем быть не осведомлёны.
“Быть Джоном Малковичем” - замечательное кино, во всех отношениях. Тут вам и потрясающие характеры, и неожиданные повороты сюжета, и юмор, и отличные актёрские работы, и простор для мысли и фантазии. Хороший добротный фильм. Он ещё станет “культовым” через время, вот увидите.

Видеорецензия:

---

"Законопослушный гражданин" ("Law Abiding Citizen")

Год выпуска: 2009
Страна: США
Жанр: триллер, боевик
Продолжительность: 104 мин
Режиссер: Ф. Гэри Грей /F. Gary Gray/
В ролях: Джейми Фокс, Джерард Батлер, Колм Мини, Брюс МакГилл, Лесли Бибб, Майкл Ирби, Грегори Итцин, Реджина Холл, Кристиан Столте

Рекламное описание: "Клайд Шелтон теряет семью в результате бандитского нападения. Но когда преступники оказались в руках правосудия, выяснилось, что юридической системе удобнее пойти на сделку с одним из бандитов, чтобы дать высшую меру другому. Вопреки протестам возмущенного Шелтона…" (цитата).
Мой отзыв: Крепкий триллер-боевик с еще более крутым, чем в "Рок-н-ролльщике", Джерардом Батлером (хотя, наверное, чуть менее крутым, чем в "300 спартанцев". И этого заключения, а также рекламного описания, вполне достаточно.
Из фильмов, сюжет которых развивается в похожей плоскости, за последний год довелось увидеть только, если память не изменяет, "Заложницу" с Лайамом Нисоном. "Гражданин" заметно уступает "Заложнице". А Батлер - Нисону. Уступает и в харизме, и, скажем так, в пуленепробиваемости, и при оценке действий двух героев с моральной стороны. Однако в использовании для достижения результата исключительно хитроумных приемов персонажи актеров абсолютно равны. Что и вытягивает фильм с Батлером почти на такой же высокий уровень. А делает его по-особенному интересным то, что на своем пути кровной мести (думаю, вы и без меня уже догадались, что именно последовало в фильме-боевике за возмущением потерявшего семью Клайда Шелтона) герой Батлера как человек, которому точно нечего больше терять, окончательно перешел на темную сторону. Но остался при этом объектом всеобщей зрительской симпатии. А противостоит ему формально "хороший", однако, если чуть сковырнуть, скользкий, липкий и неприятный без двух минут прокурор в исполении Джейми Фокса. И вот эта перестановка слагаемых - превращение как-бы-плохого в хорошего, а как-бы-хорошего в, по сути, очень плохого - это кое-что весьма необычное и интересное. Так что можно сесть и за этим процессом достаточно увлеченно понаблюдать.
Коренное же отличие "Законопослушного гражданина" от "Заложницы" состоит в том, что в первом в конце концов не обходится без сценарного решения, смазывающего часть впечатления от картины - как уже было сказано, очень крепкой в целом. Так что всем был бы хорош боевик. Кабы не пара частностей. Каких? Посмотрите - тогда и узнаете.
К.С.
После просмотра: удалил.

---

Верните папочку/The Brainiacs.com (2000)

Чудесный, добрый, веселый и динамичный фильм о «балансе жизни и работы», и немного о предпринимательстве.

Сын и дочь подолгу не видят папу, чей бизнес, «Игрушки Тайлера», чувствует себя все хуже (а злобный банкир еще и готовит враждебное поглощение). Сын с приятелем организуют акционерное общество и неожиданно для самих себя через интернет собирают несколько миллионов долларов от детей, которым их бизнес-идея (вполне авантюрная) показалась привлекательной.

На эти деньги они поглощают компанию отца, благоразумно появляясь на собрании менеджмента компании в виде интернет-аватар. Их первые распоряжения менеджменту – работа строго до 17.00, выходные священны, галстуки запрещены… Папа чрезвычайно обескуражен, но – возвращен в семью и начинает открывать для себя радости общения с детьми, беззаботной игры, кайфа от жизни. Заодно смотрит новыми глазами на свой бизнес…

Еще серия приключений (нужно ведь еще отбиться от враждебного банкира, как-то разобраться с инвесторами и т.п.), и закономерный хэппи энд. Добрая и милая сказка, которая укрепляет в уверенности - бизнес может и должен быть ярким, радостным и жизнеутверждающим любимым делом, дающим, а не отнимающим полноту жизни. А «семья» и «работа» - совмещаться в полной гармонии.

Киностудия, год: PorchLight Entertainment, 2000

---

Законопослушный гражданин/ Law Abiding Citizen (2009)

Решил посмотреть данный фильм, увидев в интернете восторженные отзывы.




После просмотра "Законопослушного гражданини" я еще раз убедился в том, что иногда лучше завершать просмотр фильма, не дожидаясь развязки. Иначе впечатление о киноленте может испортиться.






Немного о сюжете.
Семью Клайда Шелтона (Джерард Батлер) жестоко убивают бандиты. Счастливый человек в миг теряет все то, что давало ему стимул к жизни.

Преступники были пойманы и, казалось бы, должны понести суровое наказание, но нет - судебная система в сегодняшнем мире устроена так, что оправдать можно любого. Так и случилось в деле Клайда Шелтона: помощник судьи соглашается на сделку с одним из бандитов, дабы наказать второго. Жаждущий справедливости Шелтон находится в смятении, ведь жену и дочь убили у него на глазах, и он знает, кто виновен.

И через несколько лет он начинает мстить. Мстить жестоко, с пристрастием. Наказаны должны быть все. Во имя его семьи.

Перед глазами зрителя разворачивается интереснейшая картина - человек, неуслышанный сильными мира сего, наносит ответный удар по правовой системе США. Пользуясь своим умом, правами и изъянами законодательства Клайд поднимает "на уши" всю Филадельфию. Актерская игра радует, Джерард Батлер и Джейми Фокс сыграли так, как требовала ситуация. Сюжетные повороты не дают усомниться в мастерстве всей съемочной бригады. И вроде бы можно делать вывод, что "Законопослушный гражданин" - великолепное творение, продуманное до мелочей, такое же, как и месть Клайда Шелтона.

Но тут наступает концовка фильма, т.н. развязка. И мне кажется, что этот самый "конец" позволили снимать какому-то неопытному, мало понимающему в триллерах человеку, который не присутствовал на съемках большей части "Законопослушного гражданина".

Последние минуты фильма "выпадают" из всего того,что мы увидели за первый час просмотра. Из-за этого портится впечатление от всего фильма. Создается такое впечатление, что мэрия Филадельфии узнала о съемках и ПРИКАЗАЛА - никакого беззакония в последние конце. В итоге получаем сумбурную концовку, хотя кому-то она кажется правильной.  Жаль.

В результате: смотреть данный фильм рекомендую, особенно любителям триллеров и детективов. Вряд ли вы будете жалеть о потраченном времени.

Ставлю фильму 9 из 10, негодуя о таком невнятном его завершении.

---

Аватар | Avatar

Потому что это - Другое Кино

Вот ведь как интересно получается: для большинства нынешних кинозрителей слово "Аватар" обозначает картинку, которую человек берет себе для представления в интернете. И вот. Когда слышишь название фильма "Аватар" в этом смысле, то, наверное, идешь на фильм с совершенно одними ожиданиями. И, может быть, даже смотришь совсем другой фильм.

Потому, что первоначальное значение слова – живое  воплощение Бога на Земле – за новым значением уже как-то скрылось. А эта игра смыслов, конечно же, заложена Кэмероном в фильм. Вот так бывает.

Хороший режиссер Джеймс Кэмерон, земной и коммерческий, производитель блокбастеров и чемпион по кассе, взял и снял гениальное кино в форме блокбастера, которое – можно спорить! – еще и станет очередным чемпионом по кассе. Да, ребята, все так. Все обещания были правдой.
Мы как поселяне, привыкшие к воплям всяких пастушков: "Волки! Волки!" - а волков-то и нет, вот и не прислушиваемся уже к очередным камланиям: "Готовьтесь! Вы увидите то, чего вы никогда не видели! Этот фильм взорвет ваше сознание! Кино уже никогда не будет прежним!" - Да ладно! – думаем мы привычно и идем себе дальше.


Подумаешь! Джеймс Кэмерон! Ну да, "Чужие", да -  второй "Терминатор" и три да – "Титаник". То есть даже 11 раз "да" - по числу "Оскаров".
Ну, положа руку на сердце, при всех своих одиннадцати "Оскарах" и шести сотнях миллионов долларов в мировом прокате – что, "Титаник" сделал кино другим? Что-то в нем было сверхновое? Да ладно вам!
Тем более, в "Титанике" блистали звезды Леонардо ди Каприо и Кейт Уинслет, а здесь, кроме старушки Рипли – Сигурни Уивер – и посмотреть не на кого, сплошные нечеловеческие лица! Нет, все это рекламные зазывалы придумали, и мы на такие дешевые уловки не поддадимся! Так подумали все и пошли-таки в кино.

Ну, что сказать? Джеймс Кэмерон создал новый миф. Призвав на помощь всю мощь современной технологической цивилизации, вооружившись до зубов всеми возможными и невозможными средствами суперсовременных компьютерных и других кино-технологий, Кэмерон создал мощнейший анти-модерновый, анти-западный, анти-технологический миф. Убойной силы – по степени воздействия, по убедительности и неоспоримости. Лучше один раз увидеть, чем сто раз услышать.

О том, что вырубать леса и убивать местных жителей, даже если они не похожи на нас, нехорошо, мы, вроде бы, знали и до просмотра фильма "Аватар". Но Джеймс Кэмерон эту – и еще несколько других простых истин – сделал зримыми настолько, что картинки эти вгрызаются в мозг и становятся его частью.
Идею добра, красоты, справедливости и первозданности Природы и Живого Кэмерон воплотил на 3D-экране настолько ощутимо, зримо и реально, что эта реальность заслонит все, что глаза видели прежде. Потому что зрелища такой яркости они не видели.

Мир чужой и далекой планеты Пандора ("всем одаренная" - по-гречески), живой и взаимопроникающий мир, единый организм, связанный вполне зримыми, а не невидимыми и воображаемыми, нитями – животные, люди, звери, камни, вода, небо, растения, цветы и грибы – это образ Рая.
Не чинный расчерченный на квадраты французский дворцовый Парк, но и не дикие, враждебные Джунгли. Или Джунгли – Маугли? Кэмерон отменяет Киплинга: белый человек не справился со своим бременем и пора сложить его с себя, пока на планете где-то еще есть джунгли и где-то люди еще живут в согласии с природой, а не с машинами.
Пока где-то они еще слышат голос земли, а не биржевого аналитика, диктующего цены на нефть и необходимость очистить от жизни еще один участок земли, чтобы оттуда выкачать что-то, необходимое машинам и деньгам.

Это все звучит очень обычно, академично, чуть ли не патриархально. Берегите природу, мать вашу! Но лучше один раз увидеть, чем сто раз услышать. А так увидеть, как показал Кэмерон – еще лучше. Кэмерон создал новый жанр. Визуальную оперу. Когда главным выразительным средством является  один канал восприятия, доведенный до совершенства. В классической опере это – аудиальный канал, слух – сладкозвучная музыка и голоса бельканто рассказывают о любви и смерти больше, чем игра актеров и те немногие слова, которые тебе посчастливится разобрать.

В фильме "Аватар" нет проблем с актерами и со словами. Сценарий интересный, энергичный, органичный – 3 часа пролетают так, что и не поймешь, что это 3 часа.  Диалоги звучат на удивление естественно – так и вправду говорят люди, а не придуманные картонные муляжи. Интрига, несмотря на предсказуемость, цепляет и держит, и тут – ни заскучать, ни расслабиться. Музыка хорошая, работает на тему, но не перебивает ее. Все так.
Но главное – зрелище. Степень погружения внутрь чужого мира – посредством эффекта 3D – очень сильная вещь.

Икаков мир! Нельзя сказать, что ничего подобного мы никогда не видели. Рисованные фантазии великого японского мультипликатора Хайяо Миядзаки, его леса – в "Принцессе Мононоке"  и, особенно, в "Навсикае", его животные, реальные и фантастические, его летающие острова (Небесный замок Лапута) – кажется, стали основой виртуального мира, нарисованного Кэмероном в "Аватаре".
Но сколько здесь подробностей, частностей, деталей, тонкостей и нюансов, сложных связей, прорисованных, проработанных, сочиненных так достоверно, что ты сразу влюбляешься в этот мир. Влюбляешься, как в человека, как в нового героя, прекрасного принца, лучшего из всех.

И эта красота, ее величие – самый сильный и неоспоримый аргумент в споре техники и природы. Истреблять такую красоту и сложность – варварство, преступление и мерзость. Недостойные человека. Нужно увидеть, чтобы понять.

И все сложные отношения героя фильма, существующего в двух мирах сразу, как свой среди чужих, чужой среди своих, с теми и с другими, и с самим собой, работают на тему. Джеймс Кэмерон создал мощнейший арт-снаряд, разносящий устои и аксиомы технологической цивилизации в пух и прах. И американские претензии на мировое господство, в частности. И представление западного человека о том, что его взгляд на мир – самый правильный и современный. И даже то, что самый современный – вовсе не значит "самый правильный".

Ну ладно, можно много вспоминать – и наших братьев Стругацких с их Пандорой, с их Лесом и их тахоргами. Идея живет, она находит все новых и новых своих представителей на земле. Своих Аватар. Но никогда еще идея добра, справедливости и сохранения окружающей среды как сохранения самого себя не была явлена миру с такой сокрушительной мощью.

Получит ли Кэмерон свои 11 Оскаров на этот раз – на совести Киноакадемии. Но то, что он сделал – это прорыв. Прорыв.

---

Организационные вопросы

1. Есть новый фильм, и на этот фильм есть более 20 рецензий, причем рецензии не очень оригинальны и художественны, т.е. скорее всего будут неинтересны 90% читателей, т.к. это просто общеизвестная информация, которую люди знали до выхода фильма. Что делать модератору:
а) Пропускать все рецензии без разбору
б) Пропускать только первые 5 рецензий
в) Пропускать только хорошие качественные рецензии

2. Кто то может интересно написать о киноитогах 2009? Имеет ли смысл делать голосование по лучшему/худшему фильму 2009?
Также хотелось бы информацию о самых неоцененных фильмах 2009 года, фильмы, которые прошли незаметно, но которые стоит посмотреть.

P.S> Чтоб 2 раза не вставать, добавляйте пожалуйста сообщество kinovopros в свои ленты, чтоб ни один киновопрос не остался без ответа

---

Гран Торино/Gran Torino (2008)

Фильм “Гран Торино” похож на добротный аутентичный американский гамбургер. С подлинным хорошо прожаренным мясом. Не на то аккуратно подровненное порождение глобализации, которое дают в Макдоналдсе, а на настоящий такой сочный бургер с домашним барбекю, с крупными кольцами лука и вытекающим сбоку кетчупом.
Это кино об умирающих ценностях настоящих американцев. Тех самых потомков разношёрстных эмигрантов первых волн - ирландев, итальянцев, поляков, евреев, мексиканцев. Они сами далеко не благородные англосаксы, их предки тоже в своё время “понаехали”, но американская земля стала им горячо любимой родиной. Они и обустраивали её, формируя современный “высокий уровень жизни” своим трудом. А им на смену пришли тупые потребители, в лице их же собственных деток, а так же эмигрантов, приехавших за красивой жизнью, “на всё готовенькое”.
Клинт Иствуд в этом фильме выступает и как режиссёр, и как исполнитель главной роли. Он очаровательно неполиткорректен. И ему это идёт. Только ему прощаются бесконечные “черномазые”, “косоглазые”, “макаронники” и “яйцеголовые китаёзы”. Потому что нет у него к ним ненависти, и даже ругательства из его уст звучат почти благодушно.
Он ненавидит не людей других национальностей, а людей без “понятий”. Без уважения к стране, приютившей их, к старикам, к великой американской культуре. Даже его собственные дети (торгующие иномарками-”япошками”) и юные дебильные внуки подпадают у него под эту же категорию “не помнящих родства”.
Сам он является олицетворением старой доброй Америки, тех великих в своём роде постулатов о равных возможностях, о неприкосновенности частной собственности, об уважении к личности, о свободе выбора, о законности, и, отдельно - о том, что каждый настоящий американец должен иметь заряженный кольт за пазухой, чтобы при случае наказать зарвавшихся. То, что мы называем “добро с кулаками”.
Кроме внутренних проблем страны, в фильме символически затрагивается и внешняя политика сверхдержавы. После просмотра остаётся своеобразное послевкусие - ощущение, что Америка начала осознавать свои грехи перед остальным миром, и чувствует приближение искупления. Хоть и бравирует ещё, и бодрится, утверждая, что ни о чём не жалеет, как старик Уолт Ковальски...

Видеорецензия

---

В каком фильме вы хотели бы поселиться?

Знаете, бывает смотришь фильм, и тебе так нравится обстановка и атмосфера, что не задумываясь переехал бы туда, если б предложили. Например, моя жена мечтает поселится в Твин Пикс, несмотря на все ужасы. которые там происходят. А я бы наверное отправился в какую-нибудь старую советскую черно-белую комедию, типа "Девчат" или "Неподдающихся".

А в каком фильме хотели бы поселится вы?

---

Пикап. Правила съема. Рецензия.

Во-первых всех нелюбителей пикапа смею авторитетно заверить - в этом фильме явный случай несоответствия действа и названия. Название - типичный PR; кино же, как ни странно, хоть мыслями и не сильно богато, но какие-то проблески есть. Но для пущей аудитории фильм был назван так, как назван. Ибо пикап, любишь ты его или нет, умеешь или нет - вещь интересная...


Ну а во-вторых, с девушками знакомились всегда. И поэтому появились я и вы. Только потому что когда-то наши родители познакомились. Другое дело - "о времена, о нравы". То что сейчас любой, даже самый простой процесс, происходит с особым цинизмом и злостью спорить наверно никто не будет.
Данный фильм - русская версия "Жестоких игр". Та же обеспеченность главных героев, то же отсутствие трудностей в жизни, тот же поиск приключений в делах амурных. Только в российской действительности. И поэтому, приходя на этот фильм не ожидайте разных методик знакомства или сцен соблазнения с точки зрения тактики. Просто смотрите кино. Потому что абсолютно так же, как и в американском кинохите, многое закручено на споре на девушку, самонадеянности и безнаказанности. Есть вероятность, что вам понравится, хотя местами будет или смешно или противно.

В-третьих, что по мне - главная идея фильма, его мораль и призвание - в современном мире надо либо очень тщательно и придирчиво выбирать себе женщину, или же, если ты в ней не уверен, уничтожать значимость этой женщины в твоей жизни. Не возводить в статус божества. Потому что ты можешь посвящать ей поэмы и петь серенады, добиваться ее всей своей душой и боготворить, в то время как кто-то другой элементарно трахнет ее за несколько часов от момента знакомства. Потому что он симпатичнее, богаче, интерсенее, наглее, увереннее, оказался в нужный момент в нужном месте (нужное подчеркнуть). Таковы реалии нашего времени. И каждый мужчина должен быть к этому готов.

Кино вам, дорогие читатели, рекомендуется. Наверно любопытство вызовет у людей до 25-27 лет. Есть конечно недочеты, но не особо грубые. Актеры играют, по крайней мере им зритель верит. Не затянуто. Вообщем велкам, буду рад вашим мнениям.

---

Аватар / Avatar (James Cameron, 2009)

Шёл на фильм, ожидая увидеть что-то новое в кинематографе. Без 3D сделать это было сложнее, но я надеялся. И убедился, что Джеймс Кэмерон - мастер своего дела, который сумел удивить большинство зрителей, независимо от количества измерений в картинке.

"Аватар" завораживает, прорисовка природы планеты Пандора - не подлежит описанию, это необходимо видеть. Здесь и невиданные существа, и пейзажи, больше похожие на рай, и "летающие" горы...в фильме много деталей, которые радуют глаз.

Сюжет фильма не блещет оригинальностью, но история, которую мы видим с экрана - не банальна, и имеет право на существование. Ресурсы нашей планеты не безграничны, и искать их где-то придётся. Возможно, вот на такой же Пандоре.

Джейк Сулли (aka Jakesully) в исполнении Сэма Уортингтона прибывает на Пандору, и получает вторую жизнь - вместо инвалидной коляски он теперь управляет своим Аватаром - синим существом, сделанном на основе ДНК жителей планеты Пандора, На'Ви. И постепенно происходит его знакомство с народом планеты, с его традициями, секретами. Пока Джейк ЖИВЕТ, коварные людишки (сплошь и рядом вояки и жадины), вынашивают свои планы относительно Пандоры. И вроде бы Джейк должен поддерживать людей (планета Земля находится не в самом лучшем состоянии), но их жестокость, жажда наживы, глупость не оставляют ему выбора. Джейк решает спасти мирный народ На'Ви.

Тут начинается та часть фильма, где зрителя ждёт экшен, стрельба, сражения, предательства - в общем, всё то, что можно увидеть в трейлере к фильму. Такое стоит посмотреть, ибо реализовано всё очень и очень даже на уровне.

Обобщим. Смотреть рекомендуется, обязательно в кинотеатре.

Из минусов:
1) Актёрской игры как таковой наблюдать не приходится - это не фильм для проявления мастерства и эмоций. Но даже тут Сигурни Уивер смогла сыграть замечательно, хотя и говорила о процессе съемки: "мы не представляли, как это будет выглядеть в результате".
2) Трейлер. Не понимаю те трейлеры, которые пересказывают всю историю фильма. Заманить зрителя можно было бы, не открывая всех деталей сюжета.
3) Относительно предсказуемое кино, даже если не видели до этого трейлера. Но, к моему удивлению, простенький сюжет никак не отразился на уровне фильма.

Говорить о плюсах смысла нет, их намного больше: эффекты, красочность, "новый мир" Кэмерон, масса впечатлений. Это подтверждается и количеством положительных рецензий к фильму, и тем, что фильм выбивается в топ-25 фильмов за всю историю человечества. Это скорее факт раскрутки и разрекламированности, но...такова правда

Оценка фильму - 10 из 10. Не больше и не меньше.

---

"Аватар"/Avatar (2009)

"Ларец" Пандоры.

Все мои близкие друзья уже посмотрели этот фильм и успели вслух повосторгаться, а некоторые даже написали рецензию. Сегодня настала и наша очередь сходить в кинотеатр.
166 минут сюжета в стиле "фэнтези" на уютном диванчике для двоих пролетели быстро. Казалось бы красивый мир, увлекательная сказка, но почему после просмотра осталось какое-то грустно-неприятное впечатление?
Может потому, что в последнее время слишком часто с большого экрана стала звучать одна и та же "пестня": "Какое же отвратительное создание Человек человечишка. Погубил мир вокруг себя. Заслуживает такой же участи". И даже эти хвостатые, шипящие, зубасто-клыкастые "нави" - неоспоримый идеал, достичь который через упорный труд, под силу лишь лучшим представителям Земли. В конце фильма главный герой не хочет оставаться ЧЕЛОВЕКОМ. Разве не печально?
И cловно, как продолжение фильма Кемерона: после просмотра окунулись в загаженную ночную улицу спального района Москвы. Такой контраст после красот Пандоры.

Часто в минуту нежности прижимаемся с мужем носиками друг к другу, выражая чувства.
А быть может не всё ещё потеряно, и у нас, людей, всё же есть то, что даёт нам право на существование?...