Ещё совсем недавно было время, когда уже был ЖЖ, но ещё не было никакого Фейсбука и соответственно никакого ВКонтакте. Но мир уже стремительно нёсся к его созданию, идея социальной паутины витала в воздухе, и ей не хватало лишь финального толчка и главного паука-исполнителя. Роль паука досталась гарвардскому студенту Марку Цукербергу, а импульсом стала его ссора с девушкой, которой надоели аутистские заскоки инфантильного паренька с рыжими кудрями.

Как и любой прорыв мысли, этот был подобен пирамиде, кирпичи для которой носили другие, но навершие которой кладёт гений, только ему под силу этот финальный рывок. Эти моменты вдохновения очень хорошо показаны на экране, однако начавшись с эмоций, эмоциями всё и заканчивается - вчерашним студентам, которые внезапно окунулись в серьёзные материи, не будучи к этому готовыми, сложно совладать с собой и своим детищем, которое уже живёт своей жизнью, распространившись на много миль от Гарварда.

Именно это приводит к кризису, именно это раздирает вчерашних соратников и друзей, именно это вызывает зависть конкурентов, а сам Цукерберг защищается от всего этого своей аутичной инфантильностью - иначе не выживешь в созданной самим собой паутине.

Фильм Финчера поразил серьёзностью содержания, серьёзностью подхода к жизни и креативности американских студентов, и показано это тоже динамично, интересно и живо. "Социальная сеть" - хороший противовес дурацким и пошлым фильмам про безалаберных и недалёких представителей американской молодёжи.

Жаль, что в России таких фильмов про таких людей не снимают... Неужели какая-нибудь "Чёрная молния" - это предел для нынешней российской молодёжи и всё до сих пор в сказки хочется верить, вместо того, чтобы двигаться вперёд, пусть и на эмоциях?



09:21

Привет, хотите поговорить о кино тогда жду вас у себя!
Кстати отличное сообщество.



В фильме "Кочегар" примерно 2 часа зрителю показывают пожилого немногословного якута.
Чтобы было не так скучно смотреть, присутствуют музыкальные темы Дидюли, о чем сообщает (в формате продакт-плейсмент) одна из героинь.
Большинство актеров говорит заученные реплики деревянными голосами, особенно дети.
Для привлечения внимания критики присутствуют две, необоснованные по длительности, сцены половых актов.

В конце все умирают.




Такое снимать не нужно.Во-первых без либретто с сайта афиши все малопонятно.Кто?Зачем?Почему?Лишь три флэшбека главного героя и героинь отчасти выполняют эту миссию.
 Вероятно, эта фанатсмагория задумывалась как кино не для всех.
Иначе как объяснить этих лубочных персонажей в виде окружения главных героев?
 Как и для чего немцы оказались в такой глуши не объясняется.
 Почему паровоз на ходу оказался брошен?И почему не нашлось возможностей восстановить пролет моста для возвращения в строй ценной техники?Поистине преступная халатность для тяжелых послевоенных лет.
 Зачем на глухой станции 3 паровоза, если имеется всего 2 вагона - платформа для дров и теплушка для перевозки заключенных?Видимо затем, что бы не простаивало депо с ремонтным цехом или для того, что бы перевозить в свох кабинах различных пассажиров - от немцев, до главного злодея Фишмана.Этакий вариант таежного такси.
 Что это за представитель власти,у которого можно ночью снять крышу с дома?
 Много,много осталось недосказанного.
 Машков неприятно стар (не в смысле "Star";),Баширов в роли чукчи великолепен.
 Оскар фильму не светит, разве что может сработать кондовая связка Сибирь-медведь-паровоз-самогон и члены жюри не закричат в экстазе : "Вот оно - настоящее русское кино"!
 О жизни ссыльных в глубинке в то время есть отличный фильм "Холодное лето 53-го" с прописанными характерами, мотивами и историей героев, и этого было достаточно.





Я не кинокритик. Фильм для меня лишь повод поразмышлять о нашей жизни, о вечном. Как, например, это делает французский философ Жиль Делёз. У нас на философском факультете Санкт-Петербургского государственного университета даже существует постоянный киноаналитический семинар «Смотрим Делёза».

«Край» – фильм о человеческой любви в нечеловеческих условиях. И о свободе.
На мой взгляд, это лучший фильм Алексея Учителя. Считаю, что «Край» вполне достоин выдвижения на «Оскар». Хотя мне кажется, в Германии этот фильм не поймут, тем более в Америке. Для них это какая-то инопланетная, потусторонняя жизнь.

Режиссёр фильма Алексей Учитель говорит, что открыл новый жанр – «драмбастер».
Ещё до написания сценария, его привлекли две идеи: 1\ гонка паровозов, 2\ немецкая девушка, прожившая в сибирской тайге и не знавшая, что была война.

Фильм великолепно снят. Чувствуется хорошая операторская работа. В картине гармоничное сочетание интриги, драмы и лирики. Вот только мелодии выразительной не хватает.

В этом фильме я не почувствовал недостоверности. А вот в фильме Михалкова «Утомлённые солнцем: Предстояние» почти в каждом кадре.
Натяжки, конечно, есть. Ну как может прожить немецкая девушка одна в сибирской тайге пять лет? Я жил в сибирской тайге (правда, летом); и даже летом там одному не выжить.

Но в целом всё в фильме выглядит вполне достоверно. Хорошо отработала массовка. Я сам снимался в массовке в американском фильме «Анна Каренина», и знаю, как трудно управлять людьми.

Владимир Машков, в роли Игната, убедителен как никогда.
Освободившись от имиджа секс-символа, Машков стал ещё интереснее и глубже. Для полной убедительности он даже паровозные трюки исполнял сам (судя по титрам).
И за что бабы любят таких?.. «Чертей в нём больше!» – самый честный ответ женщины.

Игнат – человек из железа! Этакий «человек-паровоз». «Гвозди бы делать из этих людей, крепче бы не было в мире гвоздей!»
Сколько таких людей погибло на великих стройках коммунизма, сколько комсомольских строек стоят заброшенными?!..

Но это не «Коммунист», а Машков (при всём его таланте) не Урбанский.
Не хочется кричать в поддержку побеждающему Игнату, как кричали погибающему коммунисту.
Некоторые скажут: искусство – ложь, и фильм «Коммунист» красивая ложь.

Но сегодня все уже устали от «чернухи». А ещё больше от так называемого «юмора» на телеканалах.
Фильм «Край» редкое исключение для современного кинематографа, очерняющего наше прошлое. Словно и не было никаких светлых сторон в недавней советской действительности.
Но я, поживший при социализме, не соглашусь. Человек стремился к высокому, а не только к удовлетворению своих материальных потребностей!

У меня дядя работал помощником машиниста на паровозе, и рассказывал, какой тяжёлый это был труд. Многие до пенсии не доживали. Ещё ему приходилось конвоировать пленных немцев, которые работали на стройке. Сколько не пытались их подгонять, они работали по своему заведённому неспешному ритму, но зато делали всё гораздо качественней, нежели наши халтурщики.

Ремонтируя паровоз, Игнат старается не только для себя, но и для других тоже.
А вот сейчас стараются только для себя. Сегодня эгоизм человека определяет, что хорошо, а что плохо; что справедливо, а что нет; что правда, а что ложь.

Человек – он не от головы до пяток, а от макушки до небес!
Человек создан для высоких целей и сверхзадач.
А в «Крае» этого нет!
Хотя, возможно, любовь и есть сверхзадача, самая высокая цель человеческой жизни – научиться любить несмотря ни на что!

Нет, умом Россию не понять!
Только у нас ездят по встречке. К чему это приводит, мы видим постоянно.
Смерти не боятся!
Россия – страна невозможного! Дальше некуда! – вольное поселение, где люди живут не за колючей проволокой.

По мнению французского аристократа Маркиза де Кюстина, совершившего путешествие по России в 19 веке и оставившего книгу «Записки о России», Россия — «дикая и варварская азиатская страна, населённая невежественным и неграмотным, грубым народом».

А вот автор новой книги «Россия и свобода» П.А. Сапронов считает, что «счета Руси-России со свободой очень сложные, трудные и запутанные. Утрата свободы для страны и народа означает кризис или катастрофу, но и устойчивое пребывание в свободе не даётся.
Срыв в несвободу и рабство на русской почве имели внешний источник – ордынское иго. Но свобода не даётся русскому человеку в руки ещё в виду характера его религиозности, отношений с Богом.
Русский человек чает сверхсвободы как полноты и любви, пренебрегая свободой, проскакивая мимо неё. Свобода это слишком мало».

«Всю Россию пропили, или только до Урала?» – спрашивает в фильме герой Сергея Гармаша, и вопрос сей звучит вполне актуально.

Всё познаётся в сравнении. И потому хотелось бы привести слова из нового фильма Оливера Стоуна «Уолл-Стрит: деньги не спят»: «Время сейчас достаточно мерзопакостное. Значит, надо быть мерзавцем»!

А вот в моём любимом фильме Сергея Соловьёва «Чужая белая и рябой» отец главного героя, бывший фронтовик, говорит: «Никто и ничто не заставит нас быть непорядочными людьми»!

Если даже в сталинское время можно было сделать паспорт окольным путём, то о какой несвободе можно говорить?
Один мой знакомый пенсионер рассказывал, как в те годы решил сбежать с шахты, где работал. Ну а паспорта, разумеется, там не выдавали. Решил поехать в Москву. А в поездах ходили и проверяли документы. Спасла его женщина, спрятав под юбкой.

Имя – это судьба. Поэтому не случайно в фильме «Край» немецкого мальчика спасает русская мадонна (в исполнении Юлии Пересильд) с именем Софья (по-гречески, «мудрость»).
Сестру одного моего знакомого во время войны угнали в Германию, где она родила ребёнка. Работала в котельной, и благодаря тому, что ей платили пособие на ребёнка, смогла выжить.

Россию всегда спасали женщины.
Русь – это «баба», и успешно такой страной правили именно женщины. Время правления Елизаветы Петровны и Екатерины Великой было не самым худшим в истории России.

Россия всегда держалась на женщинах и благодаря женщинам. Мужиков убивало в войнах, и потому вся тяжесть разрухи и восстановления ложилась на женские плечи.
У меня тётя во время блокады Ленинграда, когда умерла от голода её мать, пришла на завод в двенадцать лет и проработала там до 75! Сейчас в 82 года она жива и здорова.

Женщины думают о детях, а мужики о войне!
В то время как наши женщины трудятся и на работе и дома, детей рожают и воспитывают, наши мужики ссорятся и обижаются друг на друга как дети в песочнице.

Некоторые называют Россию Василисой Прекрасной, но не Василисой Премудрой!
А русский философ Владимир Соловьёв считал, что Россию спасёт Вечная Женственность, СОФИЯ – Премудрость Божия.
Основной идеей философии Владимира Соловьёва была идея Софии (Душа Мира). Он понимал её как мистическое космическое существо, объединяющее Бога с земным миром.

София представляет собой Вечную Женственность в Боге и, одновременно, замысел Бога о мире. Этот образ встречается в Библии, но Соловьёву он был открыт в мистическом видении.
Владимир Соловьёв считал, что «все мужчины – христы, все женщины – богородицы».

По Владимиру Соловьёву «смысл любви – … небесный предмет нашей любви только один всегда и для всех один и тот же – вечная Женственность Божия… Но задача человека не в том, чтобы ей поклоняться, а в том, чтобы реализовать и воплотить этот идеал как индивидуальный и на земле... В нашей материальной среде нельзя сохранить истинную любовь, если не понять и не принять её как нравственный подвиг».

Да, у нас убогих любят! Но заботятся об убогих в других странах лучше.
Почему-то не видят русские люди смысла в простой счастливой жизни. Им тяжёлое трудное счастье подавай. Только в трудной жизни мы видим смысл.

Зачем вообще человеку даётся жизнь?
В чём смысл человеческой жизни?
Об этом есть хорошая книга Виктора Франкла «Человек в поисках смысла». В ней он пишет:
«Человек стремится обрести смысл и ощущает фрустрацию или вакуум, если это стремление остаётся нереализованным... Отсутствие смысла порождает у человека состояние, которое Франкл называет экзистенциальным вакуумом… Нравственный кризис – кризис смысла, кризис ответственности – это расплата за теорию и практику воспитания людей-«винтиков».

«Все люди рождаются свободными», – гласит Всеобщая Декларация прав человека.
Свобода – неотъемлемое право каждого человека, его естественное право!
Николай Бердяев считал, что всё его творчество это «философия свободы».

У Высоцкого есть песня со словами: «Мне вчера дали свободу. Что я с ней делать буду?»
Многие не понимают и не знают, как распорядиться свободой. Это хорошо показано в фильме «Новая земля»: как только зэков выпустили на свободу, они стали беспощадно убивать друг друга.

Всё это давно описано в книге известного американского психолога Эриха Фромма «Бегство от свободы».
«Основная идея этой книги состоит в том, что современный человек… не приобрёл свободы в смысле реализации его личности... Свобода принесла человеку независимость и рациональность его существования, но в то же время изолировала его, пробудила в нём чувство бессилия и тревоги…»
«Современный человек… подвержен соблазну отдать свою свободу всевозможным диктаторам – или потерять её, превратившись в маленький винтик машины: не в свободного человека, а в хорошо выкормленный и хорошо одетый автомат».

Свобода ныне принесена в жертву порядку.
Джордж Оруэлл в романе «1984 год» убедительно показал, что тоталитаризм может лишить человека свободы, но не способен лишить его любви!
Любовь — самое свободное состояние человека. Любовь и есть свобода!



Но зачем человеку свобода?
Нужна ли человеку свобода?

Как сказал недавно философ Вадим Межуев: «Свобода равна уходу от времени». «Свободное время – это время, когда человек создаёт сам себя».

Мерилом богатства общества должно быть не рабочее время, а свободное время.
Но если сейчас людям предоставить много сводного времени – большинство сопьётся.
Психологи даже выявили «синдром выходного дня», когда люди не знают, чем себя занять в очередном отпуске или на длительных новогодних каникулах. Большинство, как известно, спасается и развлекается пьянством.
А наркотики, а порнография, а бессмысленные тусовки, бесконечный серфинг в Интернете... Не на это ли тратит свободное время большинство людей?

Я согласен с тем, что «проблема не в том, чтобы увеличить свободное время, а чтобы придать смысл труду, превратить его в источник свободы и самореализации».

На что тратит свободное время машинист Игнат в фильме «Край»? Он отвечает, что нет у него свободного времени, поскольку работы много. Игнат полностью самореализуется в труде, и ему не нужно время для досуга.

В последние двадцать лет ценность труда заметно упала. Во-первых, потому что труд перестал быть ценностью и мерилом человеческой жизни и усилий. Все видят, что платят не за труд и даже не за знания, а за должность, за место, за связи.

У протестантов труд это благо и ценность, источник благодати божьей и мера оценки человека. Именно поэтому протестантская трудовая этика создала великую промышленную Америку.

А у нас труд не в чести, что нашло своё отражение в народной мудрости: «трудом праведным не наживёшь палат каменных»; «работа не волк, в лес не убежит»…
Сколько не работой, сколько не откладывай трудовые накопления, всё равно отберут, не через дефолт, так через инфляцию. Наши родители до сих пор не могут простить государству, что в результате так называемых реформ потеряли все свои трудовые накопления.

Наши люди избавлены от трудности выбора: иметь или быть? Их лишили возможности ИМЕТЬ, оставив лишь возможность БЫТЬ. Совсем не как в книге известного американского психолога Эриха Фромма «Иметь или быть?».

Счастлив тот, кто свободен, потому что свобода есть умение признать нужное ненужным.
Деньги не дают свободы, потому что свобода не зависит от денег. Она вообще ни от чего не зависит.
Нельзя желать невозможного: иметь много денег и быть свободным!

Если цель прогресса свобода, то ведь она не зависит ни от каких условий.
Человек может чувствовать себя более свободным в тюрьме, нежели в собственном доме.

Если человек свободен, то он свободен независимо ни от каких материальных или политических условий. Он может быть свободен всегда и везде несмотря ни на что. А когда для свободы требуются какие-то условия, то это уже не свобода. Если хотите, свобода свободна!

Тот, кто ставит собственное понимание свободы в зависимость от обстоятельств, тот несвободен.

Свобода не может быть целью человеческого существования. Она скорее средство. Не так ли?

Никакая власть не делает человека свободнее, потому что любая власть — это несвобода. И для тех, кто этой властью обладает, и для тех, кто по наивности ждет от нее большей свободы.
Свобода не даруется и не завоевывается. Тот, кто хочет быть свободным, свободен, и все.

Известный физик Роджер Пенроуз пытается найти основы человеческой свободы на уровне квантового устройства клеток головного мозга.

Свобода — это ощущение приобретения, когда теряешь все!
Свобода духа — это свобода без условий.

Некоторые считают, что не может быть свободы без частной собственности!
Другие напротив — что собственность это капкан для свободы.

А на пользу ли вообще человеку свобода?

Свобода от общества — это иллюзия, до тех пор, пока мы живём в нём.
Свобода зависит не от общества, а от самого человека!

Свобода не в материальной обеспеченности, а в самоограничении. Причем не только в отказе от существующих привязанностей, но и от привязанностей желаемых.

Главное в человеке не то, что он имеет, а то, что он может отдать; оставшееся и составляет его суть.

Русским, возможно, более чем кому-либо, нужна свобода. Они ищут равенства, а не равноправия, свободы духа, а не свободы желаний, свободы без удобства, свободы от удобств и от выгоды.
Какой другой народ способен бороться с собственным достатком? Может быть, это мазохизм, но русская душа не может без страдания, а прежде сострадания, потому как только оно освобождает от плена наслаждения и личной выгоды. Мы готовы с радостью мучиться ради всех, находя в этом смысл своего существования. Именно жажда сострадать, причем без всякого расчета, — вот отличительная особенность русской души. Сострадать с выгодой невозможно; это единственное, что невозможно делать с выгодой для себя». (из моего романа «Чужой странный непонятный необыкновенный чужак» на сайте Новая Русская Литература)

Если свобода – это осознанная необходимость, а любовь – самое свободное состояние человека, то
ЛЮБОВЬ ТВОРИТЬ НЕОБХОДИМОСТЬ!



ЗАЧЕМ ЧЕЛОВЕКУ СВОБОДА?

© Николай Кофырин – Новая Русская Литература



@темы: кино, Алексей Учитель



В некой комнате стоят три раздетые девушки, лиц их не видно, камера показывает лишь обнаженные тела. Перед девушками сидит восточный мужчина, средних лет. Мужчина на девушек не смотрит, а сосредоточенно смотрит куда-то в пол. Девушки одеваются, одна них заходит в комнату и подходит к подруге – клиент не хочет меня, подойди.
В комнату входит эта девушка, раздевается, кавказец по прежнему глядит в потолок, не поднимая головы. Камера сосредотачивается на животе девушки. Девушка глубоко дышит для больше выразительности кадра, хотя пару секунд назад была спокойно. Красивый обнаженный живот поднимается и опускается, на этом кадр и заканчивается.

Кавказский мужчина – пастух. И приехал в Москву он со своим сыном, чтобы найти здесь заблудшую овцу – свою жену. В Москве он попадет в некий лабиринт, где видит предательство, смерть, надежду и распутство.

Фильм нечто средние между «Шультесом» Бакура Бакурадзе, и Дадренами, ну или румынской волной.
Правда весь фильм герой ищет не жену, а фокус, и у Румынов с Дарденами - спина, за которой бесконечно ходит оператор все-таки занимает меньшее пространство в композиции фильма.
В остальном, думается, что если бы Дмитрий Мамулия, режиссер картины, снял бы фильм в Румынии никто-бы возражать не стал.
Сам режиссер очень любит когда о нем говорят в свете европейский или азиатских тенденций в кинематографе. Также он утверждает, что природа кинематографа – фотографическая, и мастерство здесь не так уж и важно.
Однако смотришь его фотографическую картину, думаешь о распутных девушках, и видишь не их, а вот этот самый красивый обнаженный живот, который для пущей выразительности глубоко дышит.
И в этом пожалую и есть проблема картины.
Мамулия слишком заигрался с формой, формой молчания, вот этого тишайшего ритма, где все происходит за кадром, и мы видим не пулю, а лишь отверстие от пули (это сравнение очень любит сам режиссер). Москва здесь какой-то набор картинок, её можно увидеть лишь присмотревшись, ибо вся она это пролетающий фон, в тот момент когда главный герой в очередной раз куда-то идет.
При этом следя за постоянным хождением молчаливого человека, ты совсем не вовлечен в историю на эмоциональном уровне. Ну ходит человек, и ходит, ищет и ищет, молчит и молчит. Где-то под конец картины, когда ты видишь, что он садится в автобус, ты уже ждешь, что и в автобусе он будет смотреть в окно, а автобус все будет ехать и ехать.



Маслова тут правда говорит, что «именно эта неторопливость позволяет задуматься о том, о чем в кино обычно подумать не успеваешь.»
По мне-же она скорее убывает всю драматургию, делая фильм типичным европейским арт-хаусом. Что само по себе конечно и не плохо. Но право слово как-то уже надоело это все.



На сайте все Вы сможете смотреть кино-фильмы отличного качества или же скачать их на быстрой скорости без ограничений. На сайте есть все фильмы. Чтобы скачать ино Вам достаточно перейти на наш ресурс lookfilms.net и ввести название кино-фильма. Выбрать нужный фильм по году выхода и увидеть кино или же закачать фильм. Все предложения Вы можете написать нам при помощи feedback. Мы уделим внимание и прочтем Ваше письмо и напишем Вам обратно. Надеемся наш сайт поможет Вам отдохнуть и посмотреть фильмы.

Смотреть Девочка, покорившая время в хорошем качестве.



Знаменитые полнометражные мультфильмы "Фантазия" и "Фантазия 2000" могут заставить полюбить классическую музыку, а если вы уже ее поклонник, то они доставят вам особое удовольствие.

"Фантазию", снятую в 1940 году (70 лет ей уже!) считают диснеевским magnum opus. Восемь музыкальных произведений и иллюстрирующие их рисованные эпизоды без диалогов, зато с танцующими страусами, влюбленными кентаврами и шабашем на Лысой горе, впервые вышли тогда на экраны с многоканальным звуком.

Этот эпизод из "Фантазии", как самый популярный, использован и в "Фантазии 2000". Чародею аниматоры по собственной инициативе придали черты Уолта Диснея. И зовут его Yen Sid, что представляет собой Disney наоборот. А Микки здесь впервые подрисовали зрачки. Никого не напоминает он вам в сцене с вёдрами, кстати?
 


Сиквел "Фантазия 2000" построен похожим образом: анимационно-музыкальные эпизоды перемежаются небольшими интерлюдиями с участием Стива Мартина, Ицхака Перлмана и других знаменитостей. Нарисованный в стиле карикатур Эла Хиршфельда Гершвин играет на фортепиано в одном из окон большого города свою "Рапсодию в блюзовых тонах" (найдёте?), фламинго талантливо играют йо-йо, а Дональд Дак, как правая рука Ноя, помогает ему на ковчеге, чем может.
 
Обе будут показаны на Большом Фестивале Мультфильмов в Москве.



Старая гвардия Голливуда против молодых хулиганов.
Похоже и для Сталлоне и для Дольфа Лунгрена это последний фильм в подобном жанре. Если М.Рурк уже нашел себе нишу раньше( "Борец") , как харизматично-грусный пожилой чувак, то Сталлоне и Лунгрену это еще предстоит.
Если конечно Сталлоне не начнет клепать картины с пожилыми звездами в роли мальчиков для битья.
Итак сравниваем :
1.Экшен - "Мачете" более энергичен, чем "Неудержимые".
2.Сценарий - в "Мачете" более оригинальные диалоги.
3.Спецэффекты - в "Неудержимых" более достоверны.
4.Игра артистов - в "Неудержимых" герои достаточно схематичны, но чертовски обаятельны.
5.Режисеерская работа - хто ж знает в чем она заключается, но в "Неудержимых" более понятно кто куда и зачем бежит и с кем дерется.
В итоге имеем - "Неудержимые" - стандартный экшен,и если б не наличие звезд , то прошел бы незамеченным, но все-таки должен признать - кино достаточно качественное ( для своего жанра , конечно).
"Мачете" - вроде как третьесортный боевик с сомнительным идеологическим посылом. Но публику уже приучили к тарантино-родригес-кормановскому киноязыку и мы подобное кино начинаем смотреть всерьёз. Увы.



Жизнь длинною в несколько эпох
Недавно закончила смотреть "Подстрочник" - автобиографичный фильм об известной переводчице Лиллиане Лунгиной, в котором она в форме монолога вырисовывает историю своей жизни. Стоит сказать, что это именно она придумала известную всем фразу Карлосона "мужчина в полном рассвете сил".
Лунгина - потрясающий рассказчик, и на простые ее, казалось бы, слова в фильме ложится глубокая жизненная мудрость. Поэтому слушать ее легко и интересно, хотя затрагиваемые темы довольно сложны. Все дело в том, насколько она увлекает слушателя за собой, в то время и в те события, которые происходили с ней и ее близкими. Лунгина водила знакомство со многими творческими людьми того времени. От нее можно узнать неизвестные подробности о судьбе Некрасова и Цветаевой...
Вместе с рассказчицей начинаешь переживать события, которые пережить ты никогда бы и не смог. Статистика и учебники истории никогда не передадут, что же на самом деле происходило поколения назад. Невозможно воспринять и прочувствовать сухие цифры, но вот рассказ Лунгиной о своей жизни в ту эпоху затронул самые глубокие чувства.
И, конечно же, нельзя не написать о том, сколько нежности, любви и доверия звучало в ее повествовании о собственном муже. Именно с ним непередаваемо тяжелые голодные времена стали для нее временем радости и бесконечного праздника.
Сама жизнь Лунгиной - непередаваемый урок и притча. И поэтому фильм об истории ее жизни запоминается надолго.



Кстати о Алексее Балабанове и Сергее Бодрове младшем...
Photobucket

http://www.morfiyfilm.ru/
Режиссер: Алексей Балабанов
Сценарий: Сергей Бодров младший
Оператор: Александр Симонов
Продюсеры: Сергей Сельянов

Моё мнение:
Если Вы читали Булгакова, то смотреть нужно обязательно. Если Вы знаете, хоть чуть-чуть его биографию, то этот фильм Вам необходимо видеть. Если Вы читали его автобиографические записки, то Вам показано его просмотреть и не один раз.
Фильм настоящий, честный и очень четкий. Он погружает тебя в этот мир с первого кадра и не выпускает все почти два часа. Работа оператора иногда просто завораживает, режиссерский вклад - просто неоценим. Продюсеру в данном контексте выражаю огромное уважение и благодарность за не зря потраченные деньги.
Актерский состав тоже безумно радует глаз и ухо... При этом возникает ощущение даже не полного погружения в мир, а ощущения себя его частью...




Великобритания, 2010
режиссер Алексис Дос Сантос
в ролях Дебора Франсуа Фернандо Тилве Мишель Хайсмэн Иддо Голдберг Ричард Линтерн Катя Винтер Алексис Дос Сантос и др.



Первое что привлекло - счет этих самых, неубранных. Сколько их было?
Минут на 5 сознание выпало из фильма. В голове складывались в стройные ряды свои кровати. Сразу появились сомнения...А как считать постели в стенах одного дома? А считать ли безумное количество казенных постельных комплектов в разных точках земного шара? А у бабушки в детстве я тоже нередко спала - включать эту неубранную постель в список? Или перечень касается только спонтанных, пьяных, дружеских и не совсем дружеских привалов? Если зритель начинает примерять сюжет на свою личную жизнь - это уже маленькая, но победа. Я этому кино её подарила.
А вообще фильм немного глубже. На расстояние между отцом и сыном, на высоту между парашютистом в самолете и твердой почвой под ногами. На сантиметры между почти чужими людьми, которые, чтобы ни случилось, всегда будут "one plus one". Даже если и "Together". На разницу между "хочется" и "страшно"...
Спокойные, натуральные, немного затертые и грязные краски фильма. Небрежные и романтичные образы девушек и ребят. В этом есть какая-то несвежая, пахнущая алкоголем, несвежими матрацами и лондонской сыростью изюминка.
Интересно заметить, что в кадре появляется лишь один человек в зрелом возрасте. Все остальное - мир спонтанных спальных мест.
Наверное, только он, единственный, уже не считает сколько раз он просыпался в чужих простынях Гораздо чаще к нему приходят белые и кудрявые, для глубокого сна в семейном ложе.
И это правильно.
Но пока ты любишь весь мир, музыку, книги и разговоры с новыми людьми...фотографируй в своей памяти "новые утра", "mr, Hot Monkey"...
Так сколько их все-таки было?



Совершенная, чистая, очень честная работа, - без советской или голливудской тупой бравады. Трагическая история людей, попавших в бойню Сталинграда. Один из немногих фильмов о войне, а не о приключениях на войне, любви на войне, дружбе на войне и пр.
Фильм освещает события Второй мировой войны с немецкой стороны, и при этом сохраняет объективность.

В финале действие разрастается до масштабов эпической трагедии. Это война, где нет победителей и проигравших.
Помимо несомненных художественных достоинств, фильм имеет еще и историческую ценность. Удивителен эпизод, в котором перед отправкой в бой, полковой священник проводит службу (для меня было удивительно узнать о том, что Вермахт был христианской армией).
И вообще фильм здорово "смещает точку сборки", в результате понимаешь, что мир не в черно-белую шашечку, и контекст гораздо шире и многообразнее, чем нам внушали в советском прошлом.





Страна: Великобритания-Нидерланды,
Год: 1985
Продолжительность:  115 мин.,
Режиссер и сценарист: Питер Гринуэй

Композитор Майкл Найман
В ролях: Андреа Ферреоль, Брайан Дикон, Эрик Дикон, Джосс Экланд

 

О работах Питера Гринуэйя очень трудно писать. Кто знаком с его творчеством, тот понимает почему.

Картина «Зет и два нуля» выдержана полностью в духе маэстро: с самого первого кадра попадаешь в неповторимую атмосферу его мира. Фильм начинается с того, что в автомобильной катастрофе погибают две женщины, третьей же ампутируют ногу. Мужья погибших женщин (братья между собой), чтобы смягчить боль утраты, много времени проводят с Альбой, той самой выжившей героиней. В результате таких встреч оба брата становятся её любовниками.

Чтобы понять смерть, братья изучают эволюцию, процесс развития жизни на земле, от одноклеточных до человека («Зачем мы прошли такой путь ради боли?»;), они изучают разложение мёртвых животных и в результате этих исследований сами становятся не сторонними наблюдателями, а прямыми участниками.

Весь фильм начинён типичными Гриуэевскими кадрами, красивыми и странными женщинами, монологами, будоражащими сознание...Одним словом, добро пожаловать в мир великого и ужасного Питера Гринуэйя.







Моя рецензия:
Некоторые фильмы мало посмотреть один раз

  С первого раза фильм не может понравиться, слишком уж он мрачный, совсем без просвета, да и не похож на большинство фильмов, а как известно человеку сложно однозначно отреагировать на что-то новое. Но не произвести впечатление он тоже не может, реакция однозначно будет. Кто-то впадет в ступор, кто-то раскритикует фильм в пух и прах, кто-то будет пересмтривать, кто-то сразу начнет искать саундтреки… Но равнодушных не будет, это уже аргумент в пользу просмотра.
  Это безусловно очень атмосферное кино, в нем выдержано все — музыка, цвета, каждое слово, образы и настроения героев. Минимализм в кадре, разные сцены выделены разными цветами — желтым, зеленым, красным, синим, что добавляет и атмосферности и сюрреализма. Движения камеры добавляют динамики там где нужно и наоборот, в фильме нет ровным счетом ничего лишнего, показано только самое важное, как бы намекая на все остальное, а в кадрах нет ненужных людей и предметов. Много атмосферных, сильных сцен, несмотря на то, что все сцены почти пустые. Почему-то создалось впечатление, что это режиссерский дебют, оказалось, что так оно и есть. Было в этом фильме ощущение чего-то свежего.
  Отдельную похвалу заслуживает подборка музыки. В этом фильме я открыла для себя группу «Воск» и абсолютно влюбилась. В первую очередь после просмотра (а точнее после 15-минутного ступора после просмотра) я начала скачивать саундтреки, ибо они волшебны. Они не только дополняют атмосферу фильма, но и прекрасно существуют сами себе. Эта музыка свежа, оригинальна и прекрасна.
  Актеры приятно удивили. До этого фильма мне очень не нравился Антипенко, ибо играть в такой, извиняюсь, бурде, как «Не родись красивой», большого ума и таланта не надо. Тут он раскрыл себя как актера, и лично для меня стал открытием. Наталья Иванова-Фенкина так же была знакома мне по одному сериалу, однако я ее не узнала. На мой взгляд, роковая женщина ей удалась. Очень ярко было показано, какой след на героине оставляла каждая гибель, на протяжении фильма у нее даже взгляд менялся.
  Многие обвиняют фильм в штампованности, однако в основу сценария легло старое, малоизвестное и совсем нестандартное литературное произведение, прочитав которое я искренне поразилась виденью и решению сценариста. Некоторые фразы меня сильно зацепили — я несколько раз останавливала фильм, чтобы их записать. Этот фильм в первую очередь надо слышать, что перекликается с ключевыми словами главной героини: Ты меня не слышишь.
  Главная тонкость этого фильма заключается в психологических его аспектах. Все реплики главных героев, сцена с падением сумочки, факт увольнения сотрудниц, конечно конец и бесспорно финальная сцена с французом. Это все настолько близко и понятно, что даже страшно. Неожиданный конец изначально выбивает из колеи, однако вскоре приходит такое ощущение скорбной предсказуемости, что к концу фильма становишься обладателем пустого взгяда и беззвучных вопросов — «Как? Зачем? Почему?» В любом случае, это надо смотреть, даже если не нравится. Это просто стильно и сильно.
  Разве что в хорошем настроении этот фильм смотреть нельзя — обязательно испортится и из за этого фильм не произведет должного впечатления. Вот в плохом настроении, в пустом, никаком или в светлой грусти эта картина действительно покажется сильной. Особенно советую фильм тем, кто страдает от неразделенной или прошедшей любви — неприменно отрезвит.
  Конечно в фильме есть недочеты, но делая скидку на дебют и учитывая все тонкости не могу им не восхититься. 

И трейлер.





Лицензия!

Название: Уолл Стрит: Деньги не спят
Оригинальное название: Wall Street: Money Never Sleeps
Год выхода: 2010
Жанр: мелодрама, драма
Режиссер: Оливер Стоун
В ролях: Майкл Дуглас, Шайа ЛаБаф, Джош Бролин, Кэри Маллиган, Эли Уоллах, Сьюзен Сарандон, Фрэнк Ланджелла, Остин Пендлтон, Джон Бедфорд Ллойд, Ванесса Ферлито

О фильме: Отмотавший срок бывший корпоративный рейдер Гордон Гекко выходит из тюрьмы в совершенно новый мир, стоящий на пороге финансового кризиса. Он — динозавр, чьи методы давно устарели, а репутация играет дурную службу. Но именно его выбирает в партнеры молодой трейдер Джейкоб Мур, предлагающий Гекко сделку: он налаживает отношения старика с дочерью, не общавшейся с ним одиннадцать лет и винящей Гордона за самоубийство брата, а тот помогает ухаживающему за девушкой Джейкобу вскарабкаться на вершину финансовой лестницы.

imdb
kinopoisk

Выпущено: США, Edward R. Pressman Film
Продолжительность: 02:07:31
Озвучивание: Дублированное [лицензия]

Формат: AVI (XviD)
Качество: DVDRip
Видео: 1912 kb/s, 720x304
Аудио: AC3, 384 kb/s (6 ch)
Размер: 2,101 MB
Скачать: Сэмпл

letitbit
shareflare

Формат: AVI (XviD)
Качество: DVDRip
Видео: 1142 kb/s, 720x304
Аудио: AC3, 384 kb/s (6 ch)
Размер: 1,402 MB
Скачать: Сэмпл

letitbit
shareflare

Формат: DVD Video
Качество: DVD R5
Видео: PAL 16:9 (720x576)
Аудио: Russian / Ukrainian (Dolby AC3, 6 ch), Russian (DTS, 6 ch)
Субтитры: Russian, Ukrainian
Размер: 5.50 GB
Дополнительно: Смотрите в кино и на DVD, Фотогалерея

letitbit
shareflare



@темы: drama, 2010


Когда-то давно на другом материке, где считают, что русские – это матрешки, водка, красная площадь, сугробы, мордастые бандиты и красивые шлюхи, одна школьница мне поведала, что Россия – это душа мира. Я не понял, где она это услышала, но спорить не стал. Душа так душа.
И посмотрев «Душку» Йоса Стеллинга, я опять вспомнил эту фразу. Может в самом деле?

Сюжет, по сравнению с прошлыми работами голландца, незатейлив и прост. Есть лысеющий ловелас Боб. Так сказать, представитель пресного и загибающегося в своем снобизме и самоценности европейского мира. И ничего-то у этого Боба не выходит. Рассказ писать не выходит, убирать грязную посуду за собой не выходит, даже нормально закадрить холодную нимфетку не получается. И вся его жизнь в робких улыбках, полувзглядах и насмешках за спиной. Фигова жизнь у европейского Боба, посреди пустых улиц родного молчаливого города, вечного дождя и подступающей старости. И до кучи судьба ему посылает метафизического русского человека-собаку Душку, который много ест, много мешает и много любит Боба. Вдобавок, в Душке есть то, чего давно не имеет европейский Боб – Душка живой, ему все интересно, все вкусно и все в радость. И его навязчивость и бесцеремонность – это тоже примета живой души, которой непонятны эти прайвет зоны и вежливые фальшивые улыбки.

Я прочел с десяток рецензий, в которых каждый критик находит свое. Кто-то говорит о неприятии русского менталитета, кто-то о том, что Душка в каком-то смысле есть прототип подступающей смерти. Сам Стеллинг рассказал, что главный герой списан с навязчивого серба по имени Душко. Все это может быть. Например я увидел завистливый взгляд сноба интеллигента, заглядывающего за забор, где чавкают, матерятся и смеются во весь голос вроде как незатейливые и невоспитанные соседи. Они нелепы, уродливы и плотоядны. Но они что-то такое знают. Что-то не успели пока растерять.
Ну и конечно Маковецкий. Ну и конечно Маковецкий. Ну и конечно Маковецкий.






Предпремьерный показ! Новый фильм
режиссера Тодда Солондза «Жизнь в военное время» (США, 2009). Приз Венецианского фестиваля за лучший сценарий.

Тодд Солондз - язвительный американский очкарик, едва ли не самый остроумный и беспощадный критик современной Америки. Его известнейший фильм "Счастье", который часто сравнивают с "Американской красотой", - это коллекция перверсий и насмешек над чинной, пуританской, провинциальной Америкой. В его новом фильме "Жизнь в военные времена", сиквеле "Счастья", те же терзаемые своими сексуальными прихотями герои оказываются в стране, которая ведет войну на Ближнем Востоке. Эта как всегда горько-сладкая, неполиткорректная комедия Солондза про педофила, откинувшегося из тюрьмы, его семью и знакомых, получила на Венецианском фестивале прошлого года фильм за лучший сценарий. Предпремьерный показ!

Бронирование столика 400 руб.

Пожалуйста, обязательно резервируйте столики заранее!

Заказ столиков и справки по телефонам: 691-18-81,  +7(925) 071-9707

Клуб-ресторан «ЦВЕТ НОЧИ», Б. Козихинский пер., 12/2 (м.Пушкинская)



18:07

Здравствуйте. Какие фильмы и мультфильмы вы знаете, связанные с Хеллоуином?