Сценарий фильма - пересказ евангельского сюжета - Бог синематограф посылает в мир своего сына - мистера Фёста проповедовать слово Божье, быть распятым и воскреснуть. Шутки-шутками, но подобное притягивает подобное и возникает такое ощущение, что само небо преклонилось перед задумкой, осенив актеров своим неземным светом. Это почувствовали все, поэтому даже в нелепых гримасах и пьяной рванине пронзительно чувствуется дыхание вечности. Это великий фильм. Думаю ничего подобного мы уже никогда не увидим.
Вот что непонятно, так это почему название фильма написано пузырчатыми
розовыми буквами, ведь есть масса ковбойских шрифтов с такими характерными
толстыми засечками типа Western.
Первоначальное название - "10 капель перед стрельбой" отвергли - в стране царил
сухой закон и это было неполиткорректно. Назвали - "Человек с бульвара Капуцинов" -
имеется ввиду обезьяны семейства "капуцинов" - смысл в том, что Фёст проповедует на улице
где люди дошли до состояния обезьян.
В начале фильма все едут строго справа-налево, как бы в дикое прошлое.
В конце будут возвращаться в обратную сторону - слева-направо,
как бы устремляясь в светлое будущее.
Представитель петербургского бомонда Михаил Боярский в роли Черного Джека
смотрит на Мистера Фёста ехидно и лихо ухмыляясь.
Деревня Санта Каролина была построена с нуля отстроена в Казантипе.
В то время как в стране свирепствовал экономический кризис и сухой закон
актеры театра и кино отправились сюда гулять, балагурить, пьянствовать и дебоширить.
Если кто не в курсе - Санта Каролина это известный сорт американского вина.
Миронов, это такой наш советский Джонни Депп.
А Фарада - Жан Рено.
Мужик на первом плане вступает в говно и ошарашено оглядывает ботинки.
На заднем плане другой мужик так сильно прислонился к столбу,
что столб сильно накренился и вот вот упадёт.
Красивейшие кадры выстроены по золотому сечению.
Миронов всю жизнь играл развратников и негодяев, но странное дело -
как-то так случилось что последней его точкой стал фильм о человеке
светлом и добром, каким его навсегда и запомнили.
Мужик слева смотрит настороженно и напряженно, ему кажется что его сейчас застрелят.
Мужик справа презрительно смотрит в сторону, как бы не в силах взирать на это безобразие.
Мистер Фёст приветлив и дружелюбен даже с негодяями.
Для проповеди Фёст выбирает точку глобуса максимально удаленную от братьев Люмьер.
Чтобы попасть в Техас он пересекает Европу, Океан и весь американский континент -
он принципиально стремится забраться в самый зад этого мира, чтобы начать с тех,
кто нуждается в искусстве больше всех.
Фильм довольно политкорректен - он с одной стороны показывает развращенную
сущность загнивающего запада, с другой критикует пьянство и разбой, несмотря на то,
что вся зрелищная сторона картины заключается именно в драках и пьянстве.
В искусстве существует такая дилемма - с одной стороны интересно смотреть только на страсти -
драки, разбой, разврат, какие-нибудь разборки, с другой стороны всё это вещи очень негативные,
и вроде бы надо как-то критиковать их, воспитывая в зрителе лучшие качества.
В этом смысле самое сильное произведение - советский мультик "Остров сокровищ"
где пираты старательно поют песни морализаторского характера, хотя смотреть на разбойников
интересно только в силу их разгульного образа жизни.
Разрази меня гром - это же тот самый мужик из Бригады!
Может тут и Безруков с Дюжевым среди мальчишек затесались?
Надо будет приглядеться.
Может этот с синим шарфом Безруков? Хотя нет, не похож.
Если приглядеться - видно что Табаков засунул в нос трубки -
чтобы носяра был здоровый, добротны такой. Для образности необходимо.
На афише - Фёст с ангелами в облаках в перефразировке Сикстинской Мадонны Рафаэля.
Священные реликвии синематографа - волшебный луч и белая скатерть. Предатель Иуда-Гарри продает Мессию за 30 сребреников, а апостол Павел - Чёрный Джек сначала стремиться убить Фёста, а затем выражает готовность пожертвовать жизнью за
Караченцов смотрит вдаль борясь со слезами, как бы сожалея о своём ничтожестве и тоскуя о том, кем бы мог стать.
Дело конечно еще и в том, что все актеры в кадре говорят то что действительно думают - Караченцов, Боярский, Миронов и все остальные кроме шуток реально верят в синематограф. По-настоящему. Они как актёры жизнь за это положили, кто еще как не они имеют право на эти слова.
Я сразу не понял, но пишут что за роялем Олег Анофриев - сложно поверить, что этот толстый потный мужичок - трубадур из Бременских музыкантов, мистер "Есть только миг", и человек спевший "Спокойной ночи малыши".
Музыку к фильму написал гениальный композитор Гладков. Гладкову только за одни только те же "Спокойной ночи малыши" уже надо памятник поставить, я уже не говорю о "Джентльменах удачи" и всём остальном.
По задумке режиссёра, персонаж Ярмольника вообще никогда не испытывает никаких эмоций.
На самом деле в кино просто по определению музыка должна быть на первом месте. А под неё уже пляшет визуал, тогда и ритмика монтажа выстраивается. А сейчас этого нет, повсюду один только одинаковый безликий эмбиент, поэтому и фильмы такие бездушные. Вы попробуйте вспомнить мелодию из какой-нибудь Битвы Титанов. Не вспомните. Потому что там ничего этого нет. Душа кинематографа засохла, музыка выродилась, исчезла.
Сейчас даже если композитор напишет что-нибудь мелодичное и образное, ему скажут - "Знаете, это красиво, но нам необходимо чтобы звук был второстепенен и не перебивал визуальную часть. Напишите нам, пожалуйста, что-нибудь просто фоновое, такое не очень незаметное". Бред, бред и еще раз бред. Я как зритель заявляю, что мне нужна нормальная красивая музыка, чтобы слушать её отдельно тихими зимними вечерами, чтобы вышибало слезу, чтобы мурашки по коже от запредельной гениальности мелодии. Выкиньте свои навороченные камеры, картинка никому не нужна, нужны чувства, которые по-настоящему может выразить только звук. Мюзиклом должен быть любой фильм, от терминатора до шербургских зонтиков. В терминаторе, кстати, с музыкой всё в порядке.
Чтобы стеклянные бутылки лучше бились об головы,
их отливали из канифоли вручную в специальных формах.
Чтобы мебель легко ломалась её делали из специального дерева, не помню какой породы.
Говорят что этот стол весил 750 гр, хотя по-моему это нереально.
"Политый поливальщик" - первая в истории комедия снятая братьями Люмьер в 1895 году.
Бурный успех Фёста в салоне Гарри.
Фильм также известен одной из самых знаменитых эротических сцен советского кинематографа.
Одна из последних сцен фильма ни с чем не сравнима по степени эмоционального напряжения.
Сначала ковбои оплакивают умирающего Фёста. Билли Кинг не просто расстроен.
Он опустошен.
- Билли, заряжай!
Люди, у которых забрали надежду.
Билли отчаянно борется с порывами смеха.
Не справляется и начинает откровенно ржать.
Хохочут все.
Смеется
мистер Фёст.
А Боярский в это время смотрит в окно и понимает - какое же он, простите, говно.
Хотя он этого прямо и не говорит, но Фёст всем своим видом подразумевает, что верит во что-то еще кроме самого синематографа - в высшие силы, в высшую справедливость, в Бога наконец, а иначе с чего бы ему радоваться в конце, ведь его синематограф проиграл борьбу за зрителя.
Вокруг Джессики и ее горького семейства ходят местный шериф и человек из правоохранительных органов более высокого порядка, желая узнать местонахождение ее отца. Девушка – глава семьи, состоящей из двух младших брата и сестры и матери-инвалида. Отец, как и все в здешних краях, связан с наркотиками, сидел в тюрьме, но вышел и растворился. Джессике во что бы это не стало надо определить местонахождение отца, но папины дружки и подельники только хмурятся и просят не лезть.
в роли ее дяди. Если совсем коротко, то это одни из лучших актерских работ года. И если Граник в номинанты киноакадемии, скорее всего, не пролезет, то с актерами дело видится более оптимистичным.
И очень её полюбил
